Добавить в цитаты Настройки чтения

Страница 152 из 249



И необычный инструмент, и совершенная техника Штадлера, и его экспрессивная исполнительская манера — все это подстегивало фантазию композитора. Наверное, не случайно произведения, написанные для кларнетиста, отличаются особой меланхолической чувствительностью и в то же время виртуозной броскостью. Во всей инструментальной музыке второй половины XVIII века вряд ли найдется столь красивая тема, какую Моцарт «подарил» Штадлеру в побочной партии первой части кларнетового Квинтета. В первоначальном изложении у струнных она напоминает оркестровый ритурнель арии. В ней царит спокойствие и царственная безмятежность — в равновесии плавно поднимающихся и опадающих фраз, в самодостаточности полного гармониче-

а Цит, по: СИче Р. Могап апд Шб Слгс1е. Р. 141 — 142.

Ь Письмо от 10 апреля 1784 г. — Впе/еСА III. 8. 309.

с С'щНщГ. Ьпуог1 // NМА V, \&. 14, ВО. 4. 5. X.

0 В NМА концерт опубликован в двух версиях — общепринятой редакции для кларнета

и реконструированной для бассет-кларнета ^МАУ ^. 14, ВО. 4.).

О'

т

КОМПОЗИТОР

С

рс

н

с

о;

Ет

С

С

рс

Е-

ского оборота. Иначе пропета она кларнетом. И в экспозиции, и в репризе клар-нетовое соло омрачено минорной светотенью, от начальной безмятежности не остается и следа. Парящая инструментальная кантилена одушевлена трепетом вокальной интонации, которую так прекрасно мог имитировать штадлеровский кларнет. Оттолкнувшись от начального ядра в экспозиции, в первый раз она изливается бесконечным потоком, поднимается все выше и выше, прорастает новыми побегами, пока не взрывается ликующими колоратурами в духе блестящих каденций певца-виртуоза. В репризе сюжет мелодического развития иной. В нежнейшее атогозо вплетены мотивы, будто прямо пришедшие из арии раг-1ап(е и только случайно утратившие слова:





Возвышенный и одновременно теплый и искренний тон присущ и Концерту КУ 622 — предпоследнему из произведений, занесенных Моцартом в свой Каталог (октябрь 1791-го). Средняя часть концерта — возвышенное Б-биг’ное Аба§ю — напоминает по своему характеру знаменитый (тоже О-йиг’ный) моцартовский мотет Ауе уегит согриз, сочиненный четырьмя месяцами раньше. Особенно похожи канонические секвенции, звучащие так чисто и прозрачно, что контрапунктическая ученость совершенно не ощутима. «Серафическая красота» и «незаметная полифония» — характеристики, данные Эйнштейном мотету8, уместны и по отношению к средней части Концерта. Когда тихому и простому запеву кларнета вторит многозвучие оркестра, естественно, возникают ассоциации с хоровой молитвой.

Конечно, в случае с Лейтгебом и Штадлером вряд ли можно говорить о том, что Моцарт работал на заказ в буквальном смысле слова. Тем не менее произведения были «скроены» на исполнителей с точностью, которая ставила под сомнение их использование другими инструменталистами. Клар-нетовый Концерт и вовсе пришлось «перешивать», приспосабливая к возникшим позднее стандартам.

Особое место во взаимоотношениях «композитор — исполнитель» занимала камерная музыка. Время, прошедшее с момента «изобретения» струнного квартета (конец 1750-х) до превращения его в популярный жанр, охватывает всего каких-то 10 лет. Среда любителей очень быстро придала камерному ансамблю статус популярного жанра, потеснив вокальное исполнительство и даже сольную игру на клавишном инструменте. Доказательством может служить едва ли не «обвальная» активность композиторов в этом жанре и нарастающий интерес к нему издателей. И Моцарт, работая над тем или иным ансамблем —

Эйнштейн. С. 332.

квартетом, квинтетом, трио, — чаше всего имел в виду не какого-то конкретного музыканта, а определенную издательскую перспективу. Он сотрудничал с несколькими издательствами. В Вене — с Артариа, Хоффмайстером, Торичеллой, в Париже — с Зиберома. Разгар их деятельности пришелся как раз на 1770—1780 е годы, причем основное внимание уделялось инструментальной музыке, в том числе (и даже прежде всего) камерным ансамблям. Любительское музицирование в то время активно развивалось и способствовало формированию весьма перспективного рынка. Не случайно камерные ансамбли, как правило, издавались в виде партий, а не партитуры, так что познакомиться с произведением можно было, только исполнив его группой музыкантов, либо прослушав такое «живое» исполнение.

Исключительно благоприятная обстановка, сложившаяся в Вене в этой сфере, позволяла предлагать покупателям не только уже привычные жанры — такие, например, как Соната для скрипки и фортепиано или струнный Квартет, но и произведения с экспериментальными составами. Например, фортепианные квартеты, которые были, по сути, изобретены Моцартом — первыми образцами жанра стали КУ 478 §-то11 (1785) и КУ 493 Ек-биг (1786).

Что побудило композитора к их созданию? Скорее всего — собственные клавирные концерты, которые могли исполняться в сопровождении симфонического оркестра или струнного квартета: КУ 413/387а, 414/386а, 415/387Ьь. С 1783 года они продавались в рукописных партиях через контору Иоганна Трэга и, очевидно, неплохо расходились, так что в начале 1785-го их напечатало издательство «Артариа». Не исключено, что именно это подтолкнуло Моцарта написать, а Хоффмайстера выпустить в свет первый из клавир-ных квартетов (§-то1Гный КУ 478), в котором фортепиано соединено с тремя струнными. Спустя год тот же Хоффмайстер, развивая плодотворную идею, опубликовал квартетную версию клавирного Концерта Моцарта № 16 КУ 451 и уникальный Квинтет для фортепиано и духовых КУ 452 (правда, в переложении для струнных и фортепиано). В 1787-м инициативу вновь перехватило издательство Артариа, выпустив второй из клавирных квартетов Моцарта (Ез-биг

а Двоюродные братья Карло и Франческо Артариа начали свое дело в Вене в 1766 г.

С 1776 г. его возглавил Паскуале Артариа — третий брат, при котором с 1778-го стали печататься ноты. В 1780-м к Паскуале присоединился еше один кузен — Игнапио Артариа, а после смерти Паскуале в 1786-м — Доменико Артариа, брат Игнацио. Моцарт сотрудничал с издательским домом семьи Артариа с 1781 г. В обшем, при жизни Моцарта ими было опубликовано около 50 его произведений, в том числе 30 — впервые. Франц Антон Хоффмайстер — австрийский композитор и издатель. Моцарт хорошо знал его творчество. Первая часть флейтового Квартета КУ 298 — вариации на тему песни Хоффмайстера «К природе». Издательское дело Хоффмайстер основал в 1784 г., он первым опубликовал моцартовский фортепианный Квартет КУ 478, фортепианное Трио КУ 496, так называемый «Хоффмайстер-квартет» КУ 499, две скрипичные сонаты КУ 481 и 526. Кристоф Торичелла — швейцарский издатель, открывший свое дело в Вене в начале 1770-х гг. Первые музыкальные публикации появились в 1781-м. Он издал клавирные сонаты Моцарта КУ 284/2056, 333/315с, скрипичную Сонату КУ 454, ряд вариаций для клавира. С именем Торичеллы связан издательский скандал вокруг «Гайдновских» квартетов Моцарта, опубликованных Артариа. Торичелла, спустя 10 дней после их выхода, выпустил 6 более ранних квартетов Моцарта (КУ 168—173) и стал продавать их по заниженной цене, чем внес путаницу, так как покупатели думали, что это и есть новые квартеты, изданные Артариа. «Война» издателей вылилась на страницы прессы. См. об этом: ОеШ$скОок. 8. 220—222. Жан-Жорж Зибер впервые опубликовал шесть моцартовских скрипичных сонат (КУ301-305/293а-<3, 304/300с 306/3001), «Парижскую» симфонию, а также издал две дюжины других его произведений.

Ь О них шла речь в главе «Трансфигурации клавирного концерта».

сн

Ох

СП

КОМ ПОЗИТОР

О

Д

н

о

<1Э