Добавить в цитаты Настройки чтения

Страница 1647 из 2114

Лучшие партии: Борис, Варлаам, Рангони ("Борис Годунов"), Светлейший, Кочубей ("Черевички", "Мазепа" Чайковского), Мельник; Галицкий ("Князь Игорь"), Мефистофель ("Фауст"), Эскамильо. С. -первый исполнитель партий: Додон, ("Золотой петушок", 1909), Сулейман ("Измена" Ипполитова-Иванова, 1910) и др.

В 1916 оставил оперную сцену. Вёл режиссёрскую деятельность. В 1917 вместе с артистом Мариинского т-ра М. Е. Медведевым организовал в Саратове первый сов. оперный т-р. Пост.: "Травиата", "Евгений Онегин", "Майская ночь" и др. В 1920 создал оперную труппу в Ростове-на-Дону. Преподавал в консерваториях: Саратовской (1916-20), Ростовской (1920-24), Бакинской (1924-32). Профессор Моск. консерватории (1939-52) и Муз.-педагогич. ин-та им. Гнесиных (1946-51). Среди учеников: В. А. Багадуров, М. Ба-гиров, Н. Л. Вельтер, П. В. Валовое, Г. Гаджибаба-беков, А. А. Дроздов, Е. В. Иванов, Р. Мамедов (Бюль-Бюлъ) и др.

Лит.: "Театр", 1912, № 1045, с. 5; 1914, № 1457, с. 9;

"Рампа и жизнь", 1912, Jo 3, с. 9; В а с и л е и к о С., Страницы воспоминаний, М.-Л., 1948, с. 147-48. М Р

СПЕРАНСКИЙ, Пётр Тихонович (20.Х1(2.ХП)'. 1890-13.XII.1964] - сов. театр. художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). Нар. художник Тат. АССР (1955). По окончании драм. студии в Казани выступал как актёр, одновременно занимался в Казанской художеств. школе. В 1916-20 был художником-декоратором в Казанском оперном т-ре. Оформлял спектакли тат. труппы "Сайяр", а в 1920-22 - спектакли Первого тат. показательного т-ра. В 1922-24 учился в Казанском художеств. ин-те. В 1922-39 - гл. художник Тат. академич. т-ра драмы (Т-р им. Камала). С 1939 - главный художник Тат. т-ра оперы и балета. С 1939 преподавал в Казанском художеств. училище.

Оформил спектакли в Т-ре им. Камала: "Безземельные" (1922),"Тахир и Зухра" (1925) Бурнаша, "Голубая шаль" Тин-чурина (1927), "Наёмщик" Гиззата (1929), "Банкрот" Камала (1933), "Разлом" Лавренёва (1928), "Гибель эскадры" (1934), "Женитьба Фигаро" (1938) и др.; в Т-ре оперы и балета - "Зюгре" (1946), "Намус" (1950), "Муса Джалиль" (1956) Жиганова, "Иван Сусанин" (1949); "Башмачки" Файзи (1954), "Шурале" Яруллина (1957), "Пиковая дама" (1960).

X. Я., АН. Ш.

СПЕРАНТОВА, Валентина Александровна [р. 11 (24).II.1904 ]- рус. сов. актриса. Нар. арт. РСФСР (1950). Чл. Коммунистич. партии с 1953. В 1925 окончила театр. техникум им. А. В. Луначарского и с этого же года-актриса 1-го Гос. педагогич. т-ра (впоследствии Госцентюз). В 1942-44 играла во фронтовом т-ре ВТО. С 1944-актриса Центр. детского т-ра. Уже первая большая роль С.- Егорка ("Чёрный яр" Афиногенова) определила осн. тему творчества актрисы - раскрытие ' в характере ребёнка героич. черт будущего человека. В течение мы. лет С. играла 12-14-летних подростков. На сцене т-ра для детей она воплотила яркие образы юного современника. В сценич. созданиях С. тех лет всегда было нечто общее, роднившее их между собой,мужественность, чувство собственного достоинства, воинствующее неприятие несправедливости. Её юные герои и героини были предельно достоверны в своём сценич. поведении и внешнем облике. Их внутр. мир актриса раскрывала психологически точно, с проникновенной лирикой.

Лучшими ролями С. были: Ахмет ("Винтовка № 49211 б" Крона, 1929), Том Кенти (о. п. Михалкова по роману М. Твена "Принц и нищий"), Панюшка ("Единая боевая" Бруштейн, 1941), Ганя Сёмушкин ("Дом № 5" Штока, 1941), Герда и К ей ("Снежная королева" Шварца), Ваня Солнцев ("Сын полка" Катаева, 1945), Шура Бадейкин ("Красный галстук" Михалкова, 1947). В сер. 50-х гг. С. перешла на характерные роли. В характерно-бытовой манере играла она роли Кукушкиной ("Доходное место"), Фёклы ("Женитьба"). В новом амплуа немолодых женщин, сыгранных С. в пьесах Розова: Анна Григорьевна ("Её друзья"), Клавдия Васильевна ("В поисках радости"), Ольга Петровна ("Неравный бой"), снова зазвучала осн тема творчества С.; её героини, уже умудрённые жизнью, так же бескомпромиссны, честны и благородны, как мальчики и девочки, к-рых С. играла ранее. В 1957 С. пост. спектакль "Сомбреро" (совм. с Некрасовой).

С. много выступает по радио, продолжая играть в радиоспектаклях роли подростков (инсп. произв. А. Гайдара и др.). Снимается в кино.

Лит.: M и н д л и н Э. Л., Валентина Александровна Сперантова, М., 1951. ff. Mop.





СПОНТЙНИ (Spontini), Гаспаре(14.Х1.1774, Майо-лати,- 24.1.1851, там же) - итал. композитор. Музыке учился в консерватории в Неаполе. Дебютировал как композитор в 1796. Писал для оперных сцен Флоренции ("Узнанный Тезей", 1798), Рима, Неаполя, Палермо, Венеции. В 1803-20 жил в Париже, где в 1807 была пост. его лучшая опера "Весталка" (Парижская Опера), имевшая огромный успех. "Весталка" содержит музыкально выразительные и драматически сильные сцены. Написанная в монумент, и воинственно парадном стиле (обилие шествий, маршей и т. п.), опера отразила вкусы наполеоновского времени. В том же стиле, но с ещё большей помпезностью и уклоном в экзотику, написана опера "Фернанд Кортес, или Завоевание Мексики" (1809, Парижская Опера, 2-я ред. 1817, там же). Менее ярка, хотя и театрально эффектна опера "Олимпия" (1819, 2-я ред. 1821, там же). Творчество С. во многом подготовило франц. жанр большой оперы. Влияние опер С. на свои ранние произв. признавал Р. Вагнер. В 1820-41 С. работал в качестве "генеральмузикдиректора" (муз. руководителя) в Берлине. Оперы С. последнего периода ("Агнесса Гогенштауфен", 1829, Королевская опера, 2-я ред. 1837, там же, и др.) не оставили следа в истории муз. т-ра.

Лит.: Серов А., Спонтини и его музыка, в его кн.:

Избранные статьи, т. 1, M.-Л., 1950; Wagner R., Eri

"СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА" - балет П. И. Чайковского, либретто И. А. Всеволожского. Пост. 3 янв. 1890,

Мариинский т-р (Аврора - Брианца, Дезире - П. Гердт, фея Сирени -М. М. Петипа, Карабос - Чекетти; ба-летм. М. И. Петипа, дирижёр Дриго, худ. Бочаров, Левот, Андреев и Шишков, костюмы Всеволожского). В Москве- 17 янв. 1899, Большой т-р [Аврора- Рославлева, Дезире - Хлюстин, фея Сирени - Грачевская, Карабос - В. Гельцер; балетм. А. Горский (по Петипа), дирижёр Рябов, худ. А. Гельцер].

На с о в. с ц e н е: возобновление 8 окт. 1922, Мариинский т-р, Петроград (Аврора - Е. Гердт, Дезире - Дудко, фея Сирени - Романова, Карабос - Чекрыгин; балетм. Ф. Лопухов, дирижёр Гаук, худ. Коровин). 25 мая 1924, Большой т-р (Аврора - Е. Гельцер, Дезире - Тихомиров, фея Сирени - Васильева, Карабос - Рябцев; балетм. Тихомиров, дирижёр Файер, худ. А. Ф. Гельцер). 2U дек. 1936, там же (Аврора - Семёнова, Дезире Голубнн, фея Сирени - Петрова, Карабос - Лерхе; балетм. Мессерер, Мордвинов и Чекрыгин, дирижёр Файер, худ. Рабинович). 9 апр. 1952, там же (Аврора - Лепешинская, Дезире - Преображенский, фея Сирени Черкасова, Карабос - Банке; балетм. Мессерер и Габович, дирижёр Файер, худ. Оболенский). 7 дек. 1963, там же (Аврора - Плисецкая, Дезире Фадеичев, фея Сирени - Карельская, Карабос-Холина; балетм. Григорович, дирижёр Хайкин, худ. Вир-саладзе).

Пост. в т-рах оперы и балета др. городов: Харьков (1935), Саратов (1941), Новосибирск (1952), Свердловск (1952), Львов (1952), Горький (1953), Шахты (1954), Киев (1954), Алма-Ата (1954), Минск (1954), Баку (1955), Вильнюс (1955), Куйбышев (1955), Фрунзе (1956), Улан-Удэ (1957), Казань (1959), Тбилиси (1959), Таллин (1962) и др.

За рубежом пост. Милан (1896), Лондон (1921-39 и 1946), Филадельфия (1937), Берлин (1949), Париж (1954), Копенгаген (1957) и др. Юр. Б.

СРЕДНЯЯ АТТИЧЕСКАЯ КОМЕДИЯ - разновидность др.-греч. комедии. Получила распространение в Афинах в 4 в. до н. э. Поражение Афин в Пело-поннесской войне (431-404 до н. э.) значительно ослабило размах политич. сатиры, отличающий древнюю аттическую комедию 5 в. до н. э. В сменившей её С. а. к. личные выпады против политических деятелей встречались лишь эпизодически; чаще высмеивались представители разл. философских школ (Платон и его последователи, пифагорейцы, киники и др.). Характерной чертой С. а. к. являлось изображение повседневной жизни и бытовых типов: поваров, торговцев рыбой, параситов, обжор, чужеземцев, гетер и т. д. Др. существ, признак С. а. к.- мифоло-гич. травести, пародия на миф либо на его обработку в трагедиях.