Добавить в цитаты Настройки чтения

Страница 14 из 57

ЕКАТЕРИНА КИСТЕНЬ: "ПРИВЫКЛИ,

ЧТО МЫ HOMO SAPIENS, А ТУТ HOMO LUDENS..."

Екатерина Кистень профессионально занималась классической хореографией, эстрадным вокалом, аргентинским танго, озвучиванием кино. С четырехлетнего возраста (в течение двенадцати лет) занималась профессионально народными и историко-бытовыми танцами в Ансамбле народной песни и танца "Св╕танок". С пяти лет училась в музыкальной школе по классу фортепиано. Ею созданы десятки удачных кинообразов и театральных ролей.

- Расскажите, как началось ваше творческое сотрудничество с мастерской театрального искусства "Суз╕р"я"?

- "Суз╕р"я" - это площадка для работы сборных коллективов. Это уникальная возможность встретиться на сцене с любимыми артистами, не служащими с тобой в одном театре! Туда не приходят случайно, а всегда ради какой-то определенной постановки. Так, в спектакле "Чарли" мы собрались благодаря гениальному Льву Николаевичу Сомову, который выступает здесь одновременно в качестве автора, режиссера и актера. (И это Екатерина еще не знала, что вскоре основное жюри фестиваля наградит Сомова дипломом "Лучшего играющего режиссера"!) Ведь невероятно плодотворно работать с режиссером, который проживает образ каждого персонажа пьесы во время его написания, а потом воплощения на сцене! И когда мне предложили роль Мериам, я с радостью согласилась, полностью доверившись Льву Николаевичу!

- А не мешает вам это в плане занятости?

- Нет! Скорее помогает творчески расти. Иногда, конечно, бывают сложности с графиком, но ведь спектакли играются несколько раз в месяц, а это не так часто, и вполне можно совмещать с другими проектами. (Актриса активно снимается в кино, начиная с 2002 года, создавая уникальные образы: "Здравствуй, мама!", "Джамайка", "Ловушка" и многие другие). Особенно радует, что в последнее время мы чаще стали ездить на гастроли. Недавно в Севастополе были, сейчас вот в Николаев заглянули...

- Кстати, о многосерийной киноленте "Здравствуй, мама!", где вы сыграли Альбину... Персонаж, по сути, отрицательный, но вам удалось сделать так, что зрители полюбили его...

- Если ты серьезно подходишь к роли и не рассматриваешь ее однозначно и шаблонно, то понимаешь, что персонаж твой не "картонный злодей" и не "голубая героиня", и он состоит не только из поступков, прописанных сценаристом (кстати, довольно часто абсурдных и нереальных!). Ты создаешь человека живого, многогранного, парадоксального, пульсирующего своими личными красками, чувствами, проявлениями. Все, что ты играешь, должно быть его внутренней правдой, и тогда начинаешь понимать его поступки, привыкать к нему, влюбляться, воплощаться, говоря театральным языком! А главное - зритель верит ему и, даже ругая и не оправдывая его поведение, все равно сопереживает и следит за его судьбой! Мне кажется, в этом дело... И потом! (улыбается собеседница) Я всегда стараюсь добавить обаяния.

- Уж этого у вас не отнять! А успели ли вы заметить обаяние нашего города? Нашего театра?

- Вообще я пробежалась по городу очень быстро... А вот театр ваш замечательный! Во-первых, он расположен в таком чудесном месте. Тут и площадь главная, и улочки такие уютные, и все такое теплое, умное... мне здесь комфортно... А набережная!.. У вас город - остров! Куда ни отправишься, всегда выйдешь к воде! (улыбается)

- А сам фестиваль, в котором принимаете участие, как вы оценили бы?

- Во-первых, название такое необычное. Привыкли, что мы homo sapiens, а тут homo ludens... И это сразу придает какую-то марку и стиль, и уже само название говорит за себя. Я так понимаю, на фестиваль приезжают театры из разных городов?..





- У этого фестиваля вообще очень богатая география, расширяющаяся ежегодно. В этом году это Украина, Россия, Приднестровье, Молдова, Беларусь...

- Вот и неудивительно, что именно здесь я встретила Катюшу Кушикову и Евгения Олейника, с которыми мы вместе учились в международной летней театральной школе в Подмосковье...

- "Человек играющий". Верно, именно так назван фестиваль. А вы к кому себя относите: к человеку играющему или к человеку, живущему на сцене?

- Все равно живущему. Но стараюсь примыкать к играющим, учусь профессиональной технике, умению, например, заменить естественную истерику художественной. Ведь каждая искренне пережитая роль - это надрыв, выгорание! В каждый спектакль вкладываешь свою душу и страсть! И я понимаю, что пока молодая, сил хватает, но на одной "органике" далеко не уедешь! А искусство всегда требует жертв!

"Совершенный Чарли" - это спектакль дискуссионный, повествующий о возможности или невозможности искусственного интеллекта, передающий идею создания совершенного человека, которому принадлежат все знания мира. Предметом эксперимента становится Чарли - двадцатипятилетний парень с разумом семилетнего ребенка, очень чистый, светлый, ничем не испорченный, трогательный и добрый человек, еще не знающий, чем это обернется для него. В спектакле заняты: Валентин Томусяк, Лев Сомов, Вячеслав Шеховцов и Екатерина Кистень.

Основное, профессиональное, жюри фестиваля во главе с Василием Неволовым (консультант комитета по вопросам культуры и духовности Верховной Рады Украины, кандидат искусствоведения, профессор) отметило постановку дипломом "За лучшего играющего режиссера", и наградой за лучшую мужскую роль Чарли в исполнении Валентина Томусяка. Альтернативное жюри же присудило спектаклю следующие награды: лучшая женская роль второго плана - Мериам (Екатерина Кистень), диплом за лучшее музыкальное оформление. И самое главное, по версии альтернативного жюри спектакль "Совершенный Чарли" стал победителем в номинации "Лучший спектакль".

ИГОРЬ СИГОВ: "ЕСЛИ БЫ НЕ СТАЛ АКТЕРОМ,

БЫЛ БЫ ДАЛЬНОБОЙЩИКОМ!.."

Игорь Сигов, посетивший Николаев 4 октября в рамках VII театрального фестиваля Международного Черноморского клуба "Homo Ludens" с фолк-рок-оперой "Адвечная песня" Республиканского театра белорусской Драматургии, пообщался с нами о великом и прекрасном - о киноискусстве...

На счету заслуженного артиста Белоруссии Игоря Сигова более полусотни киноролей. Ведущий мастер сцены, один из самых ярких актеров театра, постановщик трюков во многих спектаклях, Игорь Алексеевич в свои 44 года преподает пластику в театральных вузах, работает на телевидении. А с 2012 года назначен директором Республиканского театра белорусской драматургии. Так что на вышеуказанный фестиваль Сигов приехал в качестве режиссера, директора театра и актера одновременно. Впрочем, рассказывать можно много, его работы лучше единожды увидеть, нежели сотни раз услышать отзывы о них. Вот что говорит о себе он сам...

- Если говорить о театре, то первая моя роль, принесшая мне популярность, наверное, "Взлет Артура Уи" Брехта и спектакль "Последняя пастораль" Адамовича. Во всяком случае, от них я веду отсчет. А вообще у меня много любимых спектаклей. Если говорить о кино, то я не успел уследить, когда пришло признание... (улыбается)