Страница 83 из 104
проблемы истории и человека, проблемы патриотизма и
интернационализма.
Пришли новые поколения кинематографистов, выросли
поколения зретелей, родившихся после войны, а тема
Великой Отечественной войны продолжает пользоваться
наиболее стойким и неизменным успехом.
Так почему же это происходит? Прежде всего,
думается, потому, что нашим обществом выработаны огромные
моральные ценности и понятия, которые позволяют
объединиться людям самых разных возрастных, социальных,
образовательных и прочих групп. К таким святым понятиям
относится отгремевшая почти сорок лет назад Великая
Отечественная война, которая навсегда останется в памяти
видевших ее, в сердцах тех, кто знает о ней по фильмам и
книгам, которая находит одинаковый отклик в душах тех,
кто родился до, во время или после войны.
Непреходящая память о битвах за нашу советскую
Родину— это память о мертвых и живых, о вернувшихся и
непришедших. Это наша общая с вами память, которая
позволяет нам говорить о духовной общности всех поколений
нашего народа.
Тема борьбы с фашизмом служит как бы камертоном
душевной взволнованности подлинного художника.
В фильме Ларисы Шепитько «Восхождение» по повести
Василя Быкова, например, антифашистская тема взята
в плане философском — человек, осознающий свой долг
перед людьми, их исторической судьбой,
противопоставлен тем, у кого идеология фашизма или животный страх
вытравили все человеческое.
Плодотворно развивается антифашистская тема в
социалистических странах, где, по существу, сам
кинематограф родился после разгрома фашизма в Европе.
Художники капиталистических стран, не утратившие
гуманистических традиций, также создают антифашистские ленты.
Антифашистские фильмы социалистических стран, а
также фильмы на эту тему художников капиталистических
стран, стоящих на позициях реализма и гуманизма, не
265
только воссоздали правдивую картину политических и
моральных последствий фашистской диктатуры, но и
убедительно показали, как возвышается дух и разум человека,
вступившего в борьбу с фашизмом. И в этом исторический
смысл и идеологическое значение подлинно
антифашистских произведений.
Тема войны и фашизма по-прежнему занимает
кинематографистов мира. Она, эта тема, воодушевляет на
создание глубоких и подлинно философских произведений. Но
ее затрагивают и художники иной ориентации.
На Западе сделано немало картин, все содержание
которых работает на то, чтобы внушить зрителям
искаженное представление о фашизме и характере второй мировой
войны. В американских фильмах «Самый длинный день»,
«Паттон», «Битва в Арденнах», «Риджуэй», «Макартур» и
многих других явно просматривается тенденция принизить
подвиг Советской Армии и неимоверно преувеличить
действия союзных войск в Европе и Азии. В последнее время
эта деформация углубилась — в США и в Европе при
поддержке американских киномонополий появились фильмы,
содержание которых направлено на то, чтобы исказить
само понятие фашизм. История американского кино знает и
подлинно антифашистские фильмы, такие, как «Седьмой
крест» — по роману Анны Зегерс, «Нюрнбергский
процесс» Стэнли Креймера, «Джулия» Фреда Циннемана.
Стратегия буржуазных пропагандистов, финансистов и
авторов современных фильмов, деформирующих историю,
заключается в том, чтобы вытравить из памяти народов
подвиг тех, кто боролся с фашизмом, тех, кто сокрушил
фашизм.
Дело дошло до того, что в ФРГ американские
киномонополии выпустили фильм «Штайнер — Железный крест»,
прославляющий фашистский вермахт.
Действие этого фильма, поставленного американским
режиссером Сэмом Пекинпа, происходит в начале 1943
года в районе Новороссийска и на Таманском полуострове,
где гитлеровские войска ведут тяжелые оборонительные
бои с Красной Армией.
Известный американский актер Джеймс Кобурн,
играющий главную роль, командира взвода (скорее, некоего
ударного отряда) унтер-офицера Штайнера,
специализировался прежде на исполнении главных ролей в ковбойских
фильмах. В этом фильме он переносит черты
традиционного американского положительного героя, исполненного
бесстрашия и благородства, в среду фашистской армии.
Штайнер тверд и умел в бою — он с горсткой солдат унич-
266
тожает прислугу артиллерийской батареи. Но он и
гуманен — щадит попавшего в плен юного красноармейца,
приводит в свою землянку, защищает от своего
непосредственного начальника капитана Странского (эту роль играет
известный западногерманский актер Максимилиан
Шелл)—офицера-аристократа, приехавшего из Франции,
труса и карьериста, мечтающего только о «железном
кресте». Более того, Штайнер отпускает пленного юношу, почти
мальчика, испытывая к нему личную симпатию. Но когда
пленный пытается перейти линию фронта, его встречает
огонь своих — юноша погибает. Эмоционально этот эпизод,
конечно, «работает» в интересах положительного героя с
ковбойскими ухватками, но в форме фашистского
вермахта и как бы бросает тень на Красную Армию,
представленную как слепая, жестокая, агрессивная сила.
Вырываясь из окружения, отряд Штайнера натыкается
на советский узел связи, где работают девушки. И здесь
Штайнер вновь проявляет благородство — щадит их, хотя
одна из девушек убивает немецкого солдата. Более того,
он отдает «на растерзание» девушкам солдата-эсэсовца,
который попытался глумиться над одной из связисток.
В других эпизодах — ив госпитале, откуда, не
долечившись, Штайнер убегает на фронт, к своим «верным боевым
друзьям», и во время отражения страшной танковой атаки
советских «тридцатьчетверок», и в последнем бою, в
условиях полного окружения, он предстает перед зрителями
как рыцарь без страха и упрека, как человек хотя и
понимающий, что война проиграна, но с честью выполняющий
свой долг. Все эпизоды фильма построены таким образом,
чтобы вызвать безусловную симпатию к герою и в
конечном итоге — к самому вермахту, где, конечно, есть
«плохие» фашисты (старая модель), но в целом он состоит из
людей смелых и благородных. В чем-то похожи на
Штайнера и командир полка, старый полковник, и его
адъютант,— это мужественные, руководствующиеся рыцарскими
правилами люди.
Что касается «отрицательного» персонажа, капитана
Странского, то это фигура, скорее, условная, поставленная
в явно надуманную ситуацию: он стремится получить
«железный крест» и уехать во Францию и ради этого пытается
уничтожить Штайнера, как свидетеля его трусости.
В фильме есть и определенного рода камуфляж — в
начале и конце даны отрывки из кинохроники,
показывающие основные события войны и зверства фашизма. Но эта
хроника находится в полном противоречии и с
содержанием и с пафосом фильма.
267
Кинокартина «Штайнер— Железный крест»
представляет собой слегка закамуфлированную попытку не только
реабилитировать германский вермахт и уравнять тех, кто
сражался с фашизмом, и тех, кто участвовал в
разбойничьих акциях фашизма, но и, по существу, прославить
германское оружие, прославить реваншизм. Это старая модель
буржуазного кино, продолжающего в новых условиях
выполнять задачу — деформировать представление
современных зрителей о характере второй мировой войны и
сущности фашизма. Схожи с подобными фильмами и такие
документальные ленты, как «Гитлер, страницы биографии»,
«Свастика» и многие другие, где, хотя и имеется, как,
впрочем, и в «Штайнере — Железном кресте», некая