Страница 38 из 43
"Чувство и разум представляют собой как бы инструменты гармонической способности: чувство схватывает смутно и приблизительно в предмете то, что составляет сущность этого ощущаемого предмета, тогда как разум судит о целом и, проникая вглубь, выявляет различия. Итак, чувство обнаруживает нечто смутное и приближающееся к истине, но целостное представление - результат деятельности разума" 13.
В соответствии с оценкой взаимоотношений разума и чувств Боэций полагал, что "всякое искусство и всякая наука по природе имеют более почетный порядок, чем ремесло" 14, поскольку первые связаны с разумом, а второе - с чувством и мастерством. Мысль о том, что "гораздо важнее знать природу дела, чем самому делать то, что знаешь",- лейтмотив "Наставлений к музыке". Философ четко разграничивает область разума и действий, теории и практики; в его глазах более высокое положение занимает "наука музыки, основанная на разуме, чем искусство исполнения [музыки]". Духовная деятельность преобладает над телесным искусством - ремеслом, поскольку "рассудок выше тела, а тело, лишенное разума, пребывает в рабстве". Со свойственным ему стремлением к предельной четкости определений Боэций столь резко разграничивает сферу умственной и физической деятельности, что практически совершенно не уделяет внимания музыке исполнительской, доводя до крайности характерную для античной музыкальной эстетики мысль о выделении из сферы искусства части, "касающейся, скажем, счисления, измерения и взвешивания", но в то же время он признает существование музыки, "строящейся не на мере, но на чуткости, приобретаемой упражнением" 15. Эта идея именно в формулировке "последнего римлянина" и была воспринята средневековой эстетикой.
Боэциево же определение музыканта для средних ве-{142}ков стало классическим: "Тот является музыкантом, кто приобщился к музыкальной науке, руководствуясь точными суждениями разума, посредством умозаключений, а не через исполнение" 16. Абстрактное теоретизирование противопоставляется в данном случае исполнительскому мастерству, однако далее Боэций все же упоминает музыкантов-исполнителей, правда отводя им крайне незначительное место. В "Наставлениях к музыке" выделяются три типа людей, имеющих отношение к музыке: те, кто играют на инструментах, те, кто слагают песни и стихи, и те, кто судят об исполнении на инструментах и о песнях. Люди, играющие на инструментах, например кифареды, органисты и им подобные, доказывающие свое искусство непосредственным исполнением музыки, не имеют о ней реального знания, поскольку труд их лишь ремесло, отделенное от всякого умозрения, составляющего сущность музыки. Поэты, относящиеся ко второму типу, стоят несколько выше первых, так как, по-видимому, наделены природной склонностью к сочинению песен, но лишены способности к суждению о них. И только третьи, обладающие опытом умозрения и могущие судить о ритмах и кантиленах, ладах и песнях, основываясь на оценках разума, суть действительно музыканты.
В своих умозрительных рассуждениях боэциев музыкант сталкивается с тремя видами музыки: "Первая - это музыка мировая, вторая - человеческая, третья - предназначенная для тех или иных инструментов, как-то: кифары, флейты и им подобные..." 17 Трактовка космоса как некоего особым образом организованного музыкального инструмента колоссальных размеров аналогична пифагорейской, изложенной в платоновском "Тимее" и аристотелевском "О небе".
По мнению Боэция, музыку, "и особенно первую, мировую, следует прежде всего искать в устройстве самого неба, в сочетании элементов или в разнообразии времен года. Ведь невозможно, чтобы махина неба столь быстро двигалась в бесшумном и беззвучном беге"18. И даже если звуки, сопутствующие движению небесных тел, не улавливаются человеческим ухом, то это не есть результат их отсутствия, а лишь следствие того, что мы с рождения привыкаем к ним. Между небесными телами существует гармония, "нельзя и представить что-либо иное, что отличалось бы такой слаженностью и было бы столь приспособлено друг к другу" 19.
Второй вид - музыка человеческая. Ее понимает вся-{143}кий, кто углубляется в самого себя. Ведь "что иное сочетает бестелесную живость разума с телом, как не согласие и некое гармоничное соотношение, подобное тому, которое рождает единое созвучие из низких и высоких голосов? Что иное соединяет друг с другом части души, состоящей, как полагал Аристотель, из частей рациональной и иррациональной? Что связывает друг с другом элементы тела или должным образом согласует одну с другой его части?" 20. Человеческая музыка - гармония души и тела. Душа, в свою очередь, гармония тела. Трактуя душу в таком аспекте, Боэций ближе скорее не к Аристотелю, на которого ссылается, а к его последователю Аристоксену, испытавшему сильное влияние пифагореизма.
Третий вид музыки - инструментальная. "Она получается либо путем натягивания, например жил, либо путем выдыхания, как в флейтах, либо посредством инструментов, приводимых в движение водой или каким-то ударом, например по вогнутым медным инструментам, отчего получаются различные звуки" 21. Теория звуковой, инструментальной музыки, казалось бы, и является предметом Боэциевых "Наставлений", но эта теория очень отделена от современной ему музыкальной практики.
Боэцием разрабатывается вопрос о музыкальном этосе (настрое). Боэций полагал, что "ничто так не свойственно человеческой природе, как расслабляться от сладких ладов и укрепляться от противоположных им" 22. Этому подвластны все возрасты и все темпераменты. Ссылаясь на Платона, автор "Наставлений" развивает далее мысль о взаимосвязи между различием ладов и различием в нравах. Исходя из того, что "подобие дружественно, а отсутствие подобия ненавистно и разделено на противоположности", он приходит к выводу: "Распутный дух или получает наслаждение от разнузданных ладов, или при частом восприятии их расслабляется и бывает побежден ими. Наоборот, ум суровый или радуется более энергичным ладам, или закаляется ими".
Согласно своему характеру, каждое племя более склонно к какому-либо определенному ладу, наиболее соответствующему ему своим этосом. По имени племени получал название и излюбленный им лад, например лидийский, фригийский, дорийский. "Веселит же каждое племя лад, соответствующий его характеру, и не может случиться, чтобы мягкое сочеталось с жестким, жесткое с мягким и радовалось этому, но, как говорится, любовь и {144} наслаждение обретают меру через подобие. Вот почему Платон полагает, что прежде всего следует опасаться какой-либо перемены в уравновешенной музыке. Он утверждает, что в государстве нет большей опасности для нравов, чем постепенный отказ от музыки стыдливой и скромной" 23. Платон самым подходящим ладом для воспитания юношества считал дорийский (суровый, мужественный и строгий) и допускал использование фригийского. Аристотель критиковал Платона за это допущение, потому что фригийский лад носит разнузданный, оргиастический характер. Боэций не акцентирует внимание на характеристиках этоса каждого лада в отдельности. Он лишь отмечает, что "народы более суровые наслаждаются более жестокими ладами гетов **, а люди более мягкие - ладами средними" 24.
______________
** Геты - одно из фракийских племен, родственное дакам.
Музыка оказывает такое сильное воздействие на людей потому, что "нет лучшего пути учения, чем через уши. Поскольку, стало быть, через них достигают глубин души ритмы и лады, нет сомнения, что они-то и воздействуют на чувства, делая их сообразными им самим"25. Очевидно, что для Боэция музыка важна не как способ внутреннего самовыражения человека, но как средство воздействия на его нравственное состояние. Он подчеркивает лишь одну сторону музыки, что свойственно античной эстетике в целом, отводившей музыке чаще прикладную роль. В период античности музыкальное искусство считалось скорее упражнением, чем выражением души, подобно тому как гимнастика служила упражнением для тела. Музыкальное воспитание призвано было наилучшим образом формировать общественного человека, отсюда и тяготение древних к ладам сдержанным и мужественным.