Продюсер

Василий Соловьев

Продюсер

© Соловьев В. А., 2017

© Издание, оформление. ООО «Издательство «Э», 2017

Вступление. Быть или не быть продюсером

Когда мы собирались снимать свой первый полнометражный фильм в кинокомпании «2Д Целлулоид», то один мой товарищ подошел и спросил:

– Кто такой продюсер? Когда я вижу чье-то интервью и читаю в титре «продюсер», мне сразу кажется, что он бездельник.

На самом деле продюсер – самый главный человек в кинопроизводстве. Хозяин. Ответственный за всё.

Да, режиссер тоже главный, он несет ответственность за творчество. Перед продюсером. Как показывает практика, глобально он не несет ответственности ни за что. Если только не совмещает в себе функции режиссёра и продюсера. Частенько так случается либо с опытными режиссёрами, либо с опытными продюсерами. Одним надоедает подчиняться, и они руководят процессом сами. Другим надоедает вечно подстраиваться под прихоти художника, и они берут творческий процесс в свои руки.

Любой режиссёр, прочитавший эти строки, тут же возмутится. Это первое правило продюсера – будьте готовы к тому, что окружающие вас профессионалы постоянно будут возмущаться и пытаться перевернуть вашу вселенную. Или даже затащить вас в свою, в центре которой находится творчество. Для любого работника кино продюсер и его устремления – это эксплуатация, которая зачастую идет наперекор творчеству. Экономия, установки для создания зрительского кино, любое продюсерское пожелание – воспринимаются как цензура, как чудовищные оковы, мешающие творческому самовыражению. Могу по пальцам перечислить творческих работников, которые умеют лавировать между своими желаниями и продюсерскими установками. Такие люди есть – вы будете их искать всю жизнь и обязательно найдете.

Безусловно, существует режиссёрский рай, когда продюсер не вмешивается в творческий процесс. Это случается по нескольким причинам:

1. Уровень доверия к режиссёру настолько высок, что ему позволено всё (вне зависимости от фестивальных или кассовых целей проекта).

2. Продюсер слишком неопытен и не понимает, что происходит (наверное, каждый это должен пережить).

3. Продюсер получил безвозвратные государственные или частные деньги, а может, сам настолько богат, что ему плевать на результат (он не профессионал, у него личный кризис).

В остальных случаях продюсер несет прямую финансовую ответственность перед инвесторами, кредиторами, государством и собственным банковским счетом за всё, что происходит в его проекте. Остальным это если не безразлично, то по крайней мере не критично. Они работают за зарплату.

Так что, если вы хотите тянуть на себе лямку ответственности, целиком и окончательно, рисковать без возможности спрятаться за чью-либо спину или за творческую ширму под названием «меня не поняли», если хотите быть должным всем и всегда, хотите свернуть шею в поисках баланса художественности и прибыльности, хотите поссориться с огромным количеством, казалось бы, вчера ещё таких милых людей, то вам – в продюсеры.

Я не российский лидер кинопроизводства (так называемый «мейджор») и не голливудский босс. Может быть, я этого добьюсь. Потом. И это будет совсем другая книга. Сейчас, когда нашей с компаньонами кинокомпании всего шесть лет и мы снимаем лишь второе полнометражное кино, у меня всё ещё есть то, чего уже нет у больших продюсеров. Свежесть первых ощущений, от которой они избавились благодаря опыту. Прелесть этого состояния в том, что ты делаешь то, что никогда больше не сделаешь. Если бы я родился опытным, то не появился бы на свет проект «Россия 88». Просто не появился бы. Мы бы даже не договорились ни о чем. Наш первый полный метр «Репетиции» не был бы снят, по крайней мере в том виде, в котором он существует. И это не значит, что он был бы лучше или хуже, – он был бы другим. Может, с другим молодым продюсером, может, в другом виде, но не таким. У меня нет сожаления, что мы сделали это. Наоборот. Если бы мы тогда не рискнули, я сейчас не был бы там, где я нахожусь.

Что бы вы ни прочитали здесь или где бы то ни было ещё, не бойтесь, идите вперед и слушайте только свою собственную голову. Я ещё не раз напомню об этом.

Эта книга будет посвящена созданию фильма «Хороший мальчик», который мы с друзьями решили снять 7 сентября 2010 года. Тогда никто не представлял, что съёмки начнутся ровно через пять лет, 7 сентября 2015 года. Мы четырежды будем пытаться получить финансирование в Минкульте, пять раз сменим партнеров, поменяем режиссёров, но зато в этом фильме через пять лет снимется именно тот актёр, который первым к нам пришёл на кастинг. Невероятно!

Так что, если вы молоды душой, любите кино и готовы к приключениям, у каждого есть шанс стать продюсером. Нужно только поверить в себя и в течение многих-многих лет удерживать эту веру на достойном уровне. Само собой, вера, не подкрепленная определенными чертами характера, гибкостью ума, разносторонним развитием, может превратиться в шизофрению, поэтому нужно быть реалистом, ставить четкие цели не только для бизнеса, но и для собственного развития, читать книги и не только профессионально ориентированную литературу, а всё, что делает вас человеком, смотреть фильмы (ВСЕ!), общаться с людьми и для начала иметь хотя бы один парадный костюм.

ВНИМАНИЕ!!!

Книга содержит огромное количество спойлеров, поэтому настоятельно рекомендуется для прочтения ПОСЛЕ просмотра фильма, а не до. Впрочем, я знаю материал наизусть, а завтра снова буду пересматривать на премьере и ничего страшного для себя в этом событии не вижу. Ладно, читайте, когда хотите.

Часть 1. Чё почём?

Итак, вы какое-то время ходили вокруг да около и наконец решились. Вы хотите стать продюсером. Похвально. По крайней мере, вы знаете, чего хотите. Большинство этого не знает.

Если вы сценарист или режиссер, то ваши продюсерские устремления понятны – вы хотите быть Тарантино, Хичкоком и Найшуллером, чтобы продвигать собственный фильм, который, как вам кажется, заработает кучу денег. Что бы кто ни говорил, даже в условиях нашего проката сделать это реально. Чаще всего, конечно, стоит скооперироваться с крупным продюсером, потому что снять фильм и вывести его в прокат в одиночку – всё равно что море переплыть. Мы очень долго искали правильного партнёра – это очень интересный процесс.

Что делать если вы и не режиссёр, и не сценарист, а заниматься продюсированием фильмов хочется? Вы уверены, что обладаете характером, организаторскими способностями, разносторонне развиты, имеете хороший вкус, знаете, куда собираетесь двигаться, и готовы найти финансирование на стороне либо рискнуть собственными деньгами. Отлично! Вы подходите.

О характере и организации бизнеса речь тоже пойдет позже. Сначала о деньгах.

Как ни крути, а без них ничего не получится. Бюджеты в десять тысяч долларов, которыми хвастаются некоторые выстрелившие проекты, – это такая игра. Так или иначе вклад этих энтузиастов в проект можно оценить, стоимость есть у всего. У кого-то была камера, у кого-то сценарий, кто-то вложился режиссёрским талантом, а кто-то сыграл бесплатно, написал музыку и смонтировал фильм. Машина, дом, имевшиеся в распоряжении, типа ничего не стоят? Почему же тогда большие кинокомпании, имеющие в своем распоряжении целые студийные комплексы, тем не менее включают их в бюджет? Потому что они не играют в эту игру под названием «я всё могу сделать бесплатно». В неё играют молодые кинематографисты, чтобы поразить воображение публики. Для человека, собирающегося делать бизнес в кино, это должно быть очевидно.

Фильм «Россия 88» мы сделали условно бесплатно, но почти 100 000 долларов всё-таки пришлось найти, взять в долг, отработать, что-то продать. Продавать пришлось не только мне, как инвестору, но и режиссеру Павлу Бардину. Мы дружили с детства, а в период съёмок он был женат на моей сестре. Я благодарен, что Павел не бросил меня в этой ситуации и помог не оказаться в финансовой яме. Камера, художественное оформление, кое-какое питание, кое-какая одежда, реквизит – вот и набежало. Хотя практически все снялись бесплатно, в бесплатных квартирах, в бесплатном спортзале, на бесплатном мосту. Для настоящих продюсеров всё это стоило бы огромных денег. При реальном кинопроизводстве на этот фильм пришлось бы потратить в пять-шесть раз больше, включая монтажно-тонировочный период (постпродакшн) с озвучанием актерами и цветокоррекцией картинки.