Страница 23 из 46
Зоя Тихоновна называет одну из основных причин равнодушия биографов и исследователей к поэтической стороне наследия Шоу: "Рифмованные стихи Шоу кажутся настолько незначительным явлением рядом с его драматургией, а его пьесы, написанные белым стихом, носят настолько шуточный и подражательный оттенок, что как-то странно ставить вопрос о поэтическом наследии драматурга". Однако по её мнению всё-таки "следует говорить не только об отдельных опытах Шоу в области рифмованного или белого стиха, но и о поэтическом характере всего его творчества", - таким способом можно глубже вглядеться в структуру диалогов и монологов, в природу ремарок, чтобы определить черты ораторской или поэтической речи, которой пользовался Бернард Шоу.
10. О ДРАМАТУРГИИ БЕРНАРДА ШОУ
Мировую известность и славу принесла Бернарду Шоу драматургия, - именно в этой области творчества он достиг выдающихся успехов и ещё при жизни Шоу стали именовать "вторым Шекспиром". Более того, сам Шоу не боялся сделать вызов великому драматургу, утверждая: "Театр для меня - такое же стенобитное орудие, как трибуна или пресса: именно поэтому я хочу вытащить его на передовую. Мои странные шаги являются частью более крупного плана, чем Вы полагаете; для меня, например, Шекспир - один из бастионов Бастилии и должен пасть".
Можно соглашаться или, наоборот, отвергать последнее утверждение Шоу в отношении Шекспира, однако трудно оспорить тот факт, что Бернард Шоу оказался именно тем драматургом-новатором, который не побоялся решать многие проблемы, накопившиеся в драматургии ещё со времён великого драматурга. Шоу всегда придерживался собственных принципов в писательском деле и признавался: "Всегда нужно превзойти вашу идею так, чтобы заставить людей прислушаться, а также напугать так, чтобы они начали действовать. Я всегда осознанно вел себя именно так". В критических работах Шоу большое место уделил вопросам драмы. Он выступил против штампов и рутины, царивших в английском театре, и призывал обратиться к живой действительности. Нападая на модную драматургию того времени, выступая против наводнения театра мелодрамами с их необычными происшествиями, ходульными героями и псевдонародной речью, он расчищал путь для нового театра. Шоу-реалист был противником внешнего правдоподобия и реальные жизненные конфликты разрабатывались им в остро парадоксальной форме. Парадокс проявлялся как в развитии сюжета, так и в характеристиках и речи персонажей. Острота и публицистичность пьесы усиливались авторскими ремарками. Афористичность речи, тщательная обработка диалога и монолога, необычность разработки сюжета, волнующая лиричность, парадоксальность, сатирическая направленность пьес - вот что создало им всемирную славу. Остроумные диалоги героев пьес Бернарда Шоу, в которых обсуждались вопросы современной жизни, а также дискуссии не претендующие на полноту ответа или окончательное решение той или иной проблемы, стимулировали зрителей не к пассивному созерцанию происходящего на сцене, а к творческому восприятию увиденного и услышанного, к активизации собственного мышления.
Интеллектуальная драма Бернарда Шоу обогатила мировой реалистический театр XX века глубиной социально-философской проблематики и гуманистическим пафосом. По утверждению Пауля Томаса Манна (1875-1955) - немецкого писателя и лауреата Нобелевской премии по литературе: "Шоу устами подносил блестящий меч свое слово и остроумия против страшной силы, угрожавшей существованию человека - против глупости. Ему удалось поднять человечество на более высокую ступень социальной зрелости. Он безжалостно указал слабые стороны и недостатки человека, но его острые шутки не противоречили гуманизму его общего видения. Он был другом всего человечества - в этой роли Шоу будет жить в сердцах и памяти людей ".
По мнению А.А. Чамеева, специалиста в области англоязычной литературы 19-20 веков: "Экспериментаторство Шоу не имело ничего общего с формализмом. Целью новаторских исканий драматурга было очистить "авгиевы конюшни" современного ему театра от "идеализма, условностей, идолопоклонства, романтизма, иллюзий, традиционализма и предрассудков", превратить театр в трибуну, "фабрику мысли, будителя совести, учителя общественного поведения, оружие против отчаяния и тупости, храм восходящего Человека". Свою деятельность Шоу начал с того, что объявил войну театру своего времени - театру коммерческому, развлекательному, репертуар которого состоял главным образом из так называемых "хорошо сделанных пьес". Раздражение Шоу вызывала и историческая драма, современная и классическая, для которой характерны пышность и претензии на точное воспроизведение изображаемой эпохи. Даже обращение к Шекспиру Шоу склонен был рассматривать как стремление уйти от больных вопросов современности и объявлял "бардопоклонством"".
Шоу внёс в современную драматургию множество новых идей, которые не были присущи драматургии Шекспира, некоторые из них перечислены ниже:
1. Сделал попытку приблизить драматургию к современным проблемам не только интеллектуальной, но общественной жизни.
2. Стал совершенно игнорировать чопорную пуританскую мораль, всё ещё свойственную значительной части зажиточных кругов английского общества.
3. Назвал вещи их настоящими именами, считает возможным изображать любое житейское явление, став (в определённой мере) сторонником натурализма.
4. Использовал парадокс как главный художественный прием драмы и как средство открытия несоответствия между видимостью и сущностью общественных и личных отношений
5. Предложил новую структуры пьесы: "развязка - развитие действия - дискуссия".
6. Предложил иной ход сценических событий, который должен готовить финальную разговор-спор, в ходе которого главная проблема пьесы не решалась, а наоборот, еще больше обострялась.
7. Сделал ставку на "открытый финал" пьесы, при котором у зрителей остаётся впечатление, что "дело" не закончено и драматург с артистами предлагают зрителям самостоятельно домыслить возможные варианты финала.
8. Использовал в пьесах большое количество ремарок, комментариев, предисловий и послесловий, не свойственных для драматических произведений других авторов.
9. Успешно сочетал в пьесах трагическое с комическим.
10. Разделил персонажей на две основные группы : а) идеалистов, живущими фальшивыми идеалами, б) реалистов, скептически воспринимающих окружающий мир.
11. Сделал главными героями реалистов, а не идеалистов.
12. Избегал, в отличие от Шекспира, трагических развязок...
За почти 65 лет творчества Бернард Шоу создал более полусотни пьес, многие из которых стали очень популярными и всемирно известными. В период с 1885-го по 1950-й год Бернард написал следующие пьесы:
Дома вдовца (1885-1889), Сердцеед (1893), Профессия миссис Уоррен (1893-1894), Оружие и человек (1894), Кандида (1894-1895), Избранник судьбы (1895), Поживем - увидим (1895-1896), Три пьесы для пуритан (), Ученик дьявола (1896-1897), Цезарь и Клеопатра (1898), Обращение капитана Брасбаунда (1899), Великолепный Бэшвил, или Невознаграждённое постоянство (1901), Воскресный день среди холмов Суррея (1888), Человек и сверхчеловек (1901-1903), Другой остров Джона Булля (1904), Как он лгал её мужу (1904), Майор Барбара (1906), Врач перед дилеммой (1906), Интерлюдия в театре (1907), Вступление в брак (1908), Разоблачение Бланко Поснета" (1909), Дурачества и безделки (), Страсть, яд, окаменение, или роковой газоген" (1905), Газетные вырезки (1909), Очаровательный найденыш (1909), Немного реальности (1909), Неравный брак (1910), Смуглая леди сонетов (1910), Первая пьеса Фанни (1911), Андрокл и лев (1912), Охваченные страстью (1912), Пигмалион (1912-1913), Великая Екатерина (1913), Лечение музыкой (1913), О"Флаэрти, кавалер ордена Виктории (), Инка Перусалемский (1916), Огастес выполняет свой долг (1916), Аннаянска, сумасбродная великая княжна (1917), Дом, где разбиваются сердца (1913-1919), Назад к Мафусаилу (1918-1920) Часть I, В начале () Часть II, Евангелие от братьев Барнабас" () Часть III, Свершилось! Часть IV, Трагедия пожилого джентльмена (), Часть V, У предела мысли(), Святая Иоанна (1923), Тележка с яблоками (1929), Горько, но правда ( 1931), Сватовство по-деревенски (1933), На мели (1933), Шестеро из Кале (1934), Простачок с нежданных островов (1934), Миллионерша (1935), Новое окончание "Цимбелина" (1937), Женева (1938), Золотые дни доброго короля Карла (1939), Миллиарды Байанта (1948), Притчи о далеком будущем (1948), Шекс против Шо 1949), Почему она не пожелала (1950).