Страница 1 из 148
Georges Sadoul
HISIOIRE GENERATE DU CINEMA
TOME
4
1 HOLLYWOOD. LA FIN DU MUET 1919-1929
DENOEL PARIS
Жорж Садуль
ВСЕОБЩАЯ ИСТОРИЯ
кино
том
4
2. ГОЛЛИВУД. КОНЕЦ НЕМОГО КИНО 1919-1929
москва
«искусство*
1982
БВК 85.53(3) С 14
GEORGES SADOUL HISTOIRE GENERALE DU CINEMA L'ART MUET 1919—1929 Hollywood —La fin du muet
Denoel Paris
Под общей редакцией профессора, д-ра искусствоведения С. И. Юткевича
Перевод с французского А. М. Григорьева (главы XLIX—LVII, LXI) и А. И. Смелянского (главы LVIII—LX, LXII, LXII1)
Рецензенты: д-р искусствоведения С. В. Комаров
(главы УХ, LX, LXIII), канд. искусствоведения В. А. Утилов (главы XLIX — LVII, LXI), канд. искусствоведения М. Е. Зак
(глава LXII), канд. искусствоведения Л. К. Козлов (глава LXII), канд. искусствоведения В. И. Божович (глава LVIII)
с 4910020000-201 g2
025(01)-82 © Editions Denoel, Paris 1975
© Издательство «Искусство», 1982 г. Перевод на русский язык.,,
Глава XLIX
СТРОИТЕЛЬСТВО ГОЛЛИВУДА
Время течет и, порождая мифы, становится историей. Период 1920—1930 годов стал новой «ЬеИе epoque», эпохой «безумных двадцатых». Он видится в образе женщины с короткой прической, в коротеньком платье с заниженной талией — она бешено отплясывает чарльстон под звуки джаз-банда в бесшабашной атмосфере «просперити». Но такое лубочное изображение будет ложным даже для Соединенных Штатов. «Twenties» (20-е годы) оказались как в кино, так и вообще в жизни периодом разнообразных и противоречащих друг другу явлений реальности — процветание коснулось далеко не всех и царило не везде.
Период «мира и процветания» наступил не 11 ноября 1918 года. И 1919 год в Соединенных Штатах отмечен не только счастьем демобилизованных «сэмми» и резким ростом спекулятивной деятельности, но и сильнейшими социальными конфликтами в горнодобывающей, угольной, металлургической отраслях промышленности (4 миллиона человек в 3600 забастовках). Смятение умов проявилось тем более сильно, что приближалась кампания по президентским выборам, а начало 20-х годов ознаменовалось жестоким экономическим кризисом в стране. Республиканцы с успехом провели кампанию против президента Вильсона и демократов. Им удалось привлечь на свою сторону общественное мнение, и их кандидат Хардинг стал в ноябре 1920 года президентом, получив большинство в 7 миллионов голосов.
Но кризис не прекратился. Европейцы, прибывшие в Голливуд в 1920—1921 годах, отмечали, как сильно затронута киноиндустрия — во время экономических затруднений легкая промышленность страдает куда сильнее, чем тяжелая. Американские рабочие могли себе позволить такую роскошь, как посещение кино, значительно реже, чем во время войны. Сотни тысяч фермеров бросали свои земли, разорения насчитывались десятками тысяч, количество полностью безработных приближалось к 5 миллионам, доходы от внешних рынков падали; Франция, Англия, Бельгия и другие страны тоже переживали кризис кинопромышленности, связанный с депрессией и безработицей.
28 декабря 1920 года американские кинофирмы уволили в один день 50 тысяч служащих; три месяца спустя количество безработных кинематографистов достигло 80 тысяч. Французский журналист Луи Тома констатировал, что «от кризиса страдали все», и следующим образом анализировал его причины: «Наблюдалось перепроизводство, поскольку снимали и слишком много, и чересчур плохо, и в основном одно и то же... По мнению Сэмюэля Ротафеля *, публика устала от вечно юных инженю с идиотским выражением лица в обрамлении светло-русых кудряшек... Банки известили кинофирмы, что им отказано в кредитах для финансирования производства... И крупным студиям осталось одно — закрыть полностью или ббльшую часть своих съемочных павильонов. Так они и поступили, выбросив на улицу 50 тысяч актеров и служащих» **.
Луи Тома оценивал стоимость новых американских фильмов, не могущих найти ни залов, ни прокатчиков, в 25 миллионов долларов. Одной из крупнейших фирм пришлось «заморозить» свою продукцию, стоившую 6 миллионов долларов.
Сборы от проката в 1920 году упали на 10 миллионов долларов, а производство фильмов снизилось на 64 процента по сравнению с предыдущим годом. Кризис американской киноиндустрии продолжался дольше, чем в других отраслях промышленности. Весной 1922 года в Соединенных Штатах из 208 существующих продолжали работать только 134 студии (в Нью-Йорке —43 из 61, в Голливуде — 91 из 147). В те времена штат Южная Калифорния еще не имел монополии на производство фильмов, но кризис во многом способствовал упадку кинопроизводства в Нью-Йорке. Однако зимой 1923/24 года несколько студий Нью-Йорка увеличили выпуск фильмов, поскольку все голливудские студии закрылись на десять недель.
* Директор нескольких крупнейших кинотеатров Бродвея. ** Резюме статьи от 22 декабря 1920 года, воспроизведенное в «Cinematographie Francaise*.
Глубочайшее экономическое потрясение американского киио совпало по времени с сильнейшим моральным кризисом, вызванным яростными нападками пуритан. Последние добились в январе 1920 года принятия в Соединенных Штатах «сухого закона» — было запрещено употреблять напитки, содержащие более 0*5 процента алкоголя. Салуны (американские кафе) исчезли, но вместо них появились и стали процветать подпольные притоны, в которые спиртное доставлялось целой армией бутлегеров.
Пуритане Среднего Запада и влиятельные женские клубы обрушились на кино с яростными нападками, представляя его в качестве школы порока и преступности. Они избрали своей мишенью столицу «Филмлэнда», описанную одним из ее основателей, Адольфом Цукором, в следующих выражениях: «В преддверии 1920 года Голливуд выглядит местом кипучей и беспорядочной жизни. Большинство его обитателей — люди скромного происхождения. Они никогда не мечтали о больших деньгах и вдруг стали буквально купаться в золоте... Город заполонили легкомысленные деловые люди, которые напоминают мне спекулянтов и «доверенных» лиц в лагерях золотоискателей... Все эти нувориши любили выставлять напоказ роскошь, жили на широкую ногу, тратили деньги без счета, а остальные жители киноколонии старались им подражать во всем» *.
Часть прессы Атлантического побережья вела злобную кампанию против города-гриба, выросшего на Тихоокеанском побережье. Она подогревала страсти рассказами о «римских оргиях», которые якобы каждую ночь происходят в Голливуде. Однако, по словам молодого французского журналиста Робера Флоре, только что прибывшего в Соединенные Штаты, в этом пригороде в начале 1922 года не существовало ни театра, ни мюзикхолла, а единственными местами развлечения были три крохотных кинотеатра, рассчитанные на 600 зрителей. Из Лос-Анджелеса в Голливуд ходил только трамвайчик. Дома и виллы кинозвезд были разбросаны по огромной территории, которую пересекали нескончаемые авеню. Но эти реалии не могли поколебать убежденности пуритан, тем более что Голливуд один за другим сотрясали скандалы.
Zukor A., Kramer D. Le public n'a jamais tort. Paris, 1954.
Процветание этой «киностраны» зиждилось на «системе кинозвезд». Каждая крупная студия располагала отделом, который готовил для прессы материалы о работе кинозвезд и о малейших подробностях их личной жизни. Некоторые звезды рассылали по всему миру десятки тысяч фотографий со своими автографами. «Юнайтед артисте», к примеру, опубликовала такую победную реляцию:
«Из восьми с половиной тысяч писем от поклонников всех пяти континентов, которые почтальоны ежедневно разносят великим кинозвездам Голливуда, полторы тысячи поступают в адрес только Мэри Пикфорд».
Эту инженю с русыми кудрями называли «юной невестой Америки», забывая, что еще в 1912 году она вышла замуж за Оуэна Мура, а ныне жила отдельно от этого всеми забытого актера.
Мэри Пикфорд, первая актриса, подписавшая контракт на миллион долларов, основала в 1919 году совместно с Чаплиной, Гриффитом и Дугласом Фэрбэнксом фирму «Юнайтед артисте». Фэрбэнкс и Пикфорд решили узаконить свои отношения.