Страница 1811 из 2114
В нач. 20 в. драматургич. деятельность продолжали И. К. Карпенко-Карый и М. Л. Кропивннцкий. В этот же период появляются новые драматурги, отражавшие в своих пьесах важные явления современности, в частности события революции 1905-07:
Г. М. Хоткевич ("Смутное время", 1906), Л. А. Яновская ("В предрассветном тумане", 1906, "Жертвы , 1908), С. Ф. Черкасенко ("Вьюга", 1907) п др. В эти годы выступает с мастерскими маленькими комедиями С. В. Васильченко ("На первое гулянье", 1911, "Зиля-Королевич", 1913, "В тени", 1914, "Петухи, не пойте, ночь не уменьшайте", 1917).
Рост освободительного движения, распространение идей социализма и марксизма влияли на развитие драматургии. Передовой зритель требовал решительного расширения проблематики пьес. Щедрое использование фольклора, прямое заимствование сюжета из фольклорного источника, внешняя орнаментация драматпч. действия песнями, танцами, сценами свадебных обрядов становятся анахронизмом. Успешно начатое Карпенко-Карым, Франко и др. драматургами конца 19 в. расширение сферы художеств. изображения, утверждение социально значимой проблематики, завершили те, кто пришёл на смену этим драматургам.
Своеобразный, новаторский этап в развитии У. д. конца 19 - нач. 20 вв. представляет творчество Леси Украинки. Уже в первой её драме "Голубая роза" (1896) показан сложный социально-психологпч. конфликт в среде интеллигенции. С именем Леси Украинки связан расцвет философской драмы в У. д. В драм. поэмах на темы из древней и новой истории ("На руинах", 1904, "В катакомбах", 1905, "Кассандра", 1907, "В пуще", соч. 1909, "Адвокат Мартиан", 1911, "Оргия"" 1913) Леся Украинка обратилась к важным социально-этич., политич. проблемам своего времени. В драме "Каменный властелин" (1912) она по-новому интерпретировала вечную тему о Дон Жуане, претворив драму человеческой любви в социальную драму. Вершиной творчества Леси Украинки явилась драма-феерия "Лесная песня" (1911), трагедийный конфликт к-рой построен на столкновении мечты и действительности, вечного стремления человека к прекрасному и про-заич. течения повседневной жизни. Драма отражает глубокую веру народа в победу добра над злом, света над тьмой. В годы, когда укр. драматурги испытывали влияние упадочнич. концепций, в драме Леси Украинки проявилась прогрессивная направленность её творчества.
Идейный кризис лит-ры и иск-ва после подавления революции 1905 отразила драматургия В. К. Винни-ченко. Порвав с демократич. традициями, отказавшись от участия в освободительной борьбе, он проповедовал в своих пснхологич. драмах ("Дисгармония", 1905, "Великий Молох", 1907, "Ложь", 1910, "Чёрная пантера и белый медведь", 1911, "Натусь", 1912) т. н. "новую" могаль. Упадочнич. тенденции насаждала также символистская драма, представителем к-рой был А. И. Олесь ("По пути в Сказку", 1910, "Трагедия сердца", 1911, "Танец жизни", 1913, и др.). Символистские тенденции проявились и в пьесах С. Черкасенко ("Сказка старой мельницы", 1914, "О чем ковыль шелестел", 1916) и др.
Советская драматургия. Украинская советская драматургия развивалась на основе достижений У. д. 19 - нач. 20 вв., творч. традиций Кот-ляревского, Квитки-Основьяненко, Старицкого, Кро-пивнпцкого, Карпенко-Карого, Франко, Леси Украинки и художественного претворения новой, социалистической действительности.
Зачинателями укр. сов. драматургии выступили писатели, вышедшие из трудовых слоев народа, поднятые к творчеству революцией, грозными битвами гражданской войны, напряжённой классовой борьбой в городе и в деревне: И. А. Кочерга П. Г. Кулиш, М. Ирчан, А. В. Головко, О. Вишня, Д. Й. Бедзик, И. Д. Днепровский, И. К. Микитенко и др. В то же время в становлении и развитии сов. У. д. приняли активное участие писатели старшего поколения - С. В. Васильченко, Я. А. Мамонтов, Е. М. Кротевич, начавшие лит. деятельность еще до Октября.
Я. А. Мамонтов, преодолевая присущую ему абстрактно-символическую манеру, написал пьесы "Когда народ освобождается" (1923), "До третьих петухов"
(1925), в к-рых стремился показать борьбу нар. масс за социальное и нац. освобождение. Трагикомедия Мамонтова "Республика на колёсах" (1928) - сатира на бурж.-националистич. анархистов.
Др. драматург старшего поколения - И. А. Кочерга основывал сюжеты на событиях из истории нар.-освободительных движений: "Фея горького миндаля"
(1926), "Алмазный жернов" (1927). В своеобразном жанре феерии Кочерга изображает события гражд. войны - пьеса "Марко в аду" (1928).
Революц. пафосом, публицистичностью пронизана драматургия М. Ирчана. Он создал образы новых героев - мужественных борцов за социализм, коммунистов-подпольщиков. Пьесы "Бунтарь" (1920), "Двенадцать" и "Семья щёточников" (1923), "Подземная Галицпя" (1925), так же как и написанная позже драма "Плацдарм" (1932), знаменовали важный этап в У. д. В драматургии Ирчана получили отражение битва двух миров социалистического и капиталистического, столкновение антагонистич. сил истории - рабочего класса и буржуазии.
В сер. 20-х гг. в драматургию пришёл Н. Г. Кулиш. Его пьеса "97" (1924) была пост. мн. т-рами Сов. Союза. Она выразила гл. конфликт этого времени - борьбу беднейшего крестьянства против кулачества, за новую жизнь. Большой победой драматурга является создание самобытного, нар. характера, вожака крестьян. Следующая пьеса Кулиша - "Коммуна в степях" (1925) посв. проблеме перехода крестьянства к коллективным формам хозяйствования. Но попав под влияние бурж.-националистич. концепций и левацко-анархистских лозунгов, Кулиш допустил искажение сов. действительности в пьесах "Народный Малахий"
(1927), "Мина Мазайло" (1929). О возвращении драматурга на позиции социалистич. реализма свидетельствует пьеса "Патетическая соната" (1931), в к-рой развенчиваются националистич. романтика и фальшивые "сверхклассовые идеалы", утверждаются красота и величие революц. подвига.
В становление новой У. д. значительный вклад внёс И. Днепровский, творчество к-рого отличается романтич. приподнятостью и лиричностью, б драме "Любовь и дым" (1924) показано восстановление ме-таллургич. завода, изображены представители рабочего класса, их борьба против врагов новой жизни. В драме "Яблоневый плен" (1926) раскрыт духовный мир борцов революции, ставится вопрос о чести и долге сов. человека перед народом. Днепровскому принадлежат также пьесы "Шахта "Мария (1931) и "Последний главковерх" (1931).
Крупнейшим произв. У. д. периода её становления была пьеса "Диктатура" И. К. Микитенко (1929). Здесь воплощена тема союза рабочего класса и крестьянства в ходе преобразования нашей страны. Положив в основу пьесы конфликт между кулаками и саботажниками, с одной стороны, и крестьянами украинского села и рабочими судостроительного завода-с другой, драматург показал жизненную силу диктатуры пролетариата, опоэтизировал ведущую роль рабочих, прокладывающих путь к социализму.
В 20-х гг. новые пьесы пишут С. В. Васильченко ("Кармелюк", 1927), Е. М. Кротевич ("Секретарь премьер-министра", 1924; "Сентиментальный чёрт", 1923), Д. И. Бедзик ("Шахтёры", 1924), В. П. Мин-ко ("Герои будней", 1927).
В конце 20-х - нач. 30-х гг. были написаны пьесы:
"Дело чести" (1931), "Девушки нашей страны" (1932) Микитенко; пост. первые пьесы А. Е. Корнейчука - "На грани" (1928), "Каменный остров" (1930), "Штурм" (1930); Я. А. Галана - "Груз" (соч. 1928), "Вероника" (1930); Л. С. Первомайского - "Коммольцы" (1929);
Ю. И. Яновского - "Завоеватели" (1932), отображавшие революц. борьбу и социалистическое строительство.
Эпич*. панораму битвы за власть Советов создал Корнейчук в своей героич. трагедии "Гибель эскадры" (1933). Историч. масштабность событий, индивидуализация образов, яркие массовые сцены, напряжённый драматизм определили успех этой нар. драмы Корнейчука, исполненной героики и романтики, выражающей коммуннстич. идейность. Др. пьеса Корнейчука "Правда", написанная к 20-летию Октября (1937), воссоздаёт образ В. П. Ленина, показывает дружбу рус. и укр. народов, боровшихся за Сов. власть.