Страница 10 из 34
абсолютно здоровые дети допускаются к дальнейшим приемным испытаниям.
Какими же данными определяется пригодность ребенка к обучению
в хореографическом училище?
Чем должен обладать ребенок от природы?
Каковы эти признаки, качества и особенности так называемой
профессиональной пригодности?
Пропорциональность сложения. Стройная, хорошая форма ног,
гибкая, красивая линия вытянутой ступни — подъем ноги. Изящная,
пластическая форма рук. Осанка.
Необходима природная выворотность, дающая впоследствии при
развитии ее широкую свободу и красоту движениям классического танца,
возможность правильного их исполнения. Необходима ширина шага,
то есть возможность подъема ноги кверху — вперед, в сторону и назад.
Высокий, легкий шаг, особенно важный для балерин, создает не только
красоту пластической линии всего тела, но и придает большую
выразительность позам и движениям, особенно в «адажио» — медленных формах
танца. Гибкость, эластичность тела умножают выразительность
телодвижений в танце.
Необходима природная легкость. Легкий и высокий прыжок. Он
неотделим от самой сущности понятия «классический танец». Грациоз-
52
ная воздушность, легкость балерины в полетах-прыжках сразу рождает
поэтические ассоциации, образные сопоставления. Героика мужского
классического танца, его патетика, эмоциональный накал выражаются
в огромной мере в полетных прыжках.
Среди врожденных природных качеств ребенка важны и многие
другие. Чувство координации, то есть способность свободно согласовывать
все свои движения. Общая пластичность, которую опытный глаз педагога
заметит даже в случайных движениях и поворотах тела и особенно
в движениях рук. А также чувство ритма и музыкальность, без которых
немыслим ни единый шаг, ни малейшее движение будущего
танцовщика.
Артистизм — понятие широкое, включающее в себя врожденную
эмоциональность, фантазию и органическое чувство меры. Артистизм — это
способность к восприятию танцевальных композиций в целом, это
способность воспринимать и откликаться танцевальным движением на все
музыкальные нюансы, способность выражать пластикой движений
настроения, заложенные в музыке, это, наконец, подсознательное, поначалу
интуитивное стремление и движение юного существа к созданию
художественного образа.
Естественно, что все эти природные профессиональные данные, при
последующих регулярных занятиях, под руководством опытных педагогов,
развиваются и раскрываются с предельной широтой.
Однако первые три, даже четыре года обучения приносят подчас не
только неожиданные радости, но иногда и огорчения. Бывает, что та или
иная девочка, обладающая природными профессиональными данными, но
бывшая поначалу несколько суховатой, будто скованной, со временем
как бы просыпается, «расцветает» и начинает проявлять все большие
успехи. Иной раз при средних, казалось бы, способностях энергия, воля
и разумное трудолюбие ребенка приводят к весьма успешным
результатам, в то время как другой при отличной внешней форме туго
воспринимает учебный материал, не поддается общему пластическому развитию.
В годы формирования детей (13—14 лет) возникают иногда,
естественно, и печальные обстоятельства, прерывающие учение в балетной
школе. Ребенок чрезмерно вырастает или грузнеет, меняется, портится
внешняя форма — фигура, ноги. Дальнейшее обучение его в училище
перестает быть целесообразным.
Эстетика искусства классического танца имеет свои художественные
критерии, свои нормы гармонии, изящества и красоты.
53
При приеме детей в училище бывают, хотя и не часто, явления совсем
особые. Это — встречи с талантом, с яркой одаренностью. Если опытные
учителя угадывают, распознают в ребенке большой природный дар к
танцу, они не подходят к нему с обычной меркой общепринятых норм роста,
веса, длины ног, рук и всего прочего.
Бывает, что очень яркими интересными артистами балета иногда
становятся не те, кто обладает строго пропорциональным телосложением
и классической красотой линий ног и рук. Так, например, знаменитая
итальянская балерина Вирджиния Цукки была крайне некрасиво
сложена. А у блестящей русской балерины Екатерины Гельцер были полные
ноги. Отличный танцовщик и педагог итальянец Энрико Чекетти
отличался малым ростом, а Вацлав Нижинский, русский танцовщик, достигший
легендарной мировой славы, обладал коренастым сложением и совсем
не идеальной формы ногами.
Но у таланта всегда своя, особая красота, свое, подчас трудно
объяснимое словами обаяние. Здесь и яркость чисто профессиональных
качеств, и оригинальность, неповторимость художественной натуры.
У талантов и свои пути к достижению мастерства. Все
профессиональные артисты учатся и оканчивают балетные школы в одинаковое время,
по одинаковым программам. А вот крупнейший мастер советского балета
Асаф Мессерер, начав заниматься не в десять, как положено, а в
шестнадцать лет, усвоил школьные знания за два года, а на третьем году
стал солистом балета Большого театра. А прекрасная звезда
французского балета Иветт Шовире по окончании в нормальный срок балетной
школы Парижской «Гранд-Опера» в поисках «самой себя», своего
исполнительского стиля оттачивала свое мастерство, работая помногу
абсолютно в полном одиночестве в пустых танцевальных залах.
Все эти и подобные им примеры отнюдь не опровергают
справедливости общепринятых норм и правил, установленных для приема и
обучения способных к танцу детей. Исключения всегда остаются
исключениями.
КЛАССЫ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЙ ШКОЛЫ
Идет урок классического танца. Заглянем к самым маленьким, в
первый класс девочек. Сосредоточенное выражение лиц. Длинные, стройные
ножки. Аккуратно причесанные головки.
54
Маленькие ученицы очень старательны. Перед ними возникает много
хотя и сложных, но очень интересных задач. Стоя в первой позиции, надо
сесть затем в большое plie (плие), развернув колени так широко, чтобы
от одной до другой составилась ровная горизонтальная линия (вот где
нужна выворотность). Или иное. Стоя на левой ноге, опять же выворотно
(носок должен смотреть влево), держась за палку, надо правую ногу
поднять вправо в сторону на 45° — сделать developpe a la seconde (деве-
лоппё а ля сегбнд). Причем необходимо, чтобы и колено, и подъем ноги
были абсолютно вытянуты и повернуты наружу. А тут еще надо «держать
спину» — не горбиться, «убрать лопатки и взять бок в себя» — стоять
стройно, прямо, «не косить подъем» — держать ступню вытянутой и
выворотной (опять выворотность). А затем уже «на середине» надо стать
в позу арабеск, тот самый арабеск, в котором красуются и восхищают
собою все знаменитые балерины, начиная от Галины Улановой, Майи
Плисецкой, Кати Максимовой, Наташи Бессмертновой. Поза арабеск
одна из самых удивительных по своей красоте линий и выразительности
поз классического танца.
Незабываемы по красоте и пластическому совершенству печальные
арабески Улановой — Марии в «Бахчисарайском фонтане», патетические
арабески Марины Семеновой — ее Одетты-Одиллии в «Лебедином озере»,
разнообразнейшие и прекрасные арабески Майи Плисецкой — Китри
в «Дон-Кихоте» и Хозяйки Медной горы в «Каменном цветке»,
грациозные арабески Кати Максимовой — Авроры в «Спящей красавице»,
поэтично-певучие арабески Наташи Бессмертновой — Ширин в «Легенде
о любви». Да разве все их перечесть!
Сколько терпения, заботливости и внимания вкладывают педагоги
в каждый свой урок, повторяя многократно, разъясняя и показывая