Страница 109 из 191
Дебют Петерсена в кино состоялся в 1973 г. И хотя его фильм "Один из нас двоих" был отмечен Национальной кинопремией, это никак не повлияло на его судьбу. Об этом скромном труженике немецкого телевидения заговорили лишь в 1981 г., когда на экраны вышел фильм "Лодка", рассказывающий о последнем рейде экипажа немецкой подводной лодки "U 96". Петерсен хотел создать увлекательный приключенческий фильм, и это ему удалось. Столкновения с кораблями противников, разрывы глубоководных бомб, стремительные подъемы и погружения, от которых у людей лопаются перепонки, надсадные звуки трещащего от перегрузок корпуса создают напряженную атмосферу приключения, балансирующего на грани между жизнью и смертью. При этом Петерсен сумел вписать в действие несколько интересных мужских характеров, приблизивших эту динамичную приключенческую ленту к зрителям. Мастерство постановщика нашло признание во многих странах мира, в том числе и в Америке. Свой следующий фильм — "Бесконечная история" — современную сказку со множеством спецэффектов , как, впрочем, и космический фильм "Враг мой" Петерсен снимал уже на американские деньги. В 1991 году вместе с семьей он переселился в Лос-Анджелес. "Постановку в Голливуде я воспринимаю как награду. Я всегда мечтал оказаться здесь. Логично стремится туда, где создается все самое лучшее", — признался режиссер, покидая Германию.
Первые шаги Петерсена на голливудском поприще были удачными. Когда он приехал в Америку, в моду входил жанр эротического триллера, отразивший весьма критический взгляд на проблему женской эмансипации. Фильм "Разбившийся вдребезги" следовал в русле этой моды и даже несколько опережал ее. Однако Петерсен был новичком в Голливуде и старался продемонстрировать все, на что способен. А это привело к неоправданной усложненности сюжета. Кроме того, главным действующим лицом фильма является женщина. А по части трактовки женских характеров у немецкого режиссера всегда были проблемы.
Петерсен — типично мужской режиссер. Протагонистами его фильмов, как правило, становятся мужчины, а женские характеры отличаются неразработанностью и схематизмом. Петерсен любит действующих героев, потому в его фильмах действие часто превалирует над содержанием, а трюк нередко имеет самодавлеющее значение. При этом он не только знает, что сейчас в моде, но при разработке модных идей проявляет мастерство и профессионализм. Все эти качества и позволили немецкому режиссеру не затеряться в Голливуде и даже войти в число его лидеров. Это произошло после выхода на экран ленты "Президентский самолет".
Русские ультра-наци о нал исты проникают в самолет американского президента. Действуя с беспримерной жестокостью, они захватывают экипаж, охрану и семью президента. Однако сам он избегает пленения и потом освобождает всех своих сотрудников. Насыщенность действия невероятными событиями, трюками и потасовками, а также участие актера Гаррисона Форда позволяет без большой натяжки назвать эту картину новой серией приключений незабываемого Индианы Джонса.
"Президентский самолет" подтвердил принадлежность Петерсена к голливудскому мэйнстриму. И все же лучшим его фильмом американского периода продолжает оставаться лента "На линии огня". Она захватывает не награмождением трюков или невероятными приключениями, а прихотливой логикой столкновения и притяжения двух неординарных характеров. С одной стороны, уже немолодой специальный агент Фрэнк. 30 лет назад он работал в охране президента Кеннеди , но не смог защитить его от предательской пули и теперь всю жизнь мучается чувством вины. С другой — специальный агент Лири, безжалостный ликвидатор, патологический тип, вышедший из-под контроля своих начальников и потому представляющий угрозу для всей службы безопасности. Хотя безумец Лири хотел унизить и растоптать старика Фрэнка, произошло обратное — он помог ему возродиться и, наконец, выполнить свой долг по защите президента.
Как нетрудно убедиться, переезд в Америку оказал самое благотворное влияние на творчество Петерсена. Телевизионный режиссер, чей горизонт в Германии был ограничен небольшими происшествиями в бюргерской среде, получил возможность сразу и резко расширить границы своего творчества. Героями его фильмов стали президенты, специальные агенты, международные террористы, таинственные вирусы, А кулисами действия — Белый дом, Пентагон, Кремль, африканские джунгли. Переселившись в США, Петерсен постарался использовать не только новейшие технические достижения, находящиеся в распоряжении Голливуда, но и тематику американского кино, взял на вооружение не только технику, но и идеологию. И это явилось одной из главных причин его успеха в Америке.
Г. Краснова
Фильмография: в ФРГ: к/м "Один — другой" (Der Eine-der Andere), 1967; к/м "Янет" (Ich-nicht), 1968; "Я убью тебя, Вольф" (Ich werde dich toeten), 1970; т/ф "Порча металла" (Blechschaden), т/ф "Анна и Тото" (A
Библиография: Button, S. The Boat //Films. 1982. May; Grelier M. Le Bateau //Image & Son. 1982 Mar.; Greiwe U.Ich liebe die Grossen Geschichten. Mttnchen, Kiepenheuer und Witsch, 1997.
ДЭНИЕЛ ПЕТРИ
(Petri, Daniel). Режиссёр, актёр, продюсер. Родился 26 ноября 1920 г. в г. Глэйс-Бей (провинция Новая Шотландия), Канада. Окончил там же университет имени св. Франциска (факультет средств коммуникации) и Колумбийский университет (по специальности: образование взрослых).
Был актёром, затем режиссером на телевидении. В 1960-м дебютировал в кинематографе фильмом "Куст куманики" — по роману Чарлза Мерчендэла — мелодрамой из жизни маленького городка, куда после дол гого отсутствия возвращается выросший там доктор (Ричард Бертон). И вновь всплывают воспоминания о былой трагедии — убийстве им из милосердия своего неизлечимо больного друга, Картина прошла незамеченной.
Истинным же дебютом Петри на экране стала "Изюминка на солнце" (1960) — экранизация пьесы Лорен Хэнсбери, прошедшей по многим сиенам мира. Она рассказывала о жизни бедной негритянской семьи в Чикаго, ее повседневных заботах и горестях. Актуальность тематики (нарастала волна борьбы черных американцев за свои права), хорошие актеры (Сидни Пуатье, Руби Ди и др.), внимание к деталям обыденного существования — все это, несмотря на излишнюю театральность и незнание режиссером кинематографической специфики, сразу же обратило внимание на постановщика. "Изюминка на солнце" оказалась той вершиной, которой Петри никогда уже больше не достиг, хотя работает в кино уже почти четыре десятилетия, поставив свыше сорока фильмов.
Правда, из них всего лишь пятнадцать сняты для большого экрана, остальные для малого. Наиболее значительными из последних оказались телевизионные биографические ленты: "Элеонора и Франклин" (1976), "Элеонора и Франклин в Белом доме" (1977, премия "Эмми"), "Киссинджер и Никсон" (1995). Что же касается кино, то разброс жанров и тем у Петри достаточно широк. Есть среди них комедии типа "Шпион с холодным носом" (1966), где модного ветеринара (Лоуренс Харви) английская разведка заставляет снабдить бульдога радиопередатчиком. До сатиры на лондонское высшее общество картина так и не дотянула, оставшись на уровне плоских шуток. Приключенческие ленты типа "Фактор Нептуна" (1973), в котором американский океанолог (Бен Газзара) ставит эксперимент в батискафе под водой. Картина запомнилась лишь прекрасными съёмками рыб, проплывавших за стеклом иллюминатора. Полуавтобиографический фильм "Мальчик с залива" (1984), получивший премию "Жени" — канадский аналог "Оскара" — с Лив Ульман и Кифером Сазерлендом, повествующий о взрослении 16-летнего юноши в городке канадской провинции Новая Шотландия в 1937 г., его стремлении отгородиться от жизненных проблем мечтой стать священником. Фильм оказался интересен лишь тем, кто знает район и людей, в нем живущих. Мелодрамы с налетом мистики: "Возрождение" (1981) — о женщине (Эллен Берстин), чудом уцелевшей в автомобильной катастрофе, приобретя после нее способность исцелять людей.