Страница 17 из 120
В 1504 году он написал картину «Поклонение волхвов»[82]. Первого из этих волхвов он изобразил с золотой чашей в руке, второго — с державой, земным шаром, третьего — с золотым ларцом. Далее в 1506 году он написал Деву Марию, над головой которой два ангела держат венок из роз, желая как бы венчать ее[83]. Кроме того, в 1507 году он писал Адама и Еву в полный рост[84], а в 1508 году — Распятие, или картину мученичества святых с Распятием Христа и многими иными мученическими смертями, например побиванием камнями и другими мучениями, — исключительно прекрасное и впечатляющее произведение, где он поместил свой автопортрет с флажком в руке, на котором написано его имя. Возле него стоит Виллибальд (Пиркхеймер)[85]. Кроме того, он написал великолепную картину, на которой изображена небесная сфера, в центре ее — Христос на кресте, а внизу — Папа, император и кардиналы[86]. Это исключительно прекрасно написанная картина, считающаяся одной из его самых лучших. И здесь он поместил внизу в ландшафте себя, держащего в руке табличку, на которой написано: «Albertus Durer Noricus faciebat a
Существует еще одна, его же искусной руки, очень хорошо и тщательно написанная картина «Римская Лукреция»; она принадлежит известному любителю искусств Мельхиору Вейнтгису в Мидделбурге[94].
Одним словом, Альбрехт был превосходный и весьма уважаемый человек, отличавшийся и великими душевными качествами, и умом, и здравым смыслом и пользовавшийся большим почетом у знатных особ. Он приезжал и к нам, в наши Нидерланды, где посещал товарищей по искусству и с одинаково большим удовольствием и восхищением смотрел как на искусные произведения, так и на самих мастеров, с которыми уже давно хотел познакомиться. Особенно это касалось Луки Лейденского, увидев которого он, как рассказывают, так изумился, что у него пресекся голос и остановилось дыхание (так сильно он был поражен малым ростом Луки по сравнению с его великим и славным именем), но потом он сердечно его обнял. Точно так же и Лука испытал большую радость, встретившись лицом к лицу с тем знаменитым человеком, гравюры которого он раньше всегда смотрел со столь отменным удовольствием и который пользовался столь громкой славой. Эти два великих светила и украшения Германии и Нидерландов написали друг с друга портреты[95], и оба в одинаковой степени испытали наслаждение от своей сердечнейшей беседы друг с другом.
В своих ответах Альбрехт был скромен и рассудителен. Когда он увидел произведения Гертгена тот Синт Янса, то был настолько ими поражен, что воскликнул: «Да он был живописец еще в утробе матери!».
Но когда ему показывали какое-нибудь посредственное или плохое произведение и спрашивали его мнения, то он говорил: «Он наверняка сделал все, что было в его силах». Он потому так осторожно оценивал произведения и не говорил о них с презрением, чтобы не навлекать на себя ничьей вражды, как это случается с теми, которые часто походя все отвергают и хулят и через это возбуждают во многих чувство обиды. Этим людям нужно брать пример со столь знаменитых мастеров и не изрекать дерзких суждений, ибо о таких предметах следует говорить совершенно вежливо, без брани.
Альбрехт умер 6 апреля 1528 года, на Страстной неделе, перед Пасхой. Он погребен за городской чертой Нюрнберга, на кладбище Св. Иоанна, среди других почетных людей.
На высоком надгробном камне начертана следующая надпись:
«Памяти Альбрехта Дюрера.
Все, что было смертного в Альбрехте Дюрере, сокрыто под этим холмом.
Он переселился в тот мир 6 апреля 1528 года».
Его близкий друг, ученый Виллибальд Пиркхеймер[96], с которого он сделал гравированный портрет, сочинил в честь его следующие эпитафии, написанные латинскими стихами:
После того как Альбрехт украсил мир живописью и все было так полно прекрасным искусством, он сказал, что теперь ему остается только изобразить высокое небо.
И вслед за тем, покинув землю, он устремился к лучезарным звездам.
Здесь лежат зарытые в землю разум, честность, душевная чистота, благоразумие, добродетель, искусство, благочестие и верность.
Если бы жизнь могла быть возвращена слезами, Альбрехт, то твое тело не было бы сокрыто в этой земле.
Но так как слезами и плачем судьбы смягчить нельзя, то по крайней мере скорбью можно воздать должное уважение.
Памяти Альбрехта Дюрера, самого добродетельного и совершенного мужа своего времени, который не только первый между германцами довел до совершенства и прославил искусство живописи и ввел его в строгие правила, но и начал с помощью своих сочинений объяснять их преемникам. По этой причине и особенно за добрый нрав, благоразумие и необыкновенные дарования он был очень любим не только нюрнбергцами, но и чужестранцами и весьма ценим высокородным императором Максимилианом, его внуком Карлом, а также королем Венгрии и Богемии Фердинандом, милостиво пожаловавшим ему ежегодную пенсию и всегда удостаивавшим его своей благосклонностью.
Он умер, всеми оплакиваемый, б апреля 1528 года, пятидесяти семи лет от роду.
Эту хвалу воздал Виллибальд Пиркхеймер своему верному другу, поскольку он был того достоин.
82
Ныне — Флоренция, Уффици (ил. 14).
83
«Мадонна с чижом». Ныне — Берлин, Государственные собрания (ил. 15).
84
Диптих «Адам и Ева». Ныне — Мадрид, Прадо (ил. 16).
85
«Казнь десяти тысяч мучеников». Ныне — Вена, Художественноисторический музей (ил. 17). Человек, изображенный рядом с художником в центре композиции, по мнению Э. Панофского, гуманист Конрад Цельтис.
86
«Поклонение Св. Троице». Ныне — Вена, Художественноисторический музей (ил. 18).
87
«Альбрехт Дюрер норикский сделал в 1511 году от Рождества Христова» (лат).
88
Возможно, речь идет о триптихе «Распятие», на левой створке которого изображено «Несение креста» (1506, Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт).
89
Имеется в виду так называемый «Алтарь Геллера», созданный для доминиканского монастыря во Франкфурте-на-Майне. На центральном его панно Дюрер изобразил сцену «Коронование Марии», которую созерцали стоящие на земле коленопреклоненные апостолы. Створки были исполнены его мастерской. В 1615 г. центральная доска была продана Максимилиану I Баварскому и в 1729 г. погибла во время пожара. В настоящее время она заменена старой копией, размеры створок и их расположение несколько изменены по сравнению с первоначальными (Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт).
90
«Император Карл Великий» и «Император Сигизмунд». Оба — 1512–1513(?), Нюрнберг, Германский национальный музей (ил. 19, 20).
91
Имеется в виду монументальный диптих «Четыре апостола». 1526. Ныне — Мюнхен, Старая пинакотека (ил. 21).
92
Известен только один «Портрет матери» — большой (42×30 см) рисунок углем, исполненный Дюрером в 1514 г. (Берлин, Государственные собрания).
93
Ныне — Мюнхен, Старая пинакотека (ил. 22).
94
«Самоубийство Лукреции». 1518. Ныне — Мюнхен, Старая пинакотека (ил. 23).
95
Графический «Портрет Луки Лейденского» работы Дюрера (ил. 24) хранится в Музее Викар в Лилле.
96
Пиркхеймер Виллибальд (1470–1530) — видный немецкий гуманист, историк и государственный деятель, земляк и близкий друг Дюрера.