Страница 115 из 191
Библиография: Театральный режиссер приходит в кино //'Искусство кино. 1962. N 12; Котрелл Д Лоуренс Оливье. М. 1985; Gow G. Hollywood in the Fifties. L. 1971; Pratley G. Tr.e Cinema of Otto Preminger. Oanbury (N.J.). 1971.
МАРК РАЙДЕЛ
(Rydell, Mark). Режиссер, актер, продюсеру Родился 23 марта 1934 года в Нью-Йорке. Получил разностороннее образование. В Нью-Йоркском университете учился на факультете философии, в Джуллиардской школе получил специальность музыканта, а также окончил музыкальный колледж в Чикаго и Нью-Йоркскую актерскую студию.
Творчество Марка Райдела можно приводить в качестве примера того, что хорошее образование никогда не пропадает даром. Будучи сам актером и музыкантом, он всегда бережно относился к представителям этих профессий, любил и умел с ними работать, его картины всегда отличало безукоризненное музыкальное оформление, а знание философии помогало режиссеру поднимать бытовую драму на уровень общечеловеческого обобщения.
Свою карьеру в 50-е годы он начинал, как театральный актер на Бродвее и звезда телесериалов. Красивый шатен с обаятельным открытым лицом и мягким баритоном, Марк Райдел идеально подходил на амплуа героя-любовника. Затем его поманило ремесло режиссера и работа на телевидении, ("Бен Кейси" и "Я шпион" и др.) принесли ему известность. Кинематограф не мог не заметить талантливого молодого человека, и уже в конце 50-х годов он начал сниматься в качестве актера, и по его собственному признанию, работа с такими интересными и неординарными художниками, как Дон Сигел ("Преступления на улицах") или Роберт Олтмен ("Дол гое прощание") была для него настоящей школой мастерства.
Режиссерским дебютом Райдела в кино стала любовная драма "Лиса" (по скандально известной новелле Д. Лоуренса), где в центре внимания оказались перепитии любовной истории двух лесбиянок. Фильм имел значительный успех, чему, впрочем, в немалой доле способствовала щекотливость темы, еще не слишком распространенной в искусстве 60-х годов. Затем Райдел делает несколько картин разных жанров — от вестерна ("Ковбои") до лирической драмы ("Увольнительная до полуночи"), где уже проявляется своеобразие его режиссерского почерка : умение затронуть сентиментальные нотки в душе зрителей и подчеркнуто уважительное отношение к актеру. Не случайно, роль главного героя в "Ковбоях" стала одной из лучших в творчестве Джона Уэйна.
Артисты, снимающиеся у Райдела, не раз были удостоены престижной награды "Оскар". Достаточно сказать, что после огромного успеха ленты "На Золотом пруду" сразу оба исполнителя главных ролей — Генри Фонда и Кэтрин Хепберн получили своих "Оскаров". Эта семейная мелодрама подкупала многим: тонким (проникновением в психологию героев, мягкостью, человечностью, симпатией, с которыми автор показывал непростые отношения, сложившиеся и между самими пожилыми супругами и их взрослой дочерью. (Кстати, это единственный фильм, где Генри и Джейн Фонда играют самих себя — отца и дочь). Тонкий юмор, очищающее воздействие неоскверненной природы, наконец, великолепные актерские работы — все это вывело ленту "На Золотом пруду" в разряд по настоящему значительных произведений.
Не меньшим успехом у зрителей пользовалась картина "Роза", в основу которой была положена трагическая судьба известной рок-певицы Дженис Джоплин, ставшей жертвой одиночества, а также увлечения наркотиками и алкоголем. В этой ленте в полной мере проявился и музыкальный талант Райдела. Прекрасная аранжировка, безупречно подобранные музыкальные фрагменты плюс умелая режиссура и убедительная игра актрисы Бетт Мидлер в главной роли отличали эту работу.
К сожалению, последние карпшы Райдела, оставаясь профессиональными, добротно сделанными лентами, оказались менее яркими и интересными. Снятая в нарочито сухой манере "под документ" картина "Река", известная и нашему зрите лю, шла в русле актуальной в начале 80-х "фермерской темы". История семьи фермеров, отстаивающих свою землю от затопления, была интересна, главным образом, своей проблематикой и актерскими работами — Сисси Спейсек и Мела Гибсона. То же самое можно сказать и о фильме "Перекресток". Эта мелодрама рассказывает тривиальную историю мужчины, разрывающегося между двумя требовательными и волевыми женщинами. И хотя страсти "рокового тpeyroльникa", разыгрываются хорошими актерами — Ричардом Гиром, Шарон Стоун и Лолитой Давидович, а режиссер стремится создать атмосферу правдоподобия происходящего, картина осталась лишь в рамках традиционного подхода к жанру. Нежелание Райдела экспериментировать и искать новые приемы в данном случае обернулось против него. Последние годы он предпочитает работать на телевидении.
И. Звегинцева
Фильмография: т/ф "Револьверный дым" (Gunsmoke), 1955; т/ф "Беи Кейси" (Ben Casey), 1961; т/ф "Беглец" (The Fugitive), 1963; т/ф "Я-шпион" (I Spy), 1965; т/ф "Дикий.
дикий Запад" (Wild, Wild West), 1965; "Лиса" (The Fox), 1968; "Грабители" (The Reivers), 1969; "Ковбои" (The Cowboys), 1972; "Увольнительная до полуночи" (Cinderella Liberty), 1973; "Гарри и Уолтер едут в Нью-Йорк" (Harry and Walter Go to New York), 1976; "Роза " (The Rose), 1979, "На Золотом пруду" (On Golden Pond), 1981; "Река" (The River), 1984; "Динозавры" (Dinosaurs), 1988; "Для парней" (For the Bays), 1991; "Перекресток" (Intersection), 1994; i/ф "Преступление века" (Crime of the Century), 1996.
Библиография: Бессмертный А., Эшпай В. Райдел, Марк //Сто американских режиссеров. М. 1991; Менке А Крик отчаяния из штага Теннеси. //Советская культура. М. 1985. 28 фев.; Scott G. Intersection. //Film Review. 1994. N. 12.
РОБ РАЙНЕР
(Reiner, Rob). Режиссер, актер, продюсер. Родился 6 марта 1945 г. в Нью-Йорке. Сын актера и режиссера Карла Райнера, он вырос в атмосфере, пропитанной духом кино и шоубизнеса, часто путешествуя между Нью-Йорком и Голливудом. Окончив Калифорнийский университет, Райнер играл в различных провинциальных театрах и разъезжал с гастролирующими труппами. Играл он также эпизодические комические роли на телевидении и в кино, в частности, в фильмах отца. Широкую актерскую известность получил, выступив в одной из главных ролей телесериала "Все в семье", шедшего с 1971 по 1978 год. За роль в этом сериале Райнер дважды получал телевизионную награду "Эмми" (в 1974 и 1978 гг.). В качестве актера он появлялся и в других сериалах, был автором и продюсером еще нескольких, а в кинорежиссуре дебютировал в 1984 году комедией "Выступает группа "Спайная тэп", пародирующей документальные фильмы о гастрольных поездках звезд рока. Сам Райнер сыграл режиссера-документалиста, снимающего фильм о приехавшей в США захудалой английской рок-группе, постоянно сталкивающейся в своей поездке с тысячью неприятностей самого разного рода.
В 80-е годы Райнер утвердился прежде всего как режиссер, снимающий для молодежи и о молодежи. Хорошо была принята его комедия "Верняк" (1985), приспосабливающая для юной аудитории приемы классической американской эксцентрической комедии с постоянной пикировкой героя и героини. Буквально все критики указывали на то, что Райнер взял за образец "Это случилось однажды ночью" Капры, однако сделал это изящно и со вкусом. Ностальгическим обращением к эпохе юности режиссера, 50-м годам, стала экранизация одного из немногих чисто реалистических рассказов Стивена Кинга "Будь рядом со мной" (1986). Показывая группу деревенских мальчишек, отправившихся на поиски тела пропавшего подростка, режиссер прежде всего хочет проследить отношения между ними, психологические притяжения и отталкивания, на которые катализатором ложится присутствующий все время где-то на заднем плане труп их ровесника. В еще одной экранизации Кинга "Мизери" (1990) инфернальная составляющая также заменяется психологической, и история о писателе, попавшем в плен к полубезумной его поклоннице, приобретает если и зловещие черты, то с изрядной долей юмора. Психологический подход, облегченный мягким юмором, преобладал в снятой за год до того без всякой стилизации романтической комедии "Когда Гарри встретил Салли". Ее герои, периодически встречая друг друга в моменты жизненных кризисов на протяжении доброго десятка лет, пробуют реализовать идею о дружбе между представителями разных полов, не осложненной любовным интересом, и, разумеется, кончают любовью. Сценарий Норы Эфрон очень напоминает умильные киноновеллы Вуди Аллена о симпатичных манхетте неких интеллигентах (кстати, Райнер в качестве актера снялся в ее второй режиссерской работе "Неспящие в Сиэтле").