Добавить в цитаты Настройки чтения

Страница 17 из 30

«Горбатая гора» Энга Ли (Фильм о любовной связи двух ковбоев, который считается «первым в истории кино гей-вестерном». В основу сценария лёг одноимённый рассказ писательницы Энни Пру).

Хит Леджер (австралийский актер, 1979–2008), недавно погибший, был, видимо, очень хорошим актером. Напоминает Стива Мак Куина (американский киноактер, мотогонщик, 1930–1980). Леджеру было лет 26, когда он снимался в «Горе», а сыграл в финале 40-летнего человека и гомосексуалиста поневоле (60-е годы, они еще мучаются совестью). Довольно убедительно, психологически насыщенно, трогательно. Но для «Оскара», в общем, ничего великого. Грамотная мастерская картина, которую, как сказала Даша, не могли же завалить, чтобы не прослыть гомофобами. Может, и так.

Самое тупое – перед фильмом по СТС (канал для домохозяек, они сами о себе так говорят), который по ночам иногда изображает из себя интеллектуала, выступали «гламурные» звезды, типа К. Собчак (российская теле – и радиоведущая, журналист, актриса, общественный деятель), Н. Ускова (главный редактор российской версии американского журнала GQ), Т. Канделаки (российская журналистка, телеведущая, продюсер и общественный деятель), Е. Двигубской (российская киноактриса, сценаристка, писательница и режиссёр), т. е. среднее звено по IQ, и говорили о фильме. В их переложении – это «фильм о свободе быть собой», и вот жизнь прожили зря, потому что сопротивлялись естеству (т. е. гомосексуализму), а надо было быть…

Фильм гораздо тоньше и драматичнее и фрейдистее их текстов, которыми они мне подпортили просмотр.

3 июня

Умер Г. Романов (первый секретарь Ленинградского обкома КПСС, 1923–2008), гроза и ненависть всей питерской интеллигенции. Полгода назад, в его 85-летие, по ТВ в репортажах идет почти реабилитация. Все слухи – неправда, он хорошо держал город, злодей Ю. Андропов (бывший Генеральный секретарь ЦК КПСС) распускал про него слухи из ревности, чтобы нейтрализовать. И самое смешное – первая телеграмма с соболезнованиями пришла от В. Матвиенко (бывший губернатор Санкт-Петербурга, ныне государственный деятель), и показали хронику советских времен, когда эта дамочка (тогда девочка-комсомолочка-припевочка) сидит рядом с ним, а потом принимает рапорт каких-то пионЭров. Ничего не меняется, все, кто был при деле тогда, и сейчас на вахте.

У Светы Михайловой (основатель и главный редактор журнала «Планета Красота») опять состоялся конкурс «Золотая лира». Она награждала, как всегда, женщин. Все было строго, чинно, благородно. Ничуть не хуже, чем в Фонде Станиславского.

5 июня

«Разбойники» В. Долгачева. Новый театр.

Прилично. Слава нашел форму, чтобы история не казалась слишком пафосной и ходульной. Но ребята только моторны.

9 июня

Звонок Славы Иванова (завсектором театра ГИИ). По поводу Итогов сезона. Когда ему что-то надо, он вкрадчив, ласков и говорит с сочувствием. Один на один он всегда человек. При всех – так бестактен. Я еще раз сказала, что доклада делать не буду. Мне, правда, сейчас не до этого.



«Шведская спичка» А. П. Чехова. Театр наций. Режиссер – молодой Н. Гриншпун. Ученики О. Кудряшова (театральный режиссер, педагог), которых наши бравые завоеватели «Территории» взяли на довольствие. Милые дети. Не менее симпатичные, чем женовачи. Многому научены. Поют замечательно, играют на всяких инструментах, даже виртуозно (чего стоит один фокус П. Акимкина, изображающего на аккордеоне пишущую машинку), пластичны. Режиссура изобретательна, номера почти клоунские и цирковые. Чего стоит один допрос Николашки, показанный как бы его пьяными глазами: стол со следователем накреняется, становится на попа, переворачивается, люди набок заваливаются, стол кувыркается, и герои даже стоят на голове. Снято, будто на камеру, ощущение уходящего из-под ног пола.

Драматические сцены психологически не глубоки. Одна хороша – разговор Чубрикова с женой. Она (особенно у девочки) выстроена по внутренней линии.

Сказать, талантлив ли режиссер и пойдет ли далеко, не могу. Из такого спектакля ни стиль, ни направление не угадать. Философских рассуждений он не рождает. Он – для удовольствия. Главная его задача – показать товар лицом, и в этом смысле он, конечно, учебный. Актеров я бы «купила», про режиссера задумалась. Моментами скучно, и именно тогда, когда актеры остаются один на один с текстом Чехова (техника есть, а содержания нет). Текст не разобран и внутренние задачи не поставлены. Боюсь, длинного дыхания у спектакля не будет. Его легко заездить. Надоест зрителю эта новая «игрушка», и он отвернется. Нормальная задача – просвистеть, сразу обратить на себя внимание. Но дальше это внимание надо удерживать.

Позвонила после этого М. Смелянская (театральный критик, заместитель по общественным связям художественного руководителя Театра наций). Я ей честно попыталась сказать, что думаю. На все мои «но» она говорила: «Ну, не зна-а-аю…». Умиление от всего, что происходит в Театре наций. Когда я сказала, что мне меньше всего понравились всеобщие любимцы – Е. Ткачук и Ю. Пересильд, – она стала говорить со мной, как с больной: «Ты что!? Они чудные!!!» Слишком знают, что чудные. Паша Акимкин в сто раз лучше (может, за счет того, что общается еще и с компанией В. Панкова). При скромных данных (мужичок-с-ноготок, краснощекий, хорошенький, но коротенький) он может далеко пойти.

«Школа злословия» с А. Смелянским.

«Тетки» опять плохо подготовлены, поэтому «МХТ – икона стиля», острые углы обойдены, он говорил так, как будто театр сейчас – в лучшей своей поре. Про Булгакова спрашивали, про политику, конечно, про лучших драматургов XX века. Смотрели, как на гуру. А он такой «советский» в своих политизированных оценках. Из драматургов назвал Н. Эрдмана (русский советский драматург, поэт, киносценарист, 1900–1970), М. Булгакова (русский писатель, драматург, театральный режиссёр и актёр 1991–1940), А. Вампилова (русский советский драматург и прозаик 1937–1972). Один из аргументов – их все еще ставят. Если так, как Вампилова в МХТ, без понимания совсем, лучше бы не ставили. Мне лично современные режиссеры (и А. Марин, и Д. Петрунь) доказывают, что Вампилов – плохой драматург. Боюсь, что новые спектакли отвратят от него зрителей и новое поколение режиссеров надолго. О А. Володине (советский драматург, поэт, прозаик, сценарист,1919–2001) А. М. сказал в проброс, замял, совсем невнятно. А. Арбузова (советский драматург, поэт, прозаик, сценарист 1908–1986) снисходительно перечеркнул. В. Розова (русский советский драматург (1913–2004), уничтожил советскостью. Т. Толстая с ним согласилась, а через минуту сказала, что сегодня так часто хочется что-нибудь шашкой порубать, как герой Розова. Дуня спросила, как бороться с этим чувством.

Он: никак.

Она: как гасить раздражение, которое появляется, как только выйдешь на улицу.

Он: жалеть, думать о том, что они скоро умрут.

На этой «веселой» ноте все и закончилось. Тезис правильный – все не вечно, жизнь так коротка, но в этой его реплике не было философии. Это прозвучало не как «моменто мори», (будь лучше и чище, пока жив) а – мои враги когда-нибудь сдохнут, т. е. будут наказаны.

Еще говорили про сериалы и как они губят артистов. А. М. – банально и жестоко: талантливые выживут. Как утешение, приводил в пример старых советских артистов, которые играли в плохих пьесах. Забывая: 1) что даже там они играли хорошо и тратно, добавляя глубины, 2) что помимо этого играли и в хороших пьесах и у блестящих режиссеров, 3) что у них было мировоззрение и понимание того, что хорошо, что плохо. А тут – воспитание бескрылых. Им не дают понимания «выбора» и «отказа».