Страница 1 из 6
A
Наша задача: в малом объеме дать читателю максимум полезной информации. В данной книге речь пойдет о художественных течениях конца XIX – середины XX века. Вы познакомитесь с самыми яркими направлениями в искусстве, которыми этот период был особенно насыщен: импрессионизм, экспрессионизм, кубизм, абстракционизм, супрематизм, сюрреализм, фовизм, поп-арт.
Вы узнаете о творчестве самых известных представителей этих течений, таких как Винсент ван Гог, Поль Гоген, Клод Моне, Амедео Модильяни, Василий Кандинский, Пабло Пикассо, Анри Матисс, Сальвадор Дали, Энди Уорхол и многие другие.
Художественные течения конца XIX – середины XX века
Предисловие
Винсент Ван Гог 1853 – 1890
Картина «Красные виноградники в Арле» написана в 1888 году
Картина «Ночное кафе» написана в 1888 году
Анри де Тулуз-Лотрек 1864 – 1901
Картина «Танец в Мулен-Руж» написана в 1889 – 1890 годах
Афиша кабаре Мулен-Руж танцовщицы Ла Гулю, 1891 год
Афиша кабаре Мулен-Руж танцовщицы канкана Джейн Авриль
Картина «Джейн Авриль, выходящая из Мулен Руж» написана в 1892 году
Поль Гоген 1848 – 1903
Картина «Желтый Христос» написана в 1889 году
Картина «А, ты ревнуешь?» написана в 1892 году
Камиль Писсарро 1830 – 1903
Картина «Бульвар Монмартр в Париже» написана в 1897 году
Картина «Площадь Французского театра» написана в 1898 году
Поль Сезанн 1839 – 1906
Картина «Пьеро и Арлекин» написана в 1888 году
Картина «Мост через Марну в Кретее» написана в 1888 году
Картина «Картежники» написана в 1890 – 1892 годах
Эдгар Дега 1834 – 1917
Картина «Две гладильщицы» написана в 1884 году
Картина «Ванная» написана в 1885 – 1886 годах
Картина «Звезда» написана в 1978 году
Амедео Модильяни 1884 – 1920
Картина «Сидящая обнаженная» написана в 1916 году
Картина «Алиса» написана около 1918 года
Клод Моне 1840 – 1926
Картина «Женщины в саду» написана в 1866 году
Картина «Бульвар Капуцинок в Париже» написана в 1873 году
Пьер Огюст Ренуар 1841 – 1919
Картина «Обнаженная» написана в 1876 году
Картина «Зонтики» написана в 1881 – 1886 годах
Фрида Кало 1907 – 1954
Картина «Больница Генри Форда» написана в 1932 году после второго выкидыша
Картина «Сломанная колонна» написана в 1944 году
Картина «Арбузы» написана за восемь дней до смерти
Диего Ривера 1886 – 1957
Панно «Человек на распутье» написано в 1933 году
Фреска «Человек, управляющий Вселенной»
Анри Матисс 1869 – 1954
Картина «Музыка» написана в 1910 году
Картина «Парижский танец» написана в 1931 – 1933 годах
Пабло Пикассо 1881 – 1973
Портрет Амбруаза Воллара написан в 1910 году
Картина «Голубь мира» написана в 1949 году
Сальвадор Дали 1904 – 1989
Каритиа «Христос Святого Иоанна Креста» написана в Порт-Лигате, Каталония (Испания) в 1950 – 1952 годах
Картина «Тайная вечеря» написана в 1955 году
Архип Куинджи 1842 – 1910
Картина «Лунная ночь на Днепре» написана в 1880 году
Картина «Вечер на Украине» написана в 1878 – 1901 годах
Михаил Врубель 1856 – 1910
Картина «Царевна-Лебедь» написана в 1900 году
Картина «Демон сидящий» написана в 1890 году
Николай Рерих 1784 – 1947
Картина «Заморские гости» написана в 1901 году
Картина «Ангел последний» написана в 1912 году
Казимир Малевич 1879 – 1935
Картина «Дама на остановке трамвая» написана в 1913 году
Картина «Супрематизм № 50» написана в 1915 году
Кузьма Петров-Водкин 1878 – 1939
Картина «Купание красного коня» написана в 1912 году
Картина «Богоматерь Умиление злых сердец» написана в 1914 – 1915 годах
Петр Кончаловский 1876 – 1956
Картина «Сирень в корзине» написана в 1933 году
Портрет В.Э. Мейерхольда написан в 1938 году
Василий Кандинский 1866 – 1944
Картина «Композиция VII» написана в 1913 году
Картина «Небесно-голубое» написана в 1940 году
Марк Шагал 1887 – 1985
Картина «Прогулка» написана в 1917 году
Роспись плафона для Парижской оперы сделана в 1963 – 1964 годах
Энди Уорхол 1928 – 1987
«Диптих Мэрилин» написан в 1964 году
Картина «Восемь Элвисов» написана в 1963 году
Марк Ротко 1903 – 1970
Картина «Белый центр»
Картина «Оранжевое, красное, желтое» написана в 1961 году
Художественные течения конца XIX – середины XX века
24 самых известных художника
Составитель И.А. Мудрова
Охраняется законодательством РФ о защите интеллектуальных прав. Воспроизведение всей книги или любой ее части воспрещается без письменного разрешения издателя. Любые попытки нарушения закона будут преследоваться в судебном порядке.
Предисловие
Главным направлением, заявившим о себе еще в XIX веке, но ярко раскрытым лишь только в веке XX, являлся авангардизм.
Авангард в переводе с французского языка обозначает «передовой отряд». Так несколько условно называются все арт-течения, направления, школы, да и творчество отдельных художников, для которых характерны новейшие, экспериментальные взгляды на искусство. Художники-авангардисты отрицают традиции и стремятся к экспериментальному поиску новых форм, направлений и путей творчества. Авангард нельзя назвать художественным стилем, в нем нет единых стилистических признаков. Но всех представителей этого направления, возникшего в начале XX века, объединяло программное, часто выраженное в полемически-наступательной форме противопоставление своего творчества, как традициям существовавшего ранее искусства, так и современным им социально-культурным стереотипам.
Основными чертами авангардистского направления становится попытка выразить эмоции, содержание через колорит. Оттенки больше не обязаны соответствовать натуральной, природной, естественной цветовой гамме изображаемого объекта. Образы включаются в оригинальные композиции, все чаще зрителю предстают продукты художественного творчества, не имеющие хоть какого-то сюжета.
Часто своими шокирующими и приземленными работами художники хотели обратить внимание на дикость и бессмысленность жестокостей только что закончившейся Первой мировой войны. Представители авангарда изыскивали свои пути для достижения этих целей.
К авангардным направлениям в изобразительном искусстве относятся футуризм, кубизм, абстракционизм, супрематизм, конструктивизм, сюрреализм, фовизм. Представители каждого из этих стилей искали источники идей или в архаическом искусстве народов Африки, Азии, древних цивилизаций, в новейших достижениях науки, или в глубинной области своего подсознания. Авангардизм дал миру художников-гениев, чье творчество помогает нам взглянуть на мир новым взглядом.
Футуризм – течение, возникшее в Италии в самом начале XX века. Несколько позднее художественное мышление художников-футуристов нашло много приверженцев в России. Ими провозглашалась необходимость нового искусства, созданного молодыми. Правда, затем и их творчество было выкинуто вновь пришедшими творцами. Художники-футуристы на своих картинах старались запечатлеть момент движения, изображая для этого множество ног у коня в разном их положении или множество колес у автомобиля, то есть использовали принцип симультанности (для передачи движения на одно изображение накладывали последовательно все фазы движения). Любимой темой их творчества были в основном достижения современной им цивилизации: машины, паровозы, аэропланы. Представители футуристической школы вложили в художественное творчество импульс динамики, полета и скорости. Яркий представитель этого направления – Умберто Боччони.