Страница 71 из 77
PERSONALIA
Американский писатель и юрист. Родился в 1932 году. Первая НФ-публикация появилась поздно: лишь в 1982 году в журнале «Analog» был напечатан его рассказ «Дитя мозга». Через два года увидел свет роман, написанный Дилэни в соавторстве с Марком Стиглером: «Валентина: Душа в сапфире». В 1985 году Дилэни выпустил свой первый самостоятельный роман — космическую оперу «Лицом к врагу». Писатель говорит о себе так:
«Я стремлюсь писать то, что мне нравится читать самому, то есть «жесткую» НФ. Однако причина, по которой я обратился к фантастике в столь почтенном возрасте, банальна: я прочел несколько рассказов с юридическим уклоном и обнаружил, что в них нет логики. Авторы рассказов обращались с законом как с магией, игнорируя тот факт, что юриспруденция — наука строгая, быть может, строже математики. Короче, я вознамерился написать фантастический рассказ, «правильный» с точки зрения юриста».
Москвич, родился в 1966 году. По образованию — учитель математики. В настоящее время работает программистом, одновременно преподает в гимназии. Ведет литературную студию, где подростки пишут не только стихи и традиционную прозу, но и фантастические рассказы. Любимые писатели: Достоевский, Лесков, Стругацкие. Всерьез занялся творчеством в 1989 году и за два года написал две пока еще не опубликованные фантастические повести «Ведьмин дом» и «Корпус». Считает фантастику мощным инструментом для исследования социальных, этических и философских проблем. Рассказ «В два хода» — первая публикация. Сейчас автор заканчивает фантастическую повесть о судьбах России в начале будущего века.
(см. биобиблиографическую справку в № 8, 1993 г.)
В предисловии к изданию на нидерландском языке сборника «Девятьсот бабушек» Р. А. Лафферти писал:
«Я придерживаюсь убеждения, что хорошие рассказы пишутся сами собой, представляют совершенно независимые, предсуществующие «вещи в себе». Они приходят в головы, внутри которых резонирует пустота, и с помощью этих пустоголовых становятся известны другим… Я очень рад, что мои рассказы пришли именно ко мне, а не к кому-то еще».
(см. биобиблиографическую справку в № 9, 1993 г.) По наблюдениям критиков, известный писатель-фантаст, и раньше не отличавшийся литературным благонравием и мягкостью суждений, становится все язвительнее в своих оценках состояния общества. Что касается стиля, то маститый автор постоянно экспериментируют с формой, не уступая в «революционности» молодым писателям.
Американский автор, один из самых последовательных поклонников «твердой» НФ. Родился в небольшом городке близ Сент-Луиса (шт. Иллинойс). Закончил медицинский колледж, а затем и университет. Ныне Генри Стратманн профессор, заведующий кафедрой кардиологии в Медицинском центре Сент-Луиса. Таким образом, первые публикации автора были посвящены проблемам медицины и никак не связаны с фантастикой. И хотя, по словам Стратманна, он увлекся НФ уже в семь лет, но о литературном творчестве не задумывался, что, впрочем, не мешало ему пристально следить за новейшими течениями в НФ. Накопленные наблюдения побудили доктора медицины написать в «Analog» статью, посвященную проблемам жанра и неожиданно для автора заслужившую высокую оценку писателя Д. Нордли. Их переписка привела к совместной работе над повестью «Оловянный ангел», опубликованной в 1994 году в журнале «Analog». Труд пришелся по душе начинающему автору, и до сих пор он остается верен выбранной форме (короткая повесть) и своим литературным позициям (скрупулезность в деталях, достоверность, информационная насыщенность текста).
(см. биобиблиографическую справку в № 11–12, 1993 г.)
Сам писатель так характеризовал собственное творчество:
«Мне всегда казалось, что лучшие рассказы — те, где обычные люди попадают в необычные ситуации. В научной фантастике, сначала как читателя, а затем как автора, меня привлекали и привлекают именно нестандартные ситуации. В первую очередь такие, когда земляне сталкиваются с инопланетянами. Попытки понять поведение и образ мышления чужаков зачастую высвечивают что-то новое в характерах людей; а стремление постичь, привыкнуть к иной, неожиданной точке зрения лишний раз показывает всю ничтожность расизма и политиканства, правящих бал на Земле».
ВИДЕОДРОМ
Адепты жанра
«Если мальчик любит труд, тычет в книгу пальчик, — сказал как-то в минуту озарения известный поэт, — про такого говорят — он хороший мальчик».
Ну, а если американский мальчик с детства увлекается литературной и кинофантастикой, пишет музыку, если, повзрослев, поступает на престижнейший кинофакультет знаменитого Университета Южной Калифорнии, где в то же время учится небезызвестный Стивен Спилберг (их кинодебюты, кстати, состоялись в одном и том же 1974 году), то про такого можно смело сказать: есть немало шансов что в будущем можно ожидать появления еще одного незаурядного режиссера.
Однако это были всего лишь предположения, а пока молодой студент 1948 года рождения — Джон Карпентер — постигал азы ремесла и если и задумывался о будущих успехах, то только в самых заветных юношеских мечтах, хотя определенные склонности у него уже проявлялись и в то время. Так. вместе с однокашником Дэном О'Бэнионом (впоследствии одним из авторов знаменитого фильма «Чужой») он пишет и снимает короткометражный дипломный фильм «Темная звезда», где его напарник сыграл одну из главных ролей. Эта картина Карпентеру потом здорово пригодится.
Но вот позади годы учебы. Джон пытается найти работу, предлагает свои услуги крупным студиям в Голливуде, но пока безрезультатно. И, когда все кажется совсем мрачным и никакой надежды на успех нет, бывшим сокурсникам приходит спасительная идея. Они берут свой старый студенческий проект и, вложив очень небольшие средства, превращают его в полнометражный фильм.
Четверо астронавтов совершают длительный межгалактический перелет, занимаясь уничтожением нестабильных звезд, представляющих опасность для межпланетных путешествий. Их говорящий женским голосом бортовой компьютер сходит с ума, корабль разваливается, и только одному из членов экипажа, заядлому серфингисту, удается добраться до Земли на импровизированной доске. Критика отмечала явную пародийную направленность этой незамысловатой комедии, взявшей за образец «Одиссею 2001 года» Стэнли Кубрика, и неожиданно убедительные спецэффекты, несмотря на то, что бюджет этой независимой картины составил всего 60 тысяч долларов.