Страница 1810 из 2114
Родоначальником новой У. д. явился И. П. Котля-ревский автор пьес "Наталка-Полтавка" и "Солдат-чародей" (1819). "Наталка-Полтавка" определена автором как "комическая опера". Но пьеса вышла далеко за рамки этого жанра; в ней нашли отражение нац. особенности характеров и нар. быта, она отличается большими сценическими достоинствами. "Солдат-чародей" - образец водевильного жанра. Яркий и живой язык пьес Котляревского, щедрое использование нар. песен и обрядов, пристальное внимание к подробностям крестьянского быта стали отличительными чертами укр. драмы 19 в.
Под влиянием Котляревского в 30-40-е гг. появляется ряд укр. пьес, многие из к-рых построены по сюжетной схеме "Наталкн-Полтавки" ("Чары, или Несколько сцен из народных былей и рассказов украинских" К. Тополи, 1834; "Любка, или Сватанье в с. Рихмах" П. Котлярова, 1835; "Черноморский побыт на Кубани" Я. Кухаренко, 1836; "Купала на Ивана" С. Писаревского, 1838, и др.). Но авторы их не смогли развить и углубить реалистич. традиции Котляревского. В этих пьесах усиливаются этнографич. элементы (напр., подробное изображение свадебного обряда), подменяющие реалистич. воспроизведение жизни.
Важное место в У. д. занимает творчество Г. Ф. Квитки (Основьяненко). После нескольких сатирич. комедий на рус. яз., созданных в фонвизпн-ских традициях, он пишет комедии "Шельменко, волостной писарь" (соч. 1831) и "Шельменко-денщик" (1837), в к-рых все персонажи, кроме гл. героя, говорят по-русски. Эти пьесы явились резкой сатирой на общественные порядки, в частности на жизнь укр. дворянства. Строгость композиции, динамичность, жизненная правдивость пьесы "Шельменко-денщик" определяют интерес к ней совр. т-ров. Лучшей в драматургии Квитки-Основьянепко является его пьеса "Сватанье на Гончаровке" (1836) - реалистич. картина крестьянской жизни. Хотя она названа автором "оперой в трёх действиях", но она имеет больше черт оперетты и водевиля и развивает традиции Котляревского. Первая в У. д. комедия с переодеванием- водевиль Квитки-Основьяненко "Бой-жинка" (1839). Типичным образцом сентиментализма является его мелодрама "Искренняя любовь, или Милый дороже счастья" (1842).
Романтич. направление У. д. получило выражение в исторнч. пьесах "Савва Чалый" (1838) и "Переяславская ночь" (1840) Н. II. Костомарова, слабых в сценич. отношении.
Новый этап в развитии У. д. знаменовала собой историко-бытовая драма "Назар Стодоля" Т. Г. Шевченко (1843). В основе драматич. конфликта столкновение двух противодействующих сил: казацкой верхушки и рядовых казаков, борющихся против угнетения. "Назар Стодоля" - пьеса большой жизненной правды и художеств. простоты, яркой театральносттг и острой сценичности. Главное в ней - развитие характеров и драматич. конфликта. Шевченко творчески использовал мотивы и образы нар. творчества, ввёл в пьесу картины нар. обычаев и обрядов. Язык персонажей - народный, образный. Шевченко проявил себя большим знатоком законов сцены, что обеспечило его пьесе успех в будущем.
В 40-50-е гг. в У. д. господствует жанр водевиля ("Два брата с Санжаривкп, третий с Хорола" И. X. Дрейсига, 1846, "Кум-мельник, или Сатана в бочке" В. Дмитренко, 1850, водевили Г. Д. и С. Д. Карпенко, А. Ващенко-Захарченко и др.). Среди популярных пьес 60-х гг.: псторич. мелодрама "Гаркуша" А. П. Стороженко (1862), комич. опера "Запорожец за Дунаем" С. С. Гулака-Артемовского (1863), комедия "Был конь, да уездился" Д. Костянтиновича (1864), водевили "Бывалыцина" А. Велисовского, "Покойник Опанас" А. Янковского (1862) и др.
Колонизаторская политика царизма, циркуляры и указы правительства (1863, 1876) о запрете укр. лит-ры и т-ра тормозили развитие У. д. Разрешение на организацию спектаклей на укр. яз. в 1881 и создание, несмотря на запреты, укр. проф. трупп вызвали острую потребность в создании репертуара. Пьесы писали пионеры укр. т-ра, создатели проф. нац. трупп- М. Л. Кропивницкий и М. П. Старицкий. Ещё в 70-е гг. они выступили продолжателями лучших традиций Котляревского п Шевченко. Представители романтпч. направления, они объединили в своих пьесах о жизни укр. народа социальные п нац. мотивы. Это проявилось в многочисленных переработках, инсценировках лит. произведений др. авторов, сделанных Кропивницким и Старицким, и в их оригинальных пьесах на бытовые темы: "Дай сердцу волю, заведёт в неволю" (1863), "Пока солнце взойдёт, роса очи выест" (1882) и др. Кропивницкого, "Ой не ходи, Грицю, тай на вечерницю" (1887), "Цыганка Аза" (1888) н др. Старицкого, а также в псторич. пьесах: "Невольник" (1872), "Тытаривна" (1891) Кропивнпцкого, "Богдан Хмельницкий" (1887), "Маруся Богуславка" (1897), "Тарас Бульба" (1897), "Оборона Буши" (1898), "Последняя ночь" (1899) Старицкого. В романтпч.-бытовых пьесах Кропивницкого и Старицкого элементы драматич. действия переплетались с вокально-музыкальными н хореографическими, в них трагическое чередовалось с комическим, этнографич. праздничность сочеталась с повседневностью. Для творчества этих драматургов характерна социальная направленность, пронизывающая все комич. и мелодраматич. ситуации. В нек-рых пьесах Старицкий ("Не суждено", 1881) и Кропивницкий ("Мироед, пли Паук", 1882, "Олеся", 1891) сосредоточивают своё внимание на новых конфликтах и общественных типах, рождённых интенсивным проникновением в деревню капита-лнстич. отношений. В конце своего гворч. пути эти драматурги приходят к реалистич. драме, углубляют психологич. характеристики героев. Старпцкий пишет пьесы из жизни интеллигенции ["Зимний вечер", 1888, "Разбитое сердце", 1891, "Судьба" ("Талан"), 1893], Кропивницкий отражает в драматургии события первой рус. революции ("Трудное время", "Беспорядок", 1906).
Тему отношения интеллигенции к народу, поисков путей служения интересам народа разрабатывал с народнич. позиций Б. Д. Гринченко. В пьесах "Облекло тучами" (1895), "На общественной работе" (1898) положительным героем является интеллигент, отдающий себя делу просвещения и помощи угнетённому крестьянству. Романтпч. характер носят его исторпч. драмы: "Ясные звёзды" (1894), "Степной гость" (1897), "Средь бури" (1897).
Социально-бытовые пьесы на темы нар. жизни создали во второй половине 19 в. Панас Мирный ("Ли-меривна", 1883), А. Я. Конисский ("Порвалась нитка", 1886), В. С. Мова-Лиманский ("Старые гнёзда и молодые птицы", 1886), Г. М. Бораковский ("Из моря житейского", "Злом счастья не добудешь", история, драма "Маруся Чурай - украинская пес-нстворка", 1888, и др.), Н. А. Янчук ("Пылып-музы-кант", 1875, "Питомец", 1890, "На чужбине", 1892, и др.), О. Пчилка ("Мировое дело", 1892, и др.)
Наиболее видным представителем укр. реалистич. бытовой драматургии 2-й пол. 19 в. является И. К. Карпенко-Карый. Им написаны социально-бытовые драмы ("Бурлак", 1883, "Бесталанная", 1886, "Наймичка", 1885, "Чумаки", 1897, и др.), социальные комедии ("Мартын Боруля", 1886, "Сто тысяч", 1890, "Хозяин", 1900, "Суета", 1903, и др.), в к-рых глубоко и правдиво отражены классовые противоречия в послереформенном селе; историч. пьесы, носящие ро-манТич. окраску ("Бондаривна", 1884, "Паливода 'XVIII столетия", 1893, "Лихая искра поле сожжёт п сама исчезнет", 1896, "Гандзя", 1902). Среди этих пьес выделяется трагедия "Савва Чалый" (1899), высокохудожеств. реалистич. произведение на сюжет из истории Гайдамачины на Украине. В этой пьесе осуждается ренегатство политич. деятелей и воспевается героизм нар. масс в борьбе с поработителями- польской шляхтой. Лучшие пьесы Карпенко-Каро-го благодаря мастерству, глубине пспхологич. анализа, силе и яркости социальных характеристик, сценич. мастерству вошли в золотой фонд укр. клас-сич. драматургии, крупнейшие произведения к-рой отмечены реалистич. образностью, искренностью, лиризмом.
Иными были пути развития драматургии на землях Галиции, Буковины и Закарпатья, к-рые входили в состав Австро-Венгрии. В 1848 в связи с возникновением любительских спектаклей появились переделки пьес укр. и зап.-европ. драматургов. Первые оригинальные пьесы: "Дело в селе Клекотине", "Отчаянье арендатора" Р. Моха (1849), "Добродетель превышает богатство" А. В. Духновича (1850) и др. Создание проф. т-ра во Львове и объявление драматич. конкурса в 1864 способствовали появлению ряда пьес о совр. жизни народа ("Подгоряне" И. Гушалевича, 1864, "Так вам и надо" Ю. Федьковича, 1865, "Мещанка" П. Свенцицкого, 1866, и др.) и историч. прошлом ("Раксолана" Г. Якимовича, 1865, "Федько Острож-ский" Е. Огоновского, "Настася" В. Ильницкого, 1866, и др.). В 70-80-е гг. в зап.-укр. драматургии преобладают историч. пьесы (К. Устиянович, Ю. Федь-кович, Ос. Барвинский и др.). Элементы критики тогдашней действительности содержали пьесы И. И. Во-робкевича ("Гнат Приблуда", 1875, "Убогая Марта", 1878, "Блудный сын", 1885, и др.), проникнутые религиозным морализаторством. Наиболее крупным драматургом был Г. И. Цеглинский, к-рый в своих лучших пьесах ("Шляхта ходачковая", 1886, "Аргонавты", 1889, "Торговля жемчугами", 1895) сатирически осмеивал отдельные стороны жизни мелкой буржуазии и духовенства, но при этом он оставался на реакц., клерикальных позициях. Смело и решительно выступил против фальшивых, антиреалистич. тенденций в лит-ре и драматургии И. Я. Франко, автор социальных комедий "Рябина" (1893) и "Учитель" (1894), псторич. драмы-сказки "Сон князя Святослава" (1895), своеобразных одноактных пьес ("Последний крейцер", 1879, "Мастер Чирняк", 1896, "Будка № 27", 1895, и др.). Драматургич. творчество Франко уравнивает зап.-укр. драматургию с передовой вост.-укр. драматургией. Выдающееся произведение У. д. этого периода- социально-пснхологич. драма Франко "Украденное счастье" (1891), изображающая жизнь подкарпатских крестьян. Это крупнейшее, социально-насыщенное, мастерское по лит.-сценич. форме произведение постоянно сохраняется в репертуаре укр. т-ров.