Страница 7 из 15
Представьте – легкий стук в дверь – и Павел Михайлович появляется на пороге в длинной, до полу, шубе, в глубоких калошах, с покрытой инеем бородой. Сняв высокую меховую шапку, он трижды, по русскому обычаю, целовался с хозяином и тихим голосом просил разрешения посмотреть картины. Входил в мастерскую. Говорил мало. Смотрел работы любовно, пристально. Отступал на шаг, снова смотрел и все молчал. Потом благодарил. Иногда спрашивал, будто стесняясь: «Не уступите ли картину для галереи?» Это было большой радостью для художников. Знали: тонко чувствует и понимает живопись молчаливый Третьяков, и если берет картину в свою коллекцию, значит, не напрасными были труды художника.
Но как изобразить его? Только в галерее, только среди картин! Другого решения быть и не могло.
Друзья! Еще раз посмотрите на портрет, точнее, картину. Почему художник, изобразив Третьякова в картинной галерее, не написал что-либо на виднеющихся картинах?
Д. Может, Репин торопился написать портрет Третьякова и поэтому не успел написать что-либо на картинах?
– На этой картине детали не важны.
У. А что же тогда здесь главное?
Д. Главное – сам Третьяков.
У. Вы правы! Главное то, что мы понимаем: Третьяков и картинная галерея – это единое целое. А его детище – картины, собранные им в течение долгих лет и впоследствии подаренные народу.
Глубокое уважение и признательность к этому скромному и замечательному человеку вложил в свою работу Илья Ефимович Репин.
«Пейзаж»
У. Сегодня мы разобрали с вами понятия «портрет», «автопортрет», узнали, что такое живопись. Осталось поговорить о пейзажах. Как вы думаете, что должно быть изображено на картинах, о которых говорят «красивый пейзаж»?
Д. Красивый фон.
– Возможно, только природа изображена.
У. Человек начал изображать природу еще в далекие времена. Но почти всегда эти изображения служили лишь фоном для портрета или какой-то сцены. И только в XVII в. (запись даты на доске) появились пейзажи – картины, в которых природа стала главным содержанием. Создали этот жанр голландские живописцы.
Учитель показывает репродукции картин И. Левитана «Луг на опушке леса» (см. вклейку), А. Саврасова «Грачи прилетели».
– Пейзажная живопись очень разнообразна. Есть пейзажи, в которых художники сумели очень тонко описать состояние природы. Давайте рассмотрим репродукцию пейзажа Алексея Кондратьевича Саврасова «Грачи прилетели».
Д. Художник изобразил приход ранней весны.
– Снег рыхлый, розоватый.
– Деревья голые, и сквозь них видно далеко.
– Грачи вьют гнезда, один из них ходит с палочкой в клюве по снегу.
– Светит солнышко, от деревьев падают тени.
– На заднем плане видна церковь.
– Картина навевает радостное настроение.
У. Вы правы. Смотришь на картину, и охватывает предчувствие наступающей весны. Художник очень тонко описывает состояние природы.
Вряд ли кто-нибудь в нашей стране не слыхал имени художника Исаака Ильича Левитана, блестящего мастера пейзажа. Посмотрите репродукцию картины Левитана «Луг на опушке леса».
У пейзажиста Саврасова мы видели городской пейзаж. И. Левитан написал лесную опушку, но как написал!
Д. На переднем плане луг усеян цветами.
– Так и хочется полежать в этой траве и понюхать цветы.
– Деревья стоят спокойные, значит, нет ветра.
– Цветы написаны мазками.
У. О манере письма различных художников мы уже говорили. Левитан писал крупными мазками. Долгими часами художник наблюдал за природой, бродил по лесам Подмосковья, Поволжья, Тверской губернии, а потом на его полотнах возникали перелески, тоненькие березки, стоящие в талой весенней воде, мостики через реку, овражки, со склонов которых еще не сошел снег.
Пейзажи Левитана, то грустные, то радостные, то тревожные, говорят нам не только о красоте природы, но и о чувствах и настроениях художника. Теперь нередко говорят, глядя на молодой лес или цветущее поле: «Это совсем так, как на картине Левитана».
О творчестве и жизни Левитана мы поговорим более подробно на следующем после экскурсии уроке.
Вопросы для повторения:
С какими терминами познакомились сегодня на уроке?
Репродукции каких художников видели?
Урок 5
Творчество Исаака Ильича Левитана
Цели: Познакомить детей с жизнью и творчеством художника И.И. Левитана; способствовать воспитанию у них добрых чувств к природе.
Оборудование: Репродукции: В.А. Серов «Портрет И.И. Левитана»; И.И. Левитан «Осенний день. Сокольники», «Владимирка», «Март».
ХОД УРОКА
Я обещала познакомить вас с живописью и творчеством великого русского пейзажиста, поэтом русской природы Исааком Ильичом Левитаном.
Учитель на доске записывает годы жизни художника (1860–1900) и показывает портрет Левитана кисти В.А. Серова.
– Посмотрите на портрет Левитана работы художника Валентина Александровича Серова.
Левитан родился в августе 1860 г. в небольшом литовском городке Кибартай. Почти нет сведений о детстве художника. Он никогда не вспоминал о своем прошлом, а незадолго до смерти уничтожил свой архив, письма родных и близких. В его бумагах нашли пачку, на которой рукой Левитана было написано: «Сжечь, не читая». Воля умершего была исполнена. Но воспоминания людей, близко знавших Левитана, дают возможность восстановить основные факты его жизни.
Он родился в небогатой еврейской семье железнодорожного служащего. Рано потеряв отца и мать, остался без всяких средств к существованию. Его детство и юность были полны лишений, унижения. Как еврей он не раз подвергался различным гонениям. Даже будучи всеми признанным, знаменитым художником, он был вынужден оставить Москву, и только упорные хлопоты его друзей позволили ему вернуться и получить право жительства в ее окрестностях.
В студенческие годы Левитан, не имея денег на то, чтобы снять комнату, нередко оставался ночевать в пустых классах училища живописи и ваяния, прячась от сторожей.
Давайте вспомним, что такое живопись.
Д. Художники при помощи красок передают окружающий мир.
– «Живопись» – значит живо писать, т. е. писать жизнь.
– Произведения, выполненные любыми красками, называются живописью.
У. Левитан учился живописи в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, часто его обед и ужин состояли из булки и стакана чая. Однако ни материальные лишения, ни оскорбительность бесправного положения не убили в Левитане любовь к Родине, оптимистическое отношение к жизни.
Вот что о нем писал близко знавший его Игорь Эммануилович Грабарь: «Левитан любил русскую природу фанатически, почти исступленно, и благодаря своей особой чуткости и нервной проникновенности он сумел вобрать в себя все мысли и чувства, которым горели его сверстники и товарищи. Претворив их в своем индивидуальном, ему одному присущем лиризме, он выразил все это в своих картинах, отразивших искания целого поколения. Он был самым большим и самым мудрым мастером русского пейзажа».
Около тысячи неповторимых произведений создал художник за свою короткую, но яркую жизнь. Он спешил жить и работать, писал картины страстно и увлеченно, добиваясь ясности выражения замысла, простоты и совершенства исполнения.
Подмосковные пейзажи навсегда покоряют его своей скромной поэтической красотой.