Добавить в цитаты Настройки чтения

Страница 13 из 24



Рис. 3.2. Жан Миело – переводчик и писец. Миниатюра XV в. Франция

На этом психологическом фоне становится понятной пышность различных религиозных ритуалов, глубоко действующих на публику. Такая «конфессиональная реклама» принимала форму визуальных мистерий, процессий, аутодафе. Начиная с XIII в. количество подобных мероприятий увеличивалось, они становились все более демонстративными. Их устраивали по самым разным поводам: местным и общецерковным праздникам, свадьбам и похоронам, стихийным бедствиям, актам помилования, объявлениям и окончаниям войн…

По всей Западной Европе во время процессий тщательно соблюдался общий порядок: на убранных улицах все фасады домов были покрыты яркими тканями, коврами, гобеленами. Представители духовенства, короля, муниципальных властей, университетов, братств ремесленников и горожан дружно шли в соответствии со своим статусом, сопровождаемые звоном колоколов, звуками музыки и песнопениями. Важную роль в формировании символического мышления средневекового человека играли образы святых, поэтому во время религиозных процессий обязательно несли статуи, иконы. Визуализация образов святых (статуи в католических храмах, настенная роспись) усиливала воздействие проповедей священников на сознание прихожан.

Визуальной метафорой понимания мира как сложной знакосимволической конструкции можно считать широко известную гравюру немецкого художника А. Дюрера «Меланхолия».

«Меланхолия» А. Дюрера как метафора знакосимволического мышления

Гравюра с медной доски создана А. Дюрером в 1514 г. Размер – примерно 24 × 19 см (рис. 3.3). Этот небольшой лист впечатляет количеством аллегорий, символов, головоломок, неочевидных отсылок. «Меланхолия – это печаль, только сильнее. Это то, что мы чувствуем, думая о мире и о том, как мало мы понимаем, когда размышляем о неизбежном конце» (Клайв Баркер, английский писатель). 1514 год был тяжелым для Дюрера: умерла его мать, в Европе разгорались войны, начиналась Реформация. Всех взбудоражила комета, пролетевшая над Европой в 1513 г. Видимо, неразрешимость загадки мира и бытия, бессилие перед высшими силами и попытался отразить художник в своей работе. Меланхолия в виде крылатой женской фигуры сидит, глубоко задумавшись над окружающими ее артефактами, существами, явлениями.

Рис. 3.3. Меланхолия. Художник – А. Дюрер. 1514 г.

Существует множество толкований тех символов, которые изобразил Дюрер. Так, на стене находится так называемый магический квадрат (рис. 3.4). Сумма чисел по горизонтали, вертикали, диагонали равна 34. В квадрате есть год создания картины – 1514 (нижний ряд), дата смерти матери (16 апреля) и другие значимые сочетания чисел.

Рис. 3.4. Магический квадрат А. Дюрера

Так, летучая мышь символизирует сумрак, в котором пребывает человек меланхолического темперамента. «Лестница в небо» означает способность к познанию истины; многогранник, шар, весы – признаки неустойчивости. Собака символизировала развитый интеллект, колокол и песочные часы – размышления о смерти, венок – тоску. Существуют и иные толкования изображений на этой гравюре.

На фундаменте символического мышления средневекового человека сформировалась геральдическая система – система презентации и идентификации личности или группы с помощью знаков и символов, нанесенных на определенные объекты (как бы сейчас сказали – на рекламные поверхности). Необходимость в ней возникла в силу весьма прагматического обстоятельства. Характерное для того периода тяжелое вооружение всадника – рыцарские латы, забрало – не позволяло узнавать во время битвы ни своих, ни чужих. Постепенно на закованных в металл воинов стали набрасывать куски ткани с прорезью для головы, на которые наносились опознавательные знаки. Больше всего это напоминало плащи – одежду рыцарских орденов. Но параллельно система идентификации стала использоваться и для демонстрации привлекательных качеств идентифицируемого объекта.

Оформилась геральдическая система в середине ХII в. Знаки и символы складывались в эмблемы (от греч. έμβλημα – вставка, рельефное украшение). Эмблема – условное изображение понятий, идей в виде рисунка, содержащего в себе определенный смысл, знак или композиция знаков, обозначающие некоторую идею. Важнейшей эмблемой был герб (от польск. herb; от нем. еrbe – наследство) – отличительный знак, передаваемый по наследству, на котором изображаются предметы, символизирующие армигера – владельца герба.

Герб на щите рыцаря был чем-то вроде удостоверения личности, средством коммуникации, так как доносил миру всю важную информацию о его владельце: о происхождении рыцаря, его родословной, подвигах и особых заслугах. Если два рыцаря встречались на узкой лесной дороге, им было достаточно одного взгляда на герб, чтобы понять, враги они или союзники. Гербы оказывались незаменимы в бою, так как позволяли рыцарю случайно не убить своего союзника. Они создавались строго по правилам, описывались с помощью специальных терминов. На гербах фигурировали разные изображения: звери реальные или фантастические, предметы воинского вооружения и снаряжения – стрелы, копья, мечи, топоры, растения, знаки феодальных владений (короны и т. п.), даже насекомые. Герб обозначал обладателя во всей полноте его социальных проявлений и качеств (рис. 3.5).

Со временем гербы становились все замысловатее, включали в себя множество элементов. Строились они по принципу вооруженного рыцаря: сверху шлем (и/или корона) с пышными перьями (наметом), на нем могло быть навершие – украшение (какой-то зверь, рука с мечом и т. д.). Затем шел щит с эмблемами, который обрамляла мантия и щитодержатели (фигуры по бокам, своего рода оруженосцы). Щит и держатели опирались на площадку – основание – лужайку (Великобритания), льдину (Исландия), остров (Мальта) и др. По основанию проходила лента с девизом (рис. 3.6).



Рис. 3.5. Герб Ричарда Львиное Сердце (три идущих «льва настороже»). 1195 г.

Рис. 3.6. Герб маркграфа Иосифа Шварценберга

Эмблемы наносились на отдельные элементы геральдического снаряжения. Говоря современным языком, это была рекламная поверхность для размещения имиджевой рекламы. В полном варианте геральдическое снаряжение состояло из штандарта (широкого флага), определявшего цветовую гамму, символы и лозунг человека, узкого рыцарского флажка с символом, квадратного или прямоугольного флага с гербом. Герб изображался также на щите и плаще, чтобы можно было узнать рыцаря спереди и сзади. Уже позже, собираясь участвовать в турнире (обычай рыцарских турниров был введен в ХI в. французским бароном Жоффруа де Прели для получения и закрепления практических навыков и умений в конных сражениях), рыцари стали изображать эмблемы на шлемах и убранстве лошадей. Наконец, многие рыцари имели собственный звуковой символ – особую мелодию, играемую на горне при выезде рыцаря на ристалище, перед началом сражения, при торжественном въезде в замок и т. д. Сегодня все это вполне могли бы назвать персональной айдентикой.

Геральдика

Поначалу гербы выбирались рыцарями по своему усмотрению и часто повторяли друг друга. Затем «символизация рыцарей» перешла в ведение специально назначенных королем знатных дворян – герольдов (от ср. – лат. heraldus, что означает «вестник»). Только они от имени короля присваивали герб как знак высокого социального статуса. Чтобы стать герольдом, необходимы были знатное происхождение и длительная учеба в соответствующем учебном заведении. «…Рыцарь Золотого Руна, старший герольд при бургундском дворе и величайший знаток своего дела, выступил вперед с торжественностью, подобающей его высокому званию, и спросил своего мнимого собрата по профессии, в какой коллегии он изучал науку, знатоком которой он себя считает.

– Я изучал геральдику в Ратисбоннской коллегии, – ответил Красный Вепрь, – и удостоен от ученого братства звания герольда.

– Вы не могли ее черпать из более чистого источника, – сказал рыцарь Золотого руна с низким поклоном…» (Вальтер Скотт, «Квентин Дорвард»).

Для описания гербов первыми герольдами был создан особый язык геральдики – блазон, в основу которого входили старофранцузские и староанглийские слова. Так, цвета назывались по-особому: арджент (белый), траур (черный), верт (зеленый), гюльз (красный). В гербах использовались только определенные цвета (к примеру, коричневый не применялся), два металла – золото и серебро, – два меха – горностай и серая белка. Каждому цвету соответствовала своя планета. Все части герба имели строгое название: щит, крест, гирлянда, поддерживатели, компартмент, девиз, одеяние. Его словесное описание называлось «тинктура» и было настолько точным, что позволяло воспроизвести подробный рисунок герба.

Значение каждого элемента на гербе было четко оговорено. Так, ель считалась символом королевской власти, кипарис и сосна несли идею смерти, дуб символизировал высокие военные качества, стойкость, постоянство и терпение. Виноградная лоза – это веселье, гроздья винограда – богатство. Подсолнух был эмблемой добродетели, лилия – «королевским цветком», а также знаком верности, маргаритка означала благочестие. На гербах изображались не только «достойные» геральдические звери вроде льва (благородное происхождение) или единорога (преклонение перед женщиной), но и мухи, блохи. Впрочем, оса свидетельствовала о том, что хозяин герба «сделал себя сам». Теперь становится понятно, почему Айвенго (герой рыцарского романа Вальтера Скотта), поссорившийся с отцом и тайно вернувшийся в Англию после крестового похода, имел на своем щите «молодой дуб, вырванный с корнем, под ним была надпись на испанском языке Desdichado, означавшая «Лишенный наследства».

Особое значение имели и цвета. Золотой цвет символизировал знатность, могущество и богатство, а также христианские добродетели: веру, справедливость, милосердие и смирение. Серебряный – благородство, откровенность, а также чистоту, невинность и правдивость. Червлень символизировал храбрость, мужество, любовь, а также кровь, пролитую в борьбе. Лазурь означала великодушие, честность, верность и безупречность или просто небо. Зелень – символ надежды, изобилия, свободы и радости, но могла и просто означать луговую траву. Пурпур являлся символом благочестия, умеренности, щедрости и верховного господства; чернь – символом осторожности, мудрости, постоянства в испытаниях, а также печали и траура.

По основному правилу геральдики не накладывают финифть на финифть, металл на металл, мех на мех. Известны и исключения: чтобы подчеркнуть уникальный статус столицы королевства крестоносцев – Иерусалима, – в его гербе золотые кресты помещены на серебряный фон.

Не меньше интересного можно рассказать и о другом элементе символического «снаряжения» – флагах. Есть свидетельства, что викинги использовали флаг с изображенным на нем вороном еще в IХ веке, затем на флагах появились и другие реальные или фантастические существа. Вообще же употребление флага в Западной Европе пошло от римлян, которые несли перед триумфатором на шесте пурпурный кусок ткани, похожий на современный вымпел. Каждый флаг – это текст, в котором иногда понятными всем, а иногда и тайными для непосвященных символами представлены история, ценности, устремления страны, города, организации, семьи, которые эти флаги символизируют. Сегодня самый старый используемый флаг – датский (Даннеброг). По легенде, красная с белым крестом материя упала с небес 15 июня 1219 г. во время битвы под предводительством короля Вальдемара II при Линданисе (Таллине).