Страница 2024 из 2114
Гл. заслуга Ш. в истории рус. балета - создание класса характерного танца. В 1905 Ш. был уволен из т-ра, что вызвало протест балетной труппы Мариинского т-ра. Вернулся в т-р только после Октябрьской революции. С 1918 вёл класс характерного танца в Ленингр. хореографич. уч-ще (имя Ш. присвоено учебному т-ру этого уч-ща). Написал совм. с А. В. Лопуховым и А. И. Бочаровым книгу "Основы характерного танца" (1939).
Лит.: Борисоглебский М. [сост. ], Материалы по истории' русского балета, т. 1, Л., 1938, с. 309-10;
Красовская В., Русский балетный театр второй половины XIX в.. Л.- М., 1963, с. 437-41. В. Кр.
ШИУКАШВЙЛИ, Нико Иванович (1870-1938) - груз. драматург. Лит. деятельность начал в 1887. Для его первой пьесы "Засохший лист" (1892) и для последующих пьес - "Дружба" (1908), "Уродство" (1910), "Светлячок" (1912) - характерен уход от обществ. проблематики, любовные и бытовые сюжеты. Пьесы Ш. входили в репертуар груз. т-ров в годы реакции (1907-12). После установления Сов. власти в Грузии Ш. делает попытку отобразить современность в комедии "Американский дядюшка" (1926, Т-р им. Руставели). В репертуар сов. т-ров вошла его пьеса "Дурачок" (в новом варианте, 1938, Т-р им. Руставели), отображающая революц. события в годы реакции. Драматургии Ш. присущи мелодраматич. эффекты, образность языка и живость диалога, яркость характеров персонажей. Стремясь возродить импровизационный т-р нар. масок, Ш. написал пьесу "Берикаоба". С 1922 вёл педагогич. работу в драм. студиях, преподавал сценич. речь.
Соч. (на груз. яз.): Пьесы, Тб., 1953; Дикция и художественная речь, Тб., 1926.
Лит. (на груз. яз.): Дадиани Ш., Нико Шиукаш-вили, в его кн.: Статьи, кн. 2, Тб., 1954. Д.ДШЙФМАН (Szyfman), Арнольд Станислав Зыгмунт
(23.XI.1882-11.1.1967) - польский режиссёр, театр. деятель, литератор. После окончания гимназии в Кракове (1901) учился в Ягеллонском ун-те (Краков), где в 1906 получил степень доктора философии. В том же i -"ду написал комедию "Фифи" (пост. в Краковском т-ре) и основал в Кракове т-р малых форм "Фиглики" ("Шутки"). В 1908 был инициатором создания и затем руководителем первого в Варшаве лит. кабаре "Мо-мус". С 1909 стремился организовать в Варшаве новый совр. т-р. В 1913 основал "Театр Польски", был директором этого т-ра (с перерывами в 1915-18, 1939-45, 1949-55), с 1957 - почётным директором этого т-ра. Одновременно с руководством "Т-ром Польски" был директором т-ров "Малы" (Варшава, 1918-39), Городского (Лодзь, 1925-27), "Камераль-ны" (Варшава, 1949). Руководил "Т-ром Вельки" (с перерывами) в 1915-18, 1939-45. С 1950 руководил восстановлением этого т-ра, разрушенного во время войны (открыт в 1965).
Постановкой пьесы "Иридион Красиньского, к-рой открылся "Т-р Польски" в Варшаве (1913), Ш. выдвинулся в число крупнейших польских режиссёров. В спектаклях, осуществлённых на этой сцене,- "Пигмалион" (1914), "Гамлет" (1922 и 1947), "Небожественная комедия" Красиньского (1920), "Ромео и Джульетта" Шекспира (1931), "Орестея" Эсхила (1947) - отчётливо проявились особенности творческого метода Ш.: бережное отношение к лит. первоисточнику, поиски точной формы сценич. воплощения, выражающей внутр. строй пьесы, гармонич. сочетание всех компонентов спектакля. При всём своеобразии режиссёрских работ Ш., для всех них характерно стремление режиссёра "никогда не покидать почвы действительности, логики и правды жизни и театра". В руководимых им коллективах и прежде всего в "Т-ре Польски" Ш. объединил лучших польских актёров. Автор трудов о т-ре и воспоминаний.
В 1918 пост. "Дамы и гусары" Фредро в Моск. драматич. т-ре Суходольских.
Соч.: Moja tulaczka woje
Лит.: Lorentowicz Jan, Teatr Polski w Warszawie. 1913-1938, Warsz., 1938; Teatr Polski. 1913-Г948, Warsz., 1948. Б. Рос.
ШИФРЙН, Ниссон Абрамович [16(28).VI.1892 - 3.IV.1961] - рус. сов. театр. художник. Нар. художник РСФСР (1958). Чл. Коммунистич. партии с 1944. Окончил киевский Коммерческий ин-т (1916,. экономич. отделение). Одновременно учился в Киеве в художественной студии А.А. Мурашко (1912-15), затем в студии А. А. Экстер (1918- 1919). В 1919 начал работать художником-постановщиком. Оформил спектакли "Зелёный остров" Лекока (Т-р муз. комедии, Киев), "200 ООО" Шолом-Алейхема и "Бог мести" Ш. Аша (1920, Евр. т-р, там же), "Мнимый больной" и "Жорж Данден" Мольера (1921, Рус. драм. т-р, там же), "Заговор Фиеско в Генуе" Шиллера (1928, т-р "Березиль", Харьков) и др. С 1922 работал преим. в Москве: в Гос. т-ре для детей ("Гайавата" по Лонгфелло, 1923), Т-ре имени МГСПС ("Саранча" Ланского, 1926, "Штиль" Билль-Белоцерков-ского, 1927), Педагогич. т-ре для детей ("Приключения синьора Кихады" по Сервантесу, 1926,"Чёрный Яр" Афиногенова, 1928), Т-ре рабочих ребят ("Токмаков переулок" Смирновой, 1931, "Улица радости" Н. Зархи, 1932) и других. Художник изобретательно использовал многообразные виды композиции сценического пространства, смену фрагментов оформления, вращение круга сцены, фактуру материалов и пр. Для декораций этого периода характерно обнажение сценич. конструкции, подчёркнутая условность приёмов. В лучших декорациях конца 20-нач. 30-х гг. Ш. достиг реалистич. сценич. образности. Творч. встреча с режиссурой МХАТ (оформление спектаклей "Хлеб" Киршона, 1931, "Страх" Афиногенова, 1931, позднее "Разлом", 1950,- в МХАТе, "Сорочинской ярмарки" Мусоргского в Муз. т-ре им. Немировича-Данченко, 1932) способствовала преодолению конструктивистской сухости в иск-ве художника.
В 1935-61 Ш. был гл. художником Центр, т-ра Сов. Армии (ЦТСА). Большое влияние на его творчество оказала совм. работа с реж. А. Д. Поповым. В декорациях к спектаклям, пост. Поповым, раскрылись осн. качества дарования Ш.: тесная связь изобразительного решения спектакля с замыслом режиссуры, острота жизненных наблюдений, склонность к художеств. обобщению, органич. включение живописи в сценич. действие, особый ритм и динамика объёмно-пространственной композиции.
Лучшие работы Ш. в ЦТСА: "Гибель эскадры" Корнейчука (1934), "Сталинградцы" Чепурина (1944), "Полководец" Тренёва (1945), "Сказка о правде" Алигер (1946), "Флаг адмирала" Штейна (1950;
Гос. пр. СССР, 1951), "Москва, Кремль" Афиногенова (1956), "Укрощение строптивой" (1937) и "Сон в летнюю ночь" (1941) Шекспира. Ш. оформил также спектакли: "Как вам это понравится?" Шекспира (1940) и "Счастье" Павленко (1948, совм. с М. Г. Генке) в моек. Т-ре им. Ермоловой, "Дни и ночи" Симонова в МХАТе (1947), балет "Мирандолина" Василенко в Большом т-ре (Л 949), "Московский характер" Софронова в Малом т-ре (1948; Гос. пр. СССР, 1949).
В нек-рых декорациях Ш. 40-х гг. проявились чуждые его творчеству черты иллюстративной описатель-ности, громоздкой помпезности. Эти черты успешно были преодолены художником в работах конца 50-х гг. Свободой и лёгкостью форм, смелым использованием принципов сценич. условности отмечены декорации Ш. к спектаклям: "Барабанщица"Салынского(1958)и"Женитьба" (1959, оба в ЦТСА), "Чайка" (1960, МХАТ), "Виндзорские насмешницы" Шекспира (1957, Т-р им! Моссовета), "Золотой телёнок" по Ильфу и Петрову (1958, Моск. т-р Сатиры) и др. Итогом многолетнего опыта Ш., значит, событием сов. декорац. иск-ва было оформление спектакля "Поднятая целина" по Шолохову (1957, ЦТСА). В этой работе художника, метафорически раскрывающей тему спектакля, динамика пространственной композиции, эмоциональная насыщенность цвета и света слились в единый синтетич. образ (илл. см. в т. 2, вкл. к стр. 357).
Ш. вёл преподавательскую работу (Центр, студия иск-в, Киев, 1920-22, ВХУТЕИН, 1929-30 ГИТИС 1934-36).
Соч.: Художник в театре, Л., 1964; Моя работа в театре, М., 1966.
Лит.: Попов А., Художественная целостность спектакля, М., 1959; его же, Воспоминания и размышления о театре, М., 1963; Пожарская М. Н., Вступительная статья к каталогу "Выставка произведений народного художника РСФСР, Лауреата Гос. премий Ниссона Абрамовича Шифрина", М., 1962, с. 5-14; её же, Мудрый художник, "Театр", 1962, № 5, с. 125-31. 6П