Страница 15 из 2114
В нач. 19 в. в связи с развитием капитализма в Австрии и под влиянием франц. буржуазной революции 1789-94 пробуждается нац. самосознание австр. буржуазии, что нашло отражение в произв. наиболее значительных австр. драматургов 19 в. Ф. Грилъпарцера, Ф. Раймунда и И. Н. Нестроя, творчество к-рых сформировалось в период, последовавший после Венского конгресса 1814-15. Эти драматурги подняли в своих произв. наиболее острые проблемы современной им жизни. В пьесах Раймунда "Девушка из страны фей, или Крестьянин-миллионер" (1826), "Король Альп, или Человеконенавистник" (1828), "Расточитель" (1833) отражён процесс разложения феодальных отношений и развития бурж. культуры, распад аристократич. общества, показана судьба простого человека-труженика.
Драматич. произв. Грильпарцера подлинно гуманистичны, их осн. тема борьба человека за светлые и справедливые идеалы. В период реакционного режима Меттерниха Грильпарцер выступал против деспотизма, нац. гнёта, бесправия человеческой личности, несмотря на то, что его собственные политич. убеждения были более чем умеренными. Лучшие произв. Грильпарцера - "Праматерь" (1816), "Сафо" (1817), "Верный слуга своего господина" (1825), "Сон есть жизнь" (1834), "Счастье и гибель короля Оттокара" (1825), "Горе лжецу" (1838), "Еврейка из Толедо" (соч. 1857, пост. в 1872 в Праге). Герои пьес Грильпарцера исполнены пафоса, страстного стремления к индивидуальной свободе, это - активные, деятельные натуры, ищущие путей к счастью человека. В его пьесах показано, что реальная действительность, а не личные качества героев приводят их к отказу от борьбы, к забвению своих идеалов, но драматург не понимал необходимости решительных изменений в обществ, жизни и боялся открытых революционных выступлений. Деятельность Грильпарцера была неразрывно связана с "Бургтеатром" (Вена), где ставились его пьесы, с руководителями т-ра И. Шрейфогелем и Г. Лаубе. Романтич. характер произв. Грильпарцера и Раймунда, демократич. направленность, введение в пьесы элементов фантастики, постановка проблемы борьбы добра и зла были определены прямой связью творчества этих драматургов с нар. традициями австр. культуры.
Творчество Нестроя, сложившееся в условиях бур-жуазно-демократич. революции 1848, явилось новым этапом в развитии австр. реалистич. драмы. В период подготовки революции Нестрой выступил с сатирич. комедиями "Злой дух Лумпацивагабундус" (1835), "Незначительный" (1847). В комедии "Свобода в Кре-винкеле" (1848) отражены революц. дни в Вене, отношение различных групп населения к революции, осмеивается бурж. лозунг "собственность священна". После 1848 творчество Нестроя носило умеренно либеральный характер. Высокое драматургич. мастерство Нестроя, умение строить интригу, сталкивать различные, ярко очерченные характеры придают его пьесам импровизационную лёгкость, непринуждённость. Благодаря связи с совр. жизнью, верности демократич. традициям австр. т-ра, произв. Раймунда и Нестроя-классиков А. д., входят в репертуар австр. т-ров до наст. времени.
Во 2-й пол. 19 в. в придворном т-ре ставились пьесы "Сын мрака" (1842), "Равеннскиц боец" (1857)
Ф. Гальма, в к-рых социальные конфликты подменялись абстрактной борьбой добродетельных героев со злом. В комедиях Э. Бауэрнфелъда изображалась жизнь великосветских и буржуазных салонов Веньу-А. Вильбрандт писал пьесы - "Аррия и Мессалина" (1874), "Мастер из Пальмиры" (1889), выражавшие мещанские ограниченные интересы буржуазно-бю-рократич. слоев Австро-Венгрии. Крупнейший драматург 70-80-х гг. 19 в. Л. Анценгрубер в пьесах "Крестьянин-клятвопреступник" (1871), "Четвёртая заповедь" (1877) ставил острые соц. вопросы, касавшиеся жизни австр. крестьянства, выступал против остатков средневековья, растущей капиталистич. эксплуатации, засилия клерикалов. Однако, резко критикуя совр. общество, Анценгрубер не видел силы, способной изменить его, и ограничивался призывом к нравственному усовершенствованию.
В конце 19 - нач. 20 вв. в Австро-Венгрии усилилось рабочее и национально-освободит. движение. Кризис буржуазной культуры Австро-Венгрии накануне 1-й мировой войны ярко выражен в пьесах венских драматургов декадентского направления - А. Шницлера, автора пьес "Анатоль" (1893), "Зелёный попугай" (1899) и др., и Г. Гофмансталя "Безумец и смерть" (1893), "Электра" (1903), героями к-рых были пресыщенные, эстетствующие личности. В их пьесах проповедовалась идея иск-ва для иск-ва, культ смерти, безысходность.
Во время 1-й мировой войны в Австрии получил развитие экспрессионизм крупнейшим представителем левого крыла к-рого был Ф. Верфелъ - автор драм "Человек из зеркала" (1920), "Швейгер" (1922), "Хуа-рец и Максимилиан" (1925) и др. С экспрессионизмом связаны и произв. Гофмансталя - "Зальцбургский большой театр жизни" (1921), "Башня" (1925).
Захват Австрии гитлеровской Германией (1938) нанёс большой урон развитию австр. драматургии; лучшие писатели эмигрировали, т-ры были закрыты. В период 2-й мировой войны крупными прогрессивными австр. драматургами являлись Ю. Зойфер, Ф. Брукнер. После освобождения Австрии (1945) деятели австр. т-ра и лит-ры выступают за создание нац. демократич. культуры. Заметное место занимает творчество Э. Т. Чокора автора пьесы "Калипсо" (1942) и др., прошедшего путь от экспрессионизма к психологич. реализму. Большинство пьес совр. австр. драматургов проникнуто пессимизмом и стремлением уйти от действительности. Среди них: "Одиссей снова пускается в путь" К. Клингера, "Его последнее призвание" (1957) Г. Шварца, и др. Крупным драматургом совр. Австрии является Ф. Хохеельдер развивающий традиции демократич. культуры Австрии. Его пьесы "Коммерческий отель" (1946), "Гостиница" (1955) ставятся многими австр. т-рами, в т. ч. "Бургтеатром".
Лит.: Huppert H.. Osterreichs Literaturmisere, "Oster-richisciies Tagebuch", W., 1948, №12; Enziner M., Die Entwicklung des Wiener Theaters vom 16. bis zum 19. Jahrhundert, Tl 1-2, В., 1918-19; Reima
АВСТРИЙСКИЙ ТЕАТР. В 14-15 вв. на террто рии будущей Австр. империи были распространены миракль, мистерия, вначале связанные с церковным богослужением, а позднее перенесённые на городские площади. А. т. начинает формироваться в 16 в., со вре-мени образования многонационального австр. государства. Многочисл. бродячие труппы актёров-импровизаторов, исполнявших комич. сценки, акроба-тич. и танц. номера, странствовали по городам вд сёлам Австрии. Гл. действующим лицом в этих цедсхав-лениях был Гансвурст. В отличие от нем. Гьнсвуретэ , выродившегося в грубую театр. маску, в.стр.. %тёр ы выражали в этом образе черты характера простого народа. Бродячие актёры исполняли комич. сценки, написанные гуманистом В. Шмельцлем. В 17 в. на развитие А. т. значит, влияние оказало иск-во актёров итал. комедии делъ арте; итал. сценарии, достижения актёрской техники способствовали совершенствованию иск-ва австр. бродячих актёров. В период феод.-католич. реакции, господствовавшей в Австрии в конце 16-17 вв., возникли т-ры при иезуитских коллегиях, целью к- рых являлась проповедь покорности церкви и императору. Театр иезуитов широко использовал технику итал. т-ра, спектакли его отличались пышностью и великолепием. Широко известна пост. спектакля "Побеждающее благочестие" Аванцинуса (1659) в Вене. Придворный т-р, так же как и т-р иезуитов, поражал зрителя обилием внешних эффектов и красочностью зрелища. Центром театр. жизни Австрии является Вена.
В нач. 18 в. большое значение для развития А. т. имела деятельность актёра и драматурга И. Страницкого, создавшего в Вене первый стационарный австр. т-р (1712, в здании "Кернтнертортеатра"), актёры к-рого успешно конкурировали с итал. и франц. актёрами, выступавшими в придворном т-ре. Стра-аицкий использовал опыт нем. народного т-ра и итал. комедии дель арте, утверждая на австр. сцене принцип импровизации, был автором "главных и государственных действ" - пьес (гл. обр. трагикомедий), насыщенных бытовыми сценками, в к-рых ведущая роль принадлежала Гансвурсту. Эти пьесы ставились в т-ре Страницкого, успех к-рого определялся его близостью к народу, злободневностью спектаклей, смелостью сатирич. выступлений против князей и церкви. Преемниками Страницкого были актёры Г. Прегау-зер и И. Кури. В конце 18 в. в предместьях Вены открывается ряд т-ров: "Леопольдштадттеатр" (1781), "Йозефштадттеатр" (1788), "Виденертеатр" (1787) и др. В этих т-рах ставились оперы В. А. Моцарта и И. Гайдна, зингшпили, комедии с участием Гансвур-ста, рыцарские драмы, детские балеты и т. д. В т-рах предместий импровизац. выступления актёров часто отражали оппозиц. настроения австр. населения, что вызвало усиление цензурного гнёта и запрещение (в 1770) импровизации. Излюбленными персонажами спектаклей т-ров предместий были весёлые, предприимчивые, ловкие венские ремесленники - Бернар-дон (актёр И. Курц), Кашперль (актёр К. Ларош), Штаберль (актёр И. Шустер).