Добавить в цитаты Настройки чтения

Страница 183 из 186

   50. Считаете ли вы необходимым сценическое переживание в спектакле при каждом его повторении (как это считал Сальвини) или лишь в процессе подготовки (как это считал Коклен)?

   По этому вопросу думаю так. Роль должна быть хорошо, глубоко и искренно пережита в процессе подготовки, в самом существе роли, в его зерне, тогда и на любом спектакле исполнитель сможет ее переживать, вызывая в себе искренние чувства, а не повторяя, не "представляя" их мертвую зафиксированную форму, не копируя, не вспоминая своих собственных, когда-то от переживания явившихся интонаций, жестов, мимики, пауз, темпа и т. д. Если роль предварительно хорошо пережита, если у актера крепкое, живое "зерно" роли, роль всегда будет переживаться, а не представляться на спектаклях; это зерно всегда будет давать ростки, иногда похожие на вчерашние (но не вчерашние), а иногда и совсем новые и неожиданные для актера (и это самое приятное в актерском самочувствии, по-моему).

   51. Есть ли, по вашему мнению, отличие эмоций сценических от жизненных, и в чем оно, по-вашему, заключается?

   Между сценическим и жизненным переживанием, по-моему, различие такое: жизненное переживание вызывается непосредственно объективным фактом, существующим вне и помимо нас, а сценическое вызывается "аффективной памятью" и существует только в воображении актера. Чем больше развито в актере воображение, чем наивнее его фантазия, тем с большей искренностью он отдается своим сценическим переживаниям, тем более сходны и более сливаются его сценические переживания с жизненными, отличаясь, впрочем, от подлинных, жизненных тем, что в них всегда присутствует элемент творческой радости. Благодаря обязательному процессу раздвоения актерской личности актер при самом искреннем переживании сознает нереальность своей "выдумки" и, отдаваясь, например, самому сильному чувству гнева, возмущения, скорби, непременно при этом любуется в эти же моменты этими чувствами ("какие они, мол, настоящие и живые!") и испытывает иногда огромную радость от ощущения в себе (именно "ощущения", а не искусного "представления") правды и искренности этих созданных воображением чувств.

   52. Забываетесь ли вы целиком в роли или в отдельных местах роли и в каких? Если вы забываетесь, то какое впечатление производит это на публику?

   Благодаря присущей всякому актеру способности к раздвоению своего сознания на сцене я никогда не забываюсь на сцене и не представляю себе, возможны ли такие даже секунды у актера, если он нормальный, то есть психически здоровый человек. Иногда замечал, что некоторые актеры (большей частью из старых, прежних) любили рассказывать, что они забывались, не помнили себя на сцене. Убежден, что они говорили неправду.

   53. Моменты переживания на сцене вызывают ли у вас подлинные жизненные переживания?

   Ответ -- см. 51.

   54. Можете ли вы произвольно вызывать слезы, бледность, задержку дыхания?

   Произвольно -- нет. Но все является результатом верного переживания.

   55. Что, по вашему мнению, производит большее впечатление на зрителей: непосредственное переживание или произвольно вызванное?

   Конечно, первое.

   56. Не замечали ли вы, что в случае отсутствия переживания правильное внешнее выражение переживания способствует возникновению самого переживания?

   Не замечал, потому что этого не может быть. "Правильное внешнее выражение" уводит только в сторону представления, а не переживания.

   57. Бывает ли с вами во время игры, что часть ваших мыслительных способностей поглощена ролью, и в то же время вы способны контролировать себя и дать себе отчет в том впечатлении, которое вы производите на публику?

   Не только бывает, но для меня это неизбежно и необходимо.

   58. Совершается ли в вас творческий процесс при каждом исполнении роли или только лишь при ее создании?

   Непременно при каждом, хотя иногда не в одинаковой степени.

   59. Перечислите роли, которые вы больше всего любите.

   Чеховские персонажи и Карено ("У врат царства").

   60. Не можете ли вы указать, за что вы любите перечисленные роли?

   Люблю эти роли за простоту, ясность, светлость и легкость для переживаний заложенных в них чувств; играть их -- "одно удовольствие".

   61. Всегда ли любимые вами роли признаются наиболее удачными?

   Как будто -- да. Но я лично более удачными считаю более трудные.

   62. Испытываете ли вы во время игры на сцене особенное чувство радости, и чем, по-вашему, это особое чувство вызывается?

   Ответ -- см. 51.

   63. Получаете ли вы больше удовлетворения от ролей, типы которых вам симпатичны и характер коих сходен с вашим, или, напротив, вам приятнее изображать лиц, противоположных вам?

   Легче и приятнее изображать лиц, сходных со мной, интереснее и труднее -- противоположных.

   64. Играя роль несколько раз, одинаково ли вы ее играете?

   Нет, далеко не одинаково.

   65. Влияет ли на ваше исполнение перемена театра (здания или коллектива), чувствуете ли вы различие в своем творческом сценическом самочувствии в зависимости от перемены театра?

   В зависимости от роли и пьесы. Например, чеховские роли очень связаны с коллективом и помещением.

   66 и 67. Замечаете ли тот момент в часто играемой роли, когда утрачивается свежесть исполнения? Не можете ли вы дать более или менее определенную цифру такого спектакля. И делаете ли вы что-нибудь, чтобы устранить это?

   Свежесть исполнения у меня совсем не связана с количеством сыгранных спектаклей. Свежесть исполнения трудно достигается только в том случае, если пьеса очень часто ставится, например, ежедневно или даже 4--5 раз в неделю. Тогда в каком-нибудь 20-м или 30-м спектакле может оказаться гораздо меньше свежести, чем в 200-м или 300-м представлении, если такой 300-й спектакль был отделен от предшествующего большим интервалом. Вообще, после большого перерыва всегда играешь свежее и интереснее.

Список ролей,

сыгранных В. И. Качаловым

в Московском Художественном театре

(1900--1948)

1900/01

   1. Царь Берендей -- "Снегурочка"

   2. Рубек -- "Когда мы, мертвые, пробуждаемся"

   3. Посетитель пивной -- "Геншель"

   4. Эльмс -- "Смерть Иоанна Грозного"

   5. Григорий Годунов -- "Смерть Иоанна Грозного"

   6. Вершинин -- "Три сестры"

1901/02

   7. Экдаль -- "Дикая утка"

   8. Тригорин -- "Чайка"

   9. Эрнст Лахман -- "Микаэль Крамер"