Страница 1 из 8

Сине-жёлтое настроение. Украинский флаг на картинах великих художников

Шак Владимир

Владимир Шак

Сине-жёлтое настроение. Украинский флаг на картинах великих художников

Шрифты предоставлены компанией «ПараТайп»

Владимир Шак — член Международной федерации журналистов, четырежды становившийся лауреатом творческого конкурса «Журналист года» Запорожской областной организации Национального Союза журналистов Украины.

С 1998 года работает репортером в популярном еженедельнике «МИГ» [издается в Запорожье].

18+

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Оглавление

Сине-жёлтое настроение

Об авторе

СИНЕ-ЖЁЛТОЕ НАСТРОЕНИЕ: КНИГА-ГАЛЕРЕЯ

Сине-жёлтое настроение Ивана Айвазовского

Сине-жёлтое настроение Архипа Куинджи и Ильи Репина

Сине-жёлтое настроение Казимира Малевича

Сине-жёлтое настроение Марка Шагала

Сине-жёлтое настроение Камиля Писсаро

Сине-жёлтое настроение Альфреда Сислея

Сине-жёлтое настроение Анри Матисса

Сине-жёлтое настроение Поля Гогена

Сине-жёлтое настроение Поля сезанна

Сине-жёлтое настроение Ван Гога

Сине-жёлтое настроение Клода Моне

Сине-жёлтое настроение Огюста Ренуара

Сине-жёлтое настроение Пабло Пикассо

Сине-жёлтое настроение Сальвадора Дали

Сине-жёлтое настроение Эдгара Дега

Сине-жёлтое настроение икон Божией Матери

Сине-жёлтое настроение Вселенной

Сине-жёлтое дополнение

Сине-жёлтое послесловие

Об авторе

С 1998 года работает репортером в популярном еженедельнике «МИГ» [издается в Запорожье].

Поле моей родины [фото Сергея Томко]

***

СИНЕ-ЖЁЛТОЕ НАСТРОЕНИЕ: КНИГА-ГАЛЕРЕЯ

Памяти героев, отдавших свои жизни за сине-жёлтую Украину — мать нашу ласковую

В КАЧЕСТВЕ лирического отступления — или предисловия к этой своеобразной книге-галерее, напомню пару работ великого пейзажиста Исаака Левитана, который, как известно, кроме своей потрясающей «Березовой рощи» оставил богатое картинное наследство. Причем подавляющее большинство его работ выполнены, скажем так, в спокойных тонах, нередко — в откровенно унылых [например, «Озеро. Осень», «Осень. Березы», «Поздняя осень. Стог»].

Однако как только он добавлял на свою палитру определенные краски — всего две, создаваемые им картины буквально вспыхивали от внутреннего света. Это, в частности, относится к полотнам «Золотая осень» [написана в 1896 году] и «Осень. Река» [относится к 1898—1899 годам].

Стоит хотя бы мельком взглянуть на них, чтобы понять, в чем секрет такого преображения: в использовании художником… синего и жёлтого цветов, которые, кстати, очень любят дети.

По сути, эти цвета — национальные украинские, между прочим, согревают и радуют душу солнечным светом, заключенным в них. Как мне представляется, синий и желтый цвета — это первооснова жизни, первооснова всего сущего, включая нас, людей. Поэтому не случайно мы откликаемся на них… радостью душевной.

Эту особенность синего и жёлтого цветов [и их оттенков, естественно] очень тонко чувствовали многие мастера кисти прошлого. И, я вам скажу, мастера великие [я подобрал несколько картин известных живописцев, выдержанных в сине-жёлтых тонах].

Тот же Пабло Пикассо, скажем. Или Казимир Малевич.

Или Марк Ротко — заглавный представитель «абстрактного, — цитирую Википедею, — экспрессионизма, создатель живописи цветового поля», картины которого продаются за невероятно, многомиллионно большие деньги.

Вот одна из его работ [Без названия 35, 1968 год]:

А вот еще одна [No.10, 1950 год]:

А вот Пабло Пикассо [Figures au bord de mer2, 1931]:

Его же работа [Jacqueline assise] — из этого же свето-цветового ряда:

А это — картина «Крестьяне» [1932] Казимира Малевича:

Или его же работа «Сложное предчувствие (Торс в желтой рубашке)» [1932], в которой присутствуют и государственные украинские цвета, и украинские боевые, скажем так, — красный и черный:

К слову, автор противоречивого, вызывающего массу споров «Черного квадрата» однажды свой автопортрет — специфически, в цветах украинского флага [!] выполненный, изобразил… рядом с черным квадратом [«Супрематизм. Aвтопортрет в двух измерениях», 1915]:

«Пейзаж с белым домом» Малевича [создан в 1929 году] тоже один в один повторяет цвета украинского флага. И их расположение:

Как и картина «Сбор урожая в Провансе» [1888] Винсента Ван Гога:

Ван Гог, пожалуй, больше других художников его уровня обращался к «детским» синему и жёлтому цветам.

Говорят, он страдал психическими расстройствами, а такие люди очень часто ведут себя как дети. И мир поэтому они воспринимают по-своему — по-детски. Может быть, с этим и связана сине-желтая тема в творчестве Мастера.

С удовольствием представляю еще пару его работ [«Пшеничное поле под грозовым небом», 1890 и «Ночная терраса кафе», 1888]:

Еще у меня в запасе есть Сальвадор Дали с его потрясающим «Парикмахером, подавленным неизменно хорошей погодой» [1934]:

К слову, «Пейзаж вблизи долины Ампурдан» Дали — это работа, выполненная, я бы сказал, из солнечно-небесной энергии. Из божественной энергии, которой умели управлять только подлинные мастера кисти.

Сальвадор Дали умел.

Вот этот пейзаж:

Ну, а в «Мастерской Шуффенеккера» [1899] Поля Гогена вам доводилось бывать?

Загляните туда вместе со мной и обратите внимание на цвет стены и пола мастерской.

Они сене-жёлтые:

А вот Клод Моне [Cour de ferme a Chailly, 1865]:

В завершение нашего краткого обзора [или погружения в сине-жёлтое настроение великих художников] я предлагаю познакомиться с картиной «Три танцовщицы в желтых пачках» [1904] не превзойденного Эдгара Дега.