Страница 2 из 10
С женским природным идеалом тела связаны такие ценности как:
• связь с реальностью, земными радостями, чувствами и эмоциями;
• тело служит для удовлетворения природных потребностей (питание, секс, комфорт);
• природный, здоровый образ жизни (спорт, отдых);
• одежда служит украшением тела, подчеркивает его формы и линии.
Ценности андрогинного идеала тела:
• главное – душа, тело – его прозрачная оболочка;
• протестный характер, идеология, ценности свободы (феминизм, сексуальная революция, контркультуры, антиглобализм и др.);
• популярность медитаций;
• стремление уйти от действительности в мир иллюзий: от искусства до наркотиков;
• для стиля одежды характерно каждый раз новое прочтение компонентов костюма, но доминирующие признаки остаются: мальчишеская худоба, элементы мужского стиля, платья с заниженной талией или без рукавов.
Итак, что такое мода сегодня, и зачем она все-таки нужна? Принято считать, что по моде одеваются, прежде всего, состоятельные, успешные люди, обладающие такими качествами как независимость, смелость, прогрессивность. Поэтому, по утверждению психологов, те, кто стремится покупать модные вещи, в первую очередь хотят приобщиться, хотя бы визуально, к более высокому слою общества. И в этом нет ничего плохого:
• мода, как и во все времена, дает человеку чувство принадлежности к определенной группе людей, которых объединяют общие моральные ценности и модель поведения;
• мода удовлетворяет нашу потребность в восторге и признании, быть модным, значит быть впереди других;
• мода позволяет выразить настроение, мысли, чувства, эмоции;
• модная одежда повышает наш социальный статус. Кому-то удобно следовать трендам, кто-то создает свой индивидуальный стиль, но стремление человечества к новизне остается неизменным, и именно поэтому мода была и будет постоянным атрибутом общества.
Глава 2. Исторические стили костюма
Прежде чем изучать стили современных костюмов, давайте проследим за историей костюма в разные эпохи. Историческое развитие костюма обусловлено стилем эпохи и модой. Стиль характеризует формально-эстетические признаки объектов, в которые заложено определенное содержание. В нем выражается система идей и взглядов, в которой отражено мировоззрение каждой эпохи. Поэтому стиль можно считать общим художественным выражением эпохи, художественным переживанием человека своего времени. В стиле проявляется, в частности, идеал Красоты, преобладающий в данную историческую эпоху.
Древнегреческий стиль
Стиль не претерпевал особых изменений до того времени, как начало усиливаться влияние восточных государств, и возросло могущество Рима. Впоследствии греческий наряд утратил свою аутентичность, слившись с римским типом одежды. Идея греческого костюма была отражением представления о теле человека, как о произведении искусства, вершине гармонии и пластики. Поэтому наряд должен был всячески подчеркнуть красоту физических форм и ни в коем случае не скрыть, или исказить естественность линий тела человека. Одежда состояла из двух частей: хитона и гиматии. Это были прямоугольные куски ткани, которые драпировались на фигуре и крепились пряжками. Прически украшали обручем или диадемой.
Древнегреческий стиль
Древнегреческий стиль в современной моде
Готический стиль
В средневековой Европе XII–XV веков готический стиль в одежде характеризовался подчеркиванием вертикальных линий. Платье имело очень высокую линию талии, тонкую и высоко зашнурованную, декольте удлиненной формы, узкие длинные рукава. Юбка расширялась книзу и переходила в длинный шлейф, высокий (до 70 см) головной убор. Мужчины носили короткую тунику с плащом, чулки-штаны разных цветов и остроносую обувь – пигаш.
Готический стиль
Готический стиль в современной моде
Стиль эпохи Возрождения (Ренессанс)
Ренессанс возник в Италии в XII–XIV веках, где существовали идеалы рыцаря и Прекрасной дамы. Женская одежда становится широкой и удобной. Обнажаются шея и руки. В женском платье впервые появляется каркасная юбка. Платье этой эпохи воплощает телесность и объёмность, его фалды – широкие и симметричные, и главное – лиф и юбка платья должны гармонировать между собой, они должны быть пропорциональны, в их сочетании должен соблюдаться идеал «равновесия отдельных частей человеческого тела». Лиф платья – зашнурованный с маленьким овальным вырезом. Прическа часто украшалась сеткой из золотых шнуров и жемчужных нитей.
В эпоху Возрождения, головные уборы для мужчин и женщин было обычным явлением. Мужчины носили шляпы с плоским верхом и мягкими полями или широкие шляпы, украшенные экзотическими перьями. Женщины носили головные уборы, которые покрывали волосы и уши. Мужской костюм обильно украшали бантами, лентами, разрезами. Штаны набивались ватой, паклей, соломой. Конечно, удобством эта одежда не отличалась.
Стиль эпохи Возрождения
Стиль эпохи Возрождения в современной моде
Барокко
Эпоха барокко XVII–XVIII века характеризовалась сложностью и многослойностью. Это было время мушкетеров и светских придворных. Наряд женщин отличался контрастом форм: тонкий стройный стан сочетался с пышной, куполообразной юбкой. Мужской головной убор – широкополая шляпа, украшенная страусовыми перьями, дополнением служили сапоги с отворотами и шпага.
Архитектурная идея заключалась в возвеличивании «божественной власти» сильных мира сего, стремлении поразить воображение необычайностью и пышностью. Основателем стиля являлся Микеланджело Буонарроти. У русского барокко расцвет приходится на первую половину XVIII века (Зимний дворец архитектора Ф. Растрелли). В целом для эпохи барокко свойственны грандиозность, обилие внешних элементов и эффектов, стремление к величию, патетическая приподнятость, демонстрация роскоши, богатства и пышности, театральность, граничащая с аффектацией. Естественность и непринужденность в эту эпоху отождествляется с дикостью и невежеством.
Стиль барокко
Стиль барокко в современной моде
Рококо
Стиль рококо во второй половине XVIII века стал основным стилем в искусстве Европы: в архитектуре, в живописи и моде. Он приходит вслед за барокко, становится его своеобразным продолжением, но со своими, свойственными только ему, особенностями. Как и барокко, стиль рококо – дворцовый стиль, моду по-прежнему диктует Версаль. Слово «рококо» происходит от фр. «rocaille» – дроблёный камень, декоративная раковина.