Страница 13 из 15
Женщины активно стали участвовать в интеллектуальной жизни, политических салонах, а также в масонских ложах. Слово «женщина» с этого момента перестало обозначать воспитателя детей и кухарку, оно стало символом Французской революции: Марианна – женщина во фригийском колпаке и прозвище Франции в период революции. Женщина, олицетворяющая свободу и независимость, появилась позже и в США (The Statue of Liberty or Liberty Enlightening the World, 1886)[139], а также в Португалии (O Busto da República Portuguesa, 1908–1911)[140].
Женский порыв к радикальным, качественно и жизненно важным изменениям заполнил мужскую историю Америки в период борьбы за независимость. Стоит отметить, что память о женщинах того периода – заслуга известной исследовательницы Эллет Элизабет. Она написала трёхтомник «Женщины Войны за Независимость». «Женский патриотизм», по словам автора, оказал неоценимое влияние на судьбу страны в целом. Например, история Уоррен Мерси Отис, известная больше как «женщина американской независимости», инициатор собраний на дому и создания корреспондентских комитетов[141].
Не будем перечислять всех женщин, участвовавших в создании национального государства, выделим единство мышления и женский исторический отпечаток в борьбе за свободу и демократию во всех её проявлениях. Во-первых, на плечи женщин легли все тяжести отказов: чай, кофе, продовольственные товары (Бостонское чаепитие), ткань и одежда (Текстильный бойкот), отказ от пряностей (Ост-Индская компания). Далёкие от политики, без права голоса и живущие в обществе гендерной дискриминации, они впервые в американской истории стали активно влиять на становление национальной политики и государства. Цель была достигнута принятием Декларации независимости США 1776 года, под руководством Джорджа Вашингтона, и принятием американского звёздно-полосатого флага, выполненного и скорректированного женщиной Бетси Росс[142].
Фраза, вошедшая в историю, показала стойкость и решительность американских женщин: «Дочери свободы устраивали завтраки с ржаным кофе, а обеды без импортного чая, так как они сердечно любили свободу»[143]. Истинная борьба женщин, временно уходившая в тень так называемых мужских заслуг, в современных исследованиях обретает своё достойное историческое место.
На фоне политико-экономических и социальных изменений культура стала зеркалом общества в продвижении идеи равенства, что в корне изменило образ мышления. Идеалом Века Разума стал сам человек, его личность, духовность и саморазвитие. Человеческий разум стал свободным вследствие радикальных изменений, которые произошли во взаимоотношениях между религией и философией. Научные открытия и многочисленные исследования внесли свою лепту в понимание картины мира и определение роли человека в этой жизни. Желание познать и объяснить стало жизненным постулатом не только учёных, но и простых людей. Новый образ философской мысли в эпоху Просвещения принадлежит Фрэнсису Бэкону[144]. С жизненным кредо «знание – сила» он выдвинул идею, что с помощью науки человек может подчинить себе природу и использовать её для своего благополучия. Именно эмпирическая философия «заставила» человека мыслить иначе и объяснять окружающие его явления с точки зрения общих аксиом, а не религиозных архаичных видений. При этом автор этой идеи, Бэкон, не отказывался от истины о Боге, а выделил отдельную, философскую истину, в этом и есть грань между средневековой мыслью и эпохой разума.
Рене Декарт внёс свой вклад в определение значимости человеческого «я» и человеческого мышления. Выдвинута идея о том, что человеческий ум, разум – это не зависимая ни от чего, в том числе от Бога, субстанция. Вошедшая в историю фраза «Я мыслю, следовательно, я существую» не что иное, как право человеческого «я» на жизнь[145].
Новое мышление радикально изменило значимость религии и церкви как институции в целом. Жан Мелье, священник и философ-материалист[146], был настроен критиковать религиозные постулаты, церковную историю, и в том числе Библию. Сотворение мира – проблема тысячелетий, автор пытался объяснить её через всевозможные комбинации материи, полностью игнорируя библейскую идею креационизма. Из философской идеи Жана Мелье следует, что «всякий культ и всякое поклонение богам не что иное, как заблуждение», то, чему не место в эпоху разума.
Идеи Гегеля заключались в том, что процесс саморазвития и понимания своего «я», совершаются в чистом разуме, вследствие чего мышление оказывается единственным сущим, при этом разум является мыслящей субстанцией. Также, по мнению Гегеля, абсолютная идея представляет собой живую и вечно развивающуюся субстанцию. В отношении религиозной мысли он считал, что «Бог созидается», а не «Бог существует». Аргументом форте в развитии мышления является принцип противоречия, без которого невозможна жизнь.
Эммануил Кант поставил вопрос о возможностях человеческого разума и других форм познания, утверждая, что «всё живое на земле появилось в результате биологической эволюции; движение и покой относительны; природа находится в постоянном изменении и развитии»[147]. В исследовании когнитивных процессов Кант выдвинул идею, что причиной трудностей при познании является не окружающая действительность – объект, а субъект познавательной деятельности – разум человека. Разум, в свою очередь, это высший уровень сознания, характеризующийся окончательными высшими идеями: идея Бога, идея души, идея сущности, идея развития, идея мира и т. д.[148].
Меняющаяся картина мира, ослабевание церкви и одновременное развитие ценности мышления стали находить своё проявление в искусстве. Эпоха разума пронизана идеями свободы, равенства и протеста человека. «Свобода, ведущая народ» Делакруа является некой точкой отправления свободного выражения мыслей через искусство[149]. Оно практически не зависит от религии, естественно развиваясь в духе индивидуальности и уникальности. Жизнь без мифологической патетики является главной идеей искусства этого периода, что показывает зрелость мышления, способность творить, создавать, украшать, полагаясь на чистый разум[150].
В портретах усиливается психологизм и желание передать истинные черты образа и внутренний мир, что можно разглядеть, например, в глазах актрисы Андре из картины Э. Дега «Абсент»; в скрытых элементах картины П. Гогена «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?»[151]; в совокупности мужества и красоты в картине Д. Россетти «Жанна Д'Арк»[152]; в символе мудрости и справедливой войны в картине Г. Климта «Паллада Афина»[153].
Искусство демонстрирует, прямо или косвенно, мышление человека в тот или иной исторический период, чувства и сопереживания, страх и радость[154]. Один из методов духовной самореализации и жизненной мотивации – показать мир таким, какой он есть, или таким, каким бы мы хотели его видеть.
Исследования мышления и мозга в современной истории
Исследования в области мозга с точки зрения различных дисциплин (философии, нейропсихологии, генетики, искусственного интеллекта, антропологии, нейролингвистики) доказывает, что нет пределов и границ научного подхода и методов постижения в данной области. Ко всем перечисленным наукам мы уверенно присоединяем и историю, которая научила нас устанавливать причинно-следственную связь событий, личностных действий и того, как человек думал в тот или иной исторический период. Спросите почему? Потому что историк – это пророк, постоянно оглядывающийся назад. Потому что сегодня историк начинает свои размышления с terminus a quo к terminus ad quem[155], возвращаясь обратно in continuum[156]. Что двигало нашими предками? Мог ли человек решать самостоятельно и не следовать общим правилам, религиозным постулатам, полагаясь на свои ощущения, морально-этические нормы?
139
Всем известно, что официальное название главной статуи Америки – «Свобода, озаряющая мир». Она была спроектирована французским скульптором Огюсто Бартольди по образу своей матери Шарлотты. Главным инженером конструкции был Гюстав Эйфель. В 1884 году статуя была представлена представителям американского посольства во Франции, а в 1885 году, была разобрана на более чем 300 частей и отправлена в США. Окончательно была собрана и представлена на всеобщее обозрение в 1886 году, в память исторического события принятия Декларации независимости США 4 июля 1776 года, что и указано на скрижали статуи «JULY IV MDCCLXXVI». В 1903 году на пьедестале статуи была установлена памятная плита со стихотворением американской поэтессы и активным участником сбора средств на строительство статуи – Эммы Лазарус «The New Colossus».
140
Образом главного символа Португалии стала дочь владельца кирпичного завода – Илда Пуга. После быстрой кончины отца, семья стала бедной. Илда освоила профессию швеи и до 96 лет вязала крючком и шила. Умерла она в возрасте 101 год (1993 г.) и старалась не вспоминать о том, что стала образом национального освободительного характера всей Португалии. В воспоминаниях она говорила о своей трудной жизни, быстром разводе по причине измены мужа, а также о заболевании раком (дважды) и жизненных тяготений. Из слов Илды: «Если я выжила, значит, мне суждено быть на этой земле и творить добрые дела» (1989 г.).
141
Баганова, М. Всемирная история без цензуры. В циничных фактах и щекотливых мифах. М.: Астрель, 2020. 352 с.
142
Коллекция заблуждений. Люди. Том второй. ЛитРес, 2017.
143
Cautionary history of America www.globalist.com от 02.03.2021.
144
Фрэнсис, Бэкон. Его жизнь, научные труды и общественная деятельность. N.p.: Directmedia, 2015.
145
Декарт, Р. Его жизнь, научная и философская деятельность: ЖЗЛ. ЛитРес, 2018.
146
Поршнев С. Ф. Жан Мелье и народные истоки его мировоззрения // Из истории социально-политических идей. Сб. статей. М.: Изд-во АН СССР, 1955. С.
147
Философия. Под ред. А.М. Руденко. Ростов-на Дону, Феникс, 2019. С.109.
148
Иммануил Кант. Его жизнь и философская деятельность: ЖЗЛ. 2018.
149
Делакруа, Э. М.: Директ-Медиа, 2010. 48 с.
150
Философия искусства. Избранное. ЛитРес, 2021.
151
Одна из наиболее знаменитых картин Поля Гогена. Созданная на Таити, в настоящее время она находится в Музее изящных искусств в Бостоне, Массачусетс, США.
152
Картина английского художника-прерафаэлита Данте Габриэля Россетти, созданная в 1882 году. Художник завершил работу над картиной за несколько дней до своей смерти, и она стала его последней работой. Картина создавалась на заказ, однако попала на аукцион, который устроили после смерти художника в 1883 году. С 1909 года находится в собрании Музея Фицуильяма.
153
«Афина Паллада» разительно отличается от других женских портретов Г. Климта. Утонченные, пронизанные чувственностью, откровенно сексуальные роковые красавицы стали визитной карточкой художника. В отличие от них Афина излучает силу и властность, она полна воинственного магнетизма.
154
Шеллинг, Ф. Философия искусства. М.: Рипол-классик, 2018. 524 с.
155
С самого начала, до конца (лат.).
156
В исходную точку (лат.).