Страница 1640 из 2114
Лит.: Слонимский Ю., Советский балет, М.-Л., 1950; Ежегодник Московского академического хореографического училища. 1961 г., № 4, М., 1963. Юр. Б" "СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА" - опера М. П. Мусоргского, либр. композитора при участии А. А. Голенищева-Кутузова, по о. п. Н. В. Гоголя. Соч. 1874-81 (не оконч.). Муз. материал в ред. А. К. Лядова, В. Г. Каратыгина и Н. А. Римского-Корсакова ("Ночь на Лысой горе") частично досочинён и доинструментован Ю.С. Сахновским. Пост. 8 окт. 1913, Свободный т-р под рук. К. Марджанова, Москва (в спектакль вмонтированы куски гоголевского текста; дирижёр Сараджев, реж. Санин, худ. Симов; Хивря - Макарова-Шевченко, Парася - Милявская, Попович - Монахов, Черевик - Дракули, Грицько - Каратов). В 1915-16 опера оконч. и инструментована Ц. А. Кюи; пост. 13 окт. 1917, т-р Муз. драмы, Петроград (дирижёр Фительберг; Черевик - Журавленке, Хивря - Андреева-Дельмас, Парася - Покровская, Кум - Луканин, Грицько - Варфоломеев).
На сов. сцене пост. 10 янв. 1925, Большой т-р (ред. и инструментовка Ю. Сахновского, дирижёр Голованов, пост. Петровского, худ. Соколов, балетм. Рябцев; Черевик - Арсеньев, Хивря - Макарова, Парася - Зорич, Грицько - Озеров, Попович - Стрельцов, Кум - Люминарский, Цыган Бугайский). В 1930 Шебалин окончил оперу на основе сохранившихся материалов Мусоргского и инструментовал её; в этой ред. пост. 1931, Ленингр. Малый оперный т-р (дирижёр Самосуд, пост. Энритона, худ. Левин); 1952, там же (дирижёр Дониях, пост. Н. Смолича, худ. Анушин, балетм. Анисимова); 1932, Моск. муз. т-р им. Немировича-Данченко (ред. Ламма и Шебалина, дирижёр Столяров, пост. Б. Мордвинова, режиссёры Остроумов и Станицын, худ. Шифрин);
1947, Оперно-драм. т-р им. Станиславского (дирижёр Дружинин, режиссёры Кристи и Боголепова, худ. Васильев); 1952, Большой т-р (дирижёр Жуков, реж. Баратов, худ. Чемоду-ров, балетм. Захаров, хормейстеры Рыбнов и Савва).
Среди, исполнит ел ей на сов. сцене: И. Петров, Кривченя, Райков (Черевик), Вельтер, Антонова, Головина (Хивря), Нежданова, Кемарская, Шумская, И. Масленникова (Парася), Остроумов, Лемешев (Попович), Канделаки, Модестов, Бунчиков (Цыган) и др.
Пост. в др. городах Сов. Союза: Горький (1947), Ташкент (1952), Кишинёв (1958).
Пост. за рубежом: Монте-Карло (1923, окончена и оркестрована Н. Черепниным; дирижёр Н. Черепний), Рим (1955), Братислава (1960), Мейнинген (1961), Лондон (1964, силами студенч. оперного об-ва).
И з д а н и я: "С. я." - партитура и клавир (оконч. 1916 Ц. Кюи), Петроград, Бессель, [1916]; клавир, закончена и оркестрована Н. Черепниным, Париж, Бессель, 1923 (ти-тульн. лист на франц. яз.); Партитура, составил и проработал по автографам композитора П. А. Ламм, недостающие сцены досочинил В. Я. Шебалин, М., Музгиз, 1934 (Полн. собр. соч., т. 3, вып. 2); клавир, то же, М., Музгиз, 1933 (Полное собр. соч., т. 3, вып. 1); последнее изд. клавира, М., Музгиз, 1957. Я. Гр.
СОРРЙЛЬЯ-И-МОРАЛЬ (Zorrilla y Moral), Xoce (21.II.1817-23.1.1893) исп. поэт, драматург. Учился в ун-те Толедо. В 1839 обратился к драматургии. В 1855 уехал в Мексику, где занимал в 1860-66 пост директора Нац. т-ра (Мехико). Наиболее талантливый представитель консервативного крыла в исп. романтизме, С.-и-М. в своей драматургии ориентировался на классич. исп. т-р 17 в. Его пьесы "Каждый по-своему прав" (1839), "Выиграть теряя" (1839) воспроизводят осн. сюжетные схемы и традиционные приёмы "комедии плаща и шпаги". Драма "Сапожник и король" (ч. 1-2, 1840-41) основана на легендах о короле Педро Жестоком, "Кинжал гота" (1842) воспроизводит легенду о гибели вестготской монархии,"Предатель, не признавший себя виновным, и мученик" (1849) - на сюжет из истории Португалии. Эти пьесы на историко-легендарные сюжеты утверждают реакц. идею единения народа с монархией. Наиболее значит, драма С.-и-М. "Дон Хуан Тенорио" (ч. 1-2, 1844) опирается на предания о Дон-Жуане. В отличие от своих предшественников, автор вводит в финал пьесы мотив искупления грехов героя, изображённого неудовлетворённым искателем идеальной любви. Эта пьеса по традиции ставится ежегодно в исп. т-рах 1 ноября.
Соч.: Obras completas, v. 1-2, Valladolid, 1943 (v. 2- Teatro).
Лит.: Cortes N. A., Zorrilla, su vida y sus obras, y. 1-3, Valladolid, 1916-20. J. Я.
СОСНИН (наст. фам.- Соловьёв), Николай Николаевич [23.IV(5.V).1884-26.XI.1962] - рус. сов. актёр. Нар. арт. РСФСР (1957). Учился в Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества на архитектурном отделении). Артистич. деятельность начал в 1906 в Николаеве. Играл в т-рах России и Украины. В 1914- 1916- в Моск. драм. т-ре Суходольских, в 1917-24- в Киевском рус. т-ре Соловцова (с 1919 - Второй гос. драм. т-р УССР им. Ленина). В 1924-30 работал в Астрахани, Воронеже, Симферополе и др. городах. В 1930-31 - в Киевском рус. драматич. т-ре. В 1931 перешёл на работу в Москву, в Т-р б. Корш. В 1933- 1959 - актёр МХАТа.
Для творчества С. были характерны благородство исполнительской манеры, глубокое проникновение во внутр. мир героев, отказ от внешних эффектов. Исполнение комедийных ролей отличалось тонким юмором, лёгкостью диалога.
Лучшие роли: Протасов ("Живой труп"), Параклет ("Самое главное" Евреинова), Тот, Керженцев ("Тот, кто получает пощёчины", "Мысль" Андреева), Трофимов ("Вишнёвый сад"), Павел I (о. п. Мережковского), Фрон-дозо ("Фуэнтэовехуна"), Сольнес ("Строитель Сольнес" Ибсена); во МХАТе - Нароков ("Таланты и поклонники"), Алексей Турбин ("Дни Турбиных" Булгакова), Забелин ("Кремлёвские куранты"), Гаев ("Вишнёвый сад"), Берсенев ("Разлом"), Каренин ("Анна Каренина") и др.
Лит.: Государственный русский драматический театр им. Леси Украинки. 20 лет. Сб., Киев, 1946; Городись-к и й М. П., Кивський театр "Соловцов", Кив, 1961.
СОСНИЦКИЙ, Иван Иванович [18.11 (1.III).1794, Петербург,-24.XII.1871(5.1.1872), там же] - рус. актёр. Занимался в Петерб. театр. уч-ще (у И. А. Дмитревского и Ш. Л. Дидло). Будучи учеником, выступал на сцене Петерб. т-ра (в балете "Медея и Язон", в трагедии "Пожарский" Крюковского-роль сына Пожарского). После окончания уч-ща(1811) играл в т. н. "Молодой труппе" А. А. Шаховского и на сцене Петерб. т-ра; в 1812 был зачислен в труппу этого т-ра на роли "любовников" и "молодых повес". В первый период своей деятельности (1020-е гг. 19 в.) С. выступал гл. обр. в лёгких комедиях и водевилях, исполняя роли светских молодых людей: Ольгин, Радугин ("Урок кокеткам, или Липецкие воды" и "Пустодомы" Шаховского), Арист ("Молодые супруги" Грибоедова), Званцов ("Говорун" Хмельницкого) и др. Его игра отличалась лёгкостью, изяществом, естественностью, виртуозным мастерством перевоплощения (напр., в комедии Вольтера "Чем богат, тем и рад" С. играл 8 разнохарактерных ролей). Пользуясь приёмами имитации, пародии, С. создавал острые образы, высмеивающие его современников. Так, играя роль Ольгина, С. имитировал известного в то время франта Сологуба. С блеском, темпераментом С. играл роль Фигаро ("Женитьба Фигаро", 1828); однако этот образ не получил у него социально-углублённого раскрытия. В 30-е гг., в связи с развитием реализма в рус. т-ре, иск-во С. приобрело сатирич. остроту. Реалистич. драматургия воспитала у актёра умение создавать обобщающие образы, типизировать характерные явления николаевской России. В 1830 С., играя роль Репетилова, обличал дворянских лоботрясов и болтунов, нахватавшихся чужих мыслей, не способных к действиям (с успехом играл эту роль до конца жизни). Наиболее значит, работа С.- роль Городничего (1836), получившая высокую оценку самого автора пьесы. В исполнении С. Городничий был умным и хитрым пройдохой, скрывающим свою подлинную сущность за благообразной наружностью. В 1842 сыграл роль Кочкарёва ("Женитьба"). Среди его лучших ролей также: Тартюф; Сганарель ("Школа мужей" Мольера), Балагалаев ("Завтрак у предводителя" Тургенева), Соломон ("Кин, или Гений и беспутство" Дюма-отца) и др. С. занимался педагогич. деятельностью. Среди его учеников - В. Н. Асенкова.
Лит.: Сосницкий И. И., Биография, СПБ, 1861;