Балерины

Выдающейся балерине оказывают большое внимание, ее советами дорожат артисты балета, к ее воспоминаниям прислушиваются историки хореографии. И иногда, стараясь скрыть тревогу, спрашивают, не скучает ли она.

— Скучаю? Нет! Вся моя жизнь сейчас со мной. В памяти живут старые друзья… Во мне звучат мелодии балетов, в которых я танцевала; я ставлю на проигрыватель пластинку с записью сцен из «Лоэнгрина» и не только слышу, но и вижу Собинова и Нежданову. Мы все всю жизнь торопимся, и многое лишь задевает наше сознание. Сейчас я могу полнее понять все пережитое.

Был на исходе 1982 год. Стоял холодный ноябрь. Приближался день юбилея Екатерины Васильевны. Поздравляли Гельцер торжественно. Делегации от МХАТа, Малого, Ермоловского, Театра Пушкина, с Таганки, из Театра Станиславского и Немировича-Данченко. И конечно, из Большого. Из ВТО пришли коллеги, из ЦДРИ. Квартира балерины была похожа на выставку цветов в Манеже, куда она когда-то любила ходить с отцом. Поздравляли, читали адреса, вспоминали прошлое…

Началась зима, стоял темный глухой декабрь. Екатерина Васильевна готовилась встречать Новый год. В детстве больше всех праздников она любила этот — в дом приходил запах елового леса.

Увы… люди еще не изобрели эликсир бессмертия. 12 декабря Гельцер почувствовала себя неважно. «Сердце сдает», — подумала она. И тихо, спокойно скончалась. Последние слова балерины были о ее любимом искусстве, которому она никогда не изменяла.

Тамара Платоновна Карсавина когда-то очень точно оценила искусство Екатерины Васильевны Гельцер. Она писала: «Все, что мне приходилось видеть до сих пор, не идет ни в какое сравнение с техникой Гельцер, настолько ее танец поражал виртуозными техническими трудностями и удивительной непринужденностью исполнения. Я не знала ни одной танцовщицы, столь беспредельно посвящающей себя своему искусству. Казалось, что она прерывает свои занятия, только когда ей надо поесть, и я думаю, что, если бы ее разбудили ночью, она безупречно исполнила бы любой свой танец, не раскрывая глаз, сомкнутых сном. Во всех ее танцах всегда чувствовалось какое-то самозабвенное наслаждение…»

Основные даты жизни и деятельности А.П. Павловой

1881 год, 31 января (12.2) — Родилась Анна Павловна (Матвеевна) Павлова, в г. Петербурге.

1891—1899 — Годы учения в Петербургском театральном училище. Ее учителя — А.А. Облаков, Е.О. Вазем, П.А. Гердт, Е.П. Соколова.

1899 год — 11 апреля — Выпускной спектакль, балет «Мнимые дриады» Ц. Пуни. Павлова танцует партию дочери дворецкого. Зачислена в труппу Мариинского театра корифейкой.

19 сентября — Танцует на сцене Мариинского театра в балете «Тщетная предосторожность» Получает небольшие сольные партии: Зюльму в балете «Жизель» А. Адана, подругу Флер де Лис в балете «Эсмеральда» Ц. Пуни, фею Кандид в «Спящей красавице» П. Чайковского.

1900 год — Выступает в ролях Авроры и Флоры в балете «Пробуждение Флоры» Р. Дриго: исполняет «Танец жемчужин» в «Жемчужине» Р. Дриго. Иней — во «Временах года» А. Глазунова.

1901 год — Балерина исполняет партию Гюльнары в балете «Корсар» А. Адана и Ц. Пуни, Лизу в «Волшебной флейте» Р. Дриго.

1902 год — Подготовила и станцевала Жуаниту в балете Л. Минкуса «Дон-Кихот» и Повелительницу дриад — там же; подругу Раймонды в «Раймонде» А. Глазунова, па-де-де из балета «Грациелла» Ц. Пуни, Эфемериду в «Ручье» Л. Минкуса и Л. Делиба, Никию в «Баядерке». В этом же году ей присвоено звание второй солистки.

1903 год — Танцует партию Наяды в балете «Наяда и рыбак» Ц. Пуни, Рамзею в «Дочери фараона» Ц. Пуни, фею канареек в «Спящей красавице» П. Чайковского, Жизель в балете «Жизель» А. Адана. Ей присвоено звание первой солистки.

1904 год — Исполняет Пахиту в «Пахите» Э. Дельдевеза и Л. Минкуса.

1905 год — Анне Павловой присвоено звание балерины. Она начинает заниматься у Чекетти. Исполняет партию Китри в «Дон-Кихоте» Л. Минкуса, подругу Сванильды в «Когшелии» Л. Делиба, роль Ильки в «Очарованном лесе» Р. Дриго.

1906 год — Исполнила партию Аспиччии в «Дочери фараона» Ц. Пуни, выступила в панадеросе из «Раймонды», танцевала Вакханку в «Виноградной лозе» А. Рубинштейна.

1907 год — Турне по Скандинавским странам с группой русских артистов. Король Оскар награждает Павлову шведским орденом. Балерина танцует Лебедя в «Лебеде» Сен-Санса, Осень во «Временах года» А. Глазунова, Мерседес в «Дон-Кихоте» Л. Минкуса, Армиду в «Павильоне Армиды» Н. Черепнина, Евнику в «Евнике» А. Щербачева, Сильфиду в «Шопениане».

1908 год — Турне Лейпциг — Прага — Вена; в труппе — Адольф Больм, Николай Легат, Любовь Егорова. Павлова исполняла Аврору и фею Сирени в «Спящей красавице» П. Чайковского, Таор в «Ночи в Египте» А. Аренского, Диану в балете «Царь Кандавл» Ц. Пуни.

1909 год — Юбилей Павловой, десятилетие ее работы в Мариин-ском театре. С. П. Дягилев приглашает балерину участвовать в первом русском сезоне в Париже. Гастролирует с М. М. Мордкиным в столицах Европы. В Мариинском театре танцует Линию в балете «Царь Кандавл» Ц. Пуни, Евнику в «Евнике» А. Щербачева, Беренику в «Египетских ночах» А. Аренского, выступает в «Шопениане».

1910 год — Заключила с Мариинским театром договор о гастролях. Первое выступление с Мордкиным в Нью-Йорке, в «Метрополитэн опера». Танцует с М. Мордкиным в «Палас-театре».

1911 год — Турне по США. Набирает свою труппу и выступает в «Палас-театре». Расстается с Мордкиным и танцует с Л.Л. Новиковым. Приобретает в Лондоне Айви-Хауз. На сцене Мариинского театра танцует партию Никии в «Баядерке».

1912 год — Первое турне по Британским островам. Второй сезон в «Палас-театре».

1913 год — Третий сезон в «Палас-театре». Создает постоянную труппу из танцовщиц-англичанок. Последние выступления в Мариинском театре. Турне по США и Германии.

1914 год — Партнером А. Павловой становится А.Е. Волинин. Новиков возвращается в Москву. Турне по столицам Европы.

С 1914 по 1918 год — Гастролирует в Северной и Южной Америке, в Канаде.

1916 год — На подмостках нью-йоркского «Ипподрома» танцует «Спящую красавицу».

1918 год — В Мехико танцует на арене для боя быков перед двадцатипятитысячной аудиторией.

1921 год — Первое турне по странам Востока: Япония, Китай, Филиппины, Бирма, Индия, Египет.

В течение следующих нескольких лет — поездки во многие страны.

1930 год — Последнее турне по Англии.

1931 год — Павлова скончалась в Гааге (Голландия) 23 января.

Основные даты жизни и деятельности Е.В. Гельцер

1876 год — 15 ноября — Родилась Екатерина Васильевна Гель-цер, в Москве, в семье балетного артиста В.Ф. Гельцера.

1886—1894 — Годы учения в Московском театральном училище. Ее учителя — И.Д. Никитин, затем X. Мендес.

1894 — После окончания училища зачисляют в труппу Большого театра корифейкой.

1894/95 — В первом сезоне молодая балерина танцует в балетах «Конек-Горбунок» Ц. Пуни, «Кипрская статуя» И. Трубецкого, «Катарина, дочь разбойника» Ц. Пуни.

1895/96 — Второй сезон службы в Большом театре; танцует в десяти балетах, исполняет вторые партии. Ее переводят во вторые солистки.

Гельцер командируют в Петербург для усовершенствования.

1896/98 — Занимается в классе X. Иогансона, а также о М.И. Петипа.

1898, 6 января — Танцует в балете «Раймонда» А. Глазунова. В этот же сезон исполняет номер «Осень» в балете «Дочь Микадо» В. Г. Врангеля. Осень — Возвращение в Москву, в Большой театр. Получает звание первой солистки. Танцует в балете «Привал кавалерии» И. Армсгеймера и партию Наяды в балете «Наяда и рыбак» Ц. Пуни.

1899 — Выступление в «Спящей красавице» П.И. Чайковского, перенесенной А.А. Горским с мариинской сцены; сначала танцует Белую кошечку, а затем Аврору. Получает роль Клермонт в балете «Звезды» А.Ю. Симона, а также сольные партии в «Волшебном башмачке» Г. Мюльедорфера и «Волшебные грезы» Ю.Н. Померанцева.