Страница 11 из 62
Рассказывайте экспозицию через «наивного новичка». «Наивный новичок» — это персонаж, который только что появился в мире, о котором вы рассказываете и помогает автору скрытно давать экспозицию. Например, если вы пишете фильм о том, как управлять рестораном, вы можете ввести персонажа, который только что начал работать и который будет задавать вопросы другим персонажам, такие как: «Что это?», «Как это работает?», «Что это значит?», «Какие здесь правила?». Ответы на эти вопросы не только обучат новичка, но и дадут аудитории понятие об этом мире.
Совет 82
Скормите невкусную, но полезную экспозицию обещанием десерта после. Для того, чтобы зритель с готовностью вытерпел экспозицию, заинтригуйте его и пообещайте раскрыть эту интригу в награду. Суть трюка: поместите интригующую фразу перед экспозицией, а ее раскрытие — после. И в этом промежутке аудитория с большей вероятностью выслушает то, что вы ей хотите сказать в рамках экспозиции.
Совет 83
Трюк с резюме. Это быстрый и эффективный способ передать много информации за короткий промежуток времени. Вы видели это в сотне фильмов. Наш герой садится напротив того, кто, возможно, собирается его нанять, и наниматель вываливает кучу фактов о нашем герое. Никто не знает, как это работает, но даже несмотря на то, что с экрана буквально зачитываются характеристики и предыстория персонажа, зритель не воспринимает это как экспозицию! Есть некая магия в трюке с резюме, которая отвлекает зрителя.
Совет 84
Вариации трюка с резюме. Совсем не обязательно использовать этот трюк только в сценах рекрутинга. Будьте креативными! Его можно встроить в различные ситуации. Например, в школе появляется новенькая, которая привлекает внимание самой популярной красотки, тогда красотка легко может спросить у своей подруги: «Кто это?» и получить исчерпывающее резюме.
Совет 85
Используйте аналогии. Иногда ваши персонажи должны передать зрителю сложную для понимания техническую экспозицию. В такие моменты полезно иметь в сцене персонажа, который может прояснить ситуацию с помощью аналогии. В фильме 2011 года «Предел риска» в сцене в комнате для совещаний главный герой объясняет генеральному директору, почему они оказались в сложной ситуации. «Если эти активы снизятся всего на 25% и останутся на наших балансах, этот убыток будет больше, чем текущий капитал всего рынка страны». Понимаем ли мы это? Не совсем. Поэтому сценарист подытожил эту сложную информацию с помощью аналогии из уст генерального директора: «Так вы хотите сказать, что музыка скоро затихнет, а нам достанется гигантский мешок зловоннейших экскрементов, который собрали за всю историю капитализма».
Главное, что вам нужно помнить об экспозиции — если вы даете ее много, то не развлекаете аудиторию. Поэтому вам нужно очень точно работать с экспозицией. Особенно, если ваш сценарий похож на «Начало» или «Аватар», то большая часть диалогов будет посвящена именно работе с экспозицией. Настоящее веселье в диалоге начинается, когда персонажи общаются друг с другом или решают свои задачи. Здесь у вас будут самые удачные диалоги. Но вы никогда не сможете этого добиться, если будете постоянно скрывать в диалогах экспозицию.
Тема
Сценарий без темы подобен фотографии без сюжета. Фотография может быть хорошо скомпонованной, красочной, резкой, но при этом оставлять впечатление пустышки. Потому что мы не понимаем, что хотел донести до нас фотограф.
Несколько лет назад в сети завирусился коллаж из двух фотографий, который хорошо иллюстрирует то, о чем я говорю. Это были фотографии со свадьбы. На первой были шикарно одетые гости на ступеньках церкви. Они веселились и немного дурачились. Это была забавная фотография, но в ней не было никакой темы. На следующей фотографии была та же самая сцена, но на этот раз фотограф сделал несколько шагов назад и в кадр на передний план попал грязный небритый бездомный в лохмотьях, которого не замечал ни один из гостей. Это уже была фотография с темой. И производит намного большее впечатление, потому что тема связывает элементы на фотографии, придавая им более глубокий смысл. Здесь мы видим посыл фотографа о социальном неравенстве в обществе и нашем выборе сознательно его игнорировать.
Когда вы пишете сценарий, то фактически исследуете определенный вопрос. Тема — это тот вывод, к которому вы стремитесь прийти. «Чужие» Джеймса Кэмерона по сути рассказывают о самонадеянности американских военных. В этом сценарии он утверждает, что нельзя недооценивать противника, независимо от того, насколько сильным и могущественным вы себя считаете.
Знать тему своего сценария важно, потому что диалог — это главная арена, на которой будет выражена ваша тема. Каждый из ваших персонажей будет находиться по ту или иную сторону вопроса, который вы исследуете. Поэтому в диалоге они будут прямо или косвенно выражать разные точки зрения на вашу тему.
Совет 86
Думайте о теме как об аргументе. Эффективный способ работать с темой — это рассматривать ее как аргумент, который вы, сценарист, пытаетесь привести. Например, если бы вы писали научно-фантастическую комедию «Главный герой», то ее темой была бы не «свободная воля». Это слишком расплывчатое определение. Скорее всего это было бы что-то вроде: «Невозможно обрести счастье, если вы в своей жизни не выйдете из зоны комфорта и не рискнете». А это уже аргумент, который гораздо проще отстаивать или критиковать в диалоге. В фильме так и сделано в сцене между Парнем и Приятелем, где один хочет выйти из зоны комфорта, а другой считает это худшим решением в жизни.
Совет 87
Диалог, ориентированный на тему, лучше всего выглядит в сценариях, ориентированных на персонажей. Если ваш сценарий ориентирован не на сюжет, а на персонажей (например, «Красота по-американски», «Черный лебедь» или «Таксист»), то в таком случае диалоги будут наиболее агрессивно отражать вашу тему. Потому что в таких сценариях меньше внимания уделяется сюжету, а значит, его развитию нужно уделять меньше места в диалогах. Здесь они предназначены для развития персонажей, а также для исследования темы фильма. В «Красоте по-американски» тема заключается в том, что пригород среднего класса — это не идеальная утопия, которую нам обещали, а скорее монотонная депрессивная адская дыра. В «Черном лебеде» речь идет о том, что неизбежным завершением любого стремления к совершенству является безумие. В «Таксисте» — сочетание чрезмерной маскулинности и глубокого одиночества породит опасного монстра.