Страница 56 из 2114
АМИРАНАШВИЛИ, Пётр Варламович [р. 3(16). XI. 1906] - грузинский советский артист оперы (баритон). Народный артист СССР (1950). В 1930 окончил Тбилисскую консерваторию по классу О. А. Бахуташвили-Шульгиной. С этого же года А. работает в Театре оперы и балета им. Палиашвили (Тбилиси). Партии: Автандил ("Сказание о Тариэле" Мшвелидзе, Ст. пр.1947), Мурман, Киазо, Энгичар ("Абесалом и Эте-ри", "Даиси", "Латавра" Палиашвили), Гоча ("Дареджан Коварная" Баланчивадзе), Онегин; Томский ("Пиковая дама"), Демон; Амонасро, Риголетто, Жермон ("Аида",
"Риголетто", "Травиата" Верди), Валентин ("Фауст"), Эскамильо; Тонио ("Паяцы") и др. Выступает как камерный певец. Н. Э.
АМИРБЕКЯН, Дори Бегларович [p.8(21).V.1905] - армянский советский актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1958). Сценич. деятельность начал в 1929 в Сухуми. В 1930-36- актёр Рабочего т-ра им. Горького (Ереван), с 1936арм. т-ра в Тбилиси. Яркий харак6* терный актёр, с одинаковым мастерством выступающий как в драма-тич., так и в комедийных ролях. Среди ролей А.:
Гиж Мози, Какули,Исаи, Замбахов ("Разорённый очаг", "Пэпо", "Хатаба-ла" Сундукяна), Рустам ("Намус" Ширванзаде), Огсен ("Дядя Багдасар" Пароняна), Борис ("Гроза"), Отар бек ("Измена" Сумбатова) и другие. Б. А.
АМИРЕДЖЙБИ, Екатерина (Цаца) Георгиевна [р. 22. II (6. III). 1889] грузинская советская актриса. Нар. арт. Груз. ССР (1950). С 1906 принимала участие в спектаклях нар. т-ра Авчальской аудитории (Тифлис). Училась в театр. студии С. Халютиной в Москве (1910-11). Профессиональную сценическую деятельность начала в 1911 в Тифлисе. Затем работала в Кутаиси, Баку, в 1918-26-в Тбилиси, в 1938-47-в Кутаиси. Игра ла драматические и трагедийные роли: Кетеван ("Родина" Д. Эристави), Зейнаб ("Измена" Сумбатова), Леди Макбет ("Макбет"), Фати ("Из искры" Дадиани). В 1932-38 снималась в кино. Вела педагогическую работу.
Лит.: ) д *Э о d д б., (jO0 ?Эо(до?о, ооооЬо, 1958.
АМЙРОВ, Мирсаяф Масалимович (псевд.- М и р-с а и А м и р) [р. 24. XII. 1906 (6. I. 1907)] - татарский советский писатель, драматург. Засл. деят. иск-в Тат. АССР (1945). Член КПСС с 1939. Окончил лит. ин-т им. Горького (Москва). Лит. деятельность начал в 1926. Пьеса А. "Минникамал" рисует героич. труд колхозников в годы Отечеств, войны, образ советской женщины (1944, Т-р им. Камала, Казань), той же теме посв. драма "Песня жизни" (1947); преодоление пережитков прошлого показывает пьеса "Песня продолжается" (1948). А.- автор комедэдй "Моя жена" (1955), "Гулыпаян" (1958, по мотивам тат. юмористич. сказок), героич. драмы "Свобода" (1960). Пьесы А., посвящ. актуальным темам современности, ставились в Т-ре им. Камала (Казань) в Мензелинском передвижном т-ре. Переводил пьесы Погодина, Вс. Вишневского, Корнейчука и др.
С о ч.: Песня жизни, с послесловием Г. Кашшафя, М., 1949;
Минникамал, Казань, 1957; Моя жена, М., 1957. Х.К.
АМЙРОВ, Фикрет Мешади Джамил оглы (р. 22. XI. 1922) - азербайджанский советский композитор. Нар. арт. Азерб. ССР (1958). Член КПСС с 1947. Деп. Верх. Совета Азерб. ССР 4-5-го созывов. В 1948 окончил Бакинскую консерваторию по классам проф. Б. И. Зейдмана и проф. У. Гаджибекова. Творч. деятельность начал в 1940-х гг. В 1942- 1943 А.- худ. руководитель Кировабадской, с 1947- Бакинской филармоний. В 1956-59директор Театра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Автор опер "Улдуз", "Севиль" (1948,1953, Т-р оперы и балета им. Ахундова), муз. комедий "Похитители сердец" (1944), "Радостная весть" (1946) (поставлены в Азерб. т-ре муз. комедии), музыки к спектаклям "Ханлар), "Вагиф" Вургуна, "Заря над Каспием" Касумова (пост. в т-рах Баку), симф. мугамов "Шур", "Кюрди-Овшары" (1948; Ст. пр. 1949) и др. соч.
Лит.: Исмаилова Г., Фикрет Амиров, Баку, 1956. К. Кае.
АМИРХАН, Фатих Зарифович [1 (13). I. 1886- 9. III. 1926] - татарский писатель, драматург, пуб-лгицист. Представитель критич. реализма в тат. лит-ре. Лит. деятельность начал в 1907. Автор пьес: "Молодёжь" (1909), "Неравные" (1914), "Фатхулла Хазрат" (1921) Пьесы А., обличающие реакционное прошлое, ставились в первой тат. труппе "Сайяр" (опубликованы в сб. "Татарка", М., 1959). А. боролся за утверждение реалистич. направления в нац. т-ре. Опубликовал ряд статей по вопросам т-ра.
С о ч.: Сайлан-ма эсэрлэр, т. 2, Казан. 1958; Татарка, Избр. произведения, пер. с татар., М., 1959. f. f{,
АМЙЧИС (Amicis), Анна Лючия де (ок. 1740- 1816) - итальянская артистка оперы (сопрано). Пению обучалась у В. Тези. Впервые выступила на оперной сцене в 1755 в Болонье. В 1763 пела в Лондоне (в спектаклях, к-рыми дирижировал И. X. Бах). Среди лучших партий А.: Полисцена, Теофано, Ро-мильда ("Радамист", "Оттон", "Ксеркс" Генделя). Обладала голосом большой подвижности и звучности. В 1770-76 пела в т-ре "Сан-Карло" (Милан). В 1772 А. исполнила в Милане партию Жимины (опера "Лю-ций Сулла" Моцарта), в к-рую автор внёс для А. изменения (написал виртуозные пассажи). Л. М.
АММАН-,ДАЛЬСКАЯ, Е. К.- см. Далъская Е. К.
АМПЛУА (франц. emploi - применение, роль) - род ролей, соответствующий сценическим данным актёра.
В драм. театре путь развития А.-от типизированных персонажей (масок, аллегорий, символов) к индивидуализированным образам- находится в тесной взаимосвязи с состоянием драматургии и актёрского иск-ва. Зачатки А. имелись в античном т-ре (трагич. и комич. актёры, деление ролей протагонист, девте-рагонист, тритагонист; типизированные персонажи маски в мимах и в древнеримских ателланах),в ср.-век. театре (комич. персонажи дурака, беса, отчасти аллего-рич. фигуры Зависти, Разума и т. д.). Итал. комедия делъ арте, специализировавшая актёров на исполнении ролей одного постоянного сценич. типа (Панталоне, Смеральдина, Арлекин и др.), способствовала дальнейшему формированию А. Устойчивые А., определявшиеся чёткой градацией образов, обществ, положением персонажа, создал франц. классицистический театр 17 в.: короли, тираны, любовники, наперсники и пр. Вариации этих А. вошли в европ. театр 18 в. В России А. были введены по образцу французских Указом ("Статом") от 1766 (составлен директором циркулярных т-ров и музыки И. П. Елагиным и утверждён Екатериной II). До нач. 20 в. в России были распространены следующие А.: мужские - любовник, герой, комик, простак, резонёр, фат; женские комич. старуха, грандам, травести, инженю, героиня, субретка и др.
В странах Востока исполнительские традиции, передаваемые из поколения в поколение, породили строго стабилизировавшуюся систему А. В китайском традиционном театре сложилось 5 осн. групп А. (шэн, дань, цзин, или хуа лянь цзы, чоу, мо), каждая из к-рых дробилась на несколько разновидностей. К концу 17 в. в япон. т-ре Кабуки определилось 8 осн. групп А. (татияку" катакияку, докэяку, кояку, оядзигата, вакасюгата, ояма, или оннагата, кася). В индийском нар. т-ре катакали, где каждый персонаж представлял собой веками канонизированный мифологич. тип, вырабатывалось ок. 12 видов таких делений.
На определённых стадиях развития театр. иск-ва деление на А. имело положит. значение, помогая актёру специализироваться на тех или иных ролях, совершенствовать исполнительское мастерство. Располагая готовым кругом ролей, актёр мог в любое время вступить в любую труппу. С течением времени система А. стала порождать исполнительские стандарты, штампы. Герои мн. произв. классич. драматургии (напр., в пьесах Шекспира) не укладывались в рамки А. Отдельные крупные актёры, ломая "законы" А., создавали самые различные образы (Д. Гаррик, Э. Терри - в Англии, М. Барон - во Франции, К. Зейдельман - в Германии, М. С. Щепкин, А. П. Ленский, М. Г. Савина, А. Е. Мартынов - в России, и др.). Появление произведений реалистич. драматургии, утверждение в сценич. иск-ве ансамбля нанесли решит, удар системе А. В конце 19 в. против А. выступили крупные деятели нем. т-ра - Г. Лаубе, Э. Девриент, Ф. Дингелыптедт, мейнингенцы (см. Меинингенский театр) и др. В России борьбу с А. и порождёнными им штампами вёл МХТ во главе с К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко. Следуя осн. творческим принципам Художественного т-ра, актёры МХТ (К. С. Станиславский, И. М. Москвин, В. И. Качалов и мн. др.) создали образцы искусства перевоплощения. В сов. т-ре, перед к-рым встала задача всестороннего и глубокого показа нового человека социалистич. общества, А. в старом смысле себя изживает. Появившиеся в 20-х гг. мнимо-новаторские "теории" замены всех А. одним "взволнованным докладчиком", так же как и попытки вульгарно-приспособленчески "осовременивать" старые названия А. ("социальный герой" и др.), себя не оправдали. Утверждая широкий творч. диапазон актёра, сов. театральное иск-во отказывается от закрепления за исполнителем узкого круга ролей, требует многообразия актёрского творчества, подлинного перевоплощения, создания различных сценич. характеров. Тех же принципов придерживаются многие передовые деятели т-ров зарубежных стран.