Страница 60 из 73
В годы Великой Отечественной войны 1941—45 мастера украинского театра активно участвовали во всенародной борьбе против фашистских оккупантов, выступали на фронтах, в госпиталях; в условиях эвакуации создавали значительные спектакли о героической борьбе советского народа, в том числе «Фронт» Корнейчука, и др.
После войны, возвратившись из эвакуации, украинские театры работали над спектаклями о подвиге народа в Великой Отечественной войне, о самоотверженном труде рабочих, колхозников, шахтёров Донбасса, о борьбе за мир. Среди этих спектаклей: «Молодая гвардия» по А. А. Фадееву (1947), «Макар Дубрава» (1948) и «Калиновая роща» (1950) Корнейчука, «Профессор Буйко» Я. В. Ваша (1949) в Театре им. Франко; «Генерал Ватутин» Л. Д. Дмитерко (1947), «За вторым фронтом» (1949) и «Жизнь начинается снова» (1950) В. Н. Собко в Харьковском театре им. Шевченко; «За тех, кто в море!» Лавренева (1947), «На большую землю» А. Ф. Хижняка (1949), «Под золотым орлом» Я. А. Галана (1951) в Театре им. Заньковецкой.
Создавались масштабные героические спектакли на историко-революционные и исторические сюжеты: «Арсенал» В. А. Суходольского (1946, Театр им. Франко); «Ярослав Мудрый» Кочерги (1946, Харьковский театр, им. Шевченко); «Навеки вместе» Дмитерко (1950, Днепропетровский театр им. Шевченко) и др. Расширялась работа над глубоким раскрытием классических произведений: в Театре им. Франко — «Вишнёвый сад» Чехова (1946), «Без вины виноватые» Островского, «Житейское море» (1948) и «Мартын Боруля» Карпенко-Карого (1950); в Харьковском театре им. Шевченко — «Назар Стодоля» Шевченко (1953) и «Гамлет» Шекспира (1956); в Черновицком театре им. О. Кобылянской — «Земля» по Кобылянской (1947); в Театре им. Заньковецкой — «Мещане» Горького (1950), «Лесная песня» Леси Украинки (1952), «Сон князя Святослава» Франко (1954). Большой вклад в сценическое искусство внесли актёры и режиссёры, работавшие в русских театрах республики, в частности народные артисты СССР М. Ф. Романов, А. Г. Крамов, К. П. Хохлов, А. П. Воронович, Ю. С. Лавров.
Укрепляя творческие взаимосвязи с театральными культурами народов СССР, украинский театр интенсивно обогащает выразительные средства, ищет новые сценические формы, образные решения, расширяет репертуар. В Театре им. Франко ставятся художественно значительные спектакли: «Дума о Британке» Ю. И. Яновского (1957), «Свадьба Свички» Кочерги (1960), «Фараоны» А. Ф. Коломийца (1961), «Оптимистическая трагедия» (1961); Вс. Вишневского в Харьковском театре им. Шевченко — «Почему улыбались звезды» Корнейчука (1957), «Кровь людская — не водица» по М. А. Стельмаху (1959), «Антей» Н. Я. Зарудного (1961); в Театре им. Заньковецкой — «Фауст и смерть» А. С. Левады (1960), «Под золотым орлом» Галана (1962), «Мои друзья» Корнейчука (1967); в Ивано-Франковском театре им. Франко — «Земля моя» по В. Стефанику (1971); в Харьковском русском театре — «Открытие» Ю. Щербака (1975).
Большинство украинских драматических театров (около 30) называются музыкально-драматическими; определяющее начало в их работе — связь с традициями классического национального театра, синтетичного по своему характеру. Их репертуар отличается жанровым разнообразием, в него входят многонациональная советская драматургия, русская, украинская и зарубежная классика, а также оперетты, мьюзиклы и др. В этих коллективах работают актёры, развивающие традиции национального исполнительского искусства, мастерски владеющие словом, пением, пластикой; различные по творческим индивидуальностям режиссёры — народные артисты УССР Ф. Г. Верещагин, Я. Т. Геляс, Н. П. Равицкий, заслуженные деятели искусств УССР А. С. Барсегян, Б. В. Мешкис, Б. М. Прокопович и др. Среди спектаклей музыкально-драматических театров 60—70 х гг.: «Сталевары» Бокарева и «Голубые олени» Коломийца (Запорожский театр им. Щорса), «Кавказский меловой круг» Брехта (Винницкий театр им. Садовского), «Дума про любовь» Стельмаха (Черновицкий театр им. Кобылянской), «Незабываемое» по А. П. Довженко (Тернопольский театр им. Шевченко), «Тихий Дон» по М. А. Шолохову (Сумской театр им. Щепкина), «Семья» Попова (Полтавский театр им. Гоголя) и др.
В 60—70-е гг. драматические театры добились новых творческих успехов и поставили ряд примечательных в идейно-художественном отношении постановок: «Знаменосцы» по Гончару и «Каменный властелин» Леси Украинки (Театр им. Заньковецкой), «Пора жёлтых листьев» и «Такое долгое, долгое лето» Зарудного, «В ночь лунного затмения» Карима (Театр им. Франко), «Русские люди» Симонова и «Дарю тебе жизнь» Валеева (Харьковский театр им. Шевченко). Новаторским развитием традиций украинского советского театра, углублением их интернационального содержания отличаются постановки — «Ярослав Мудрый» Кочерги (3апорожский театр им. Щорса) и «Память сердца» Корнейчука (Театр им. Франко). Содружество творческих поколений — определяющая черта развития современного украинского театра. В театрах, рядом с крупными мастерами, народными артистами СССР Ужвий, Б. В. Романицким, А. И. Сердюком, В. М. Дальским, В. Н. Добровольским, П. В. Куманченко, Е. П. Пономаренко, О. Я. Кусенко, Н. П. Доценко, А. Е. Гашинским, Л. С. Тарабариновым и многими другими, успешно работает талантливая молодёжь. Кадры театральных работников готовят Киевский институт театрального искусства им. Карпенко-Карого (основан в 1918, до 1934 — Музыкально-драматический институт им. Лысенко), Харьковский институт искусств им. Котляревского (основан в 1923, до 1963 — Харьковский театральный институт). Исследованием истории и теории украинского театра занимается отдел театроведения (создан в 1947) института искусствоведения, фольклора и этнографии им. М. Ф. Рыльского АН УССР. Ведущие теоретики и историки театра: Ю. Н. Бобошко, Н. К. Йосипенко, Ю. Г. Костюк, Р. Я. Пилипчук, Ю. А. Станишевский и др. В 1945 организовано Украинское театральное общество. С 1966 выходит научный ежегодник «Театральна культура».
Лит.: Украïнський драматичний театр, т. 1— 2, Киïв, 1959—67; Шляхи i проблеми розвитку украïнського радянського театру, Киïв, 1970; История советского драматического театра, т. 1— 6, М., 1966—71.
Ю. А. Станишевский.
Цирк. Ведёт начало от времён Киевской Руси, вобрал в себя черты, общие для массовых представлений восточных славян. Об этом свидетельствуют фрески Софийского собора в Киеве (1067), изображающие амфитеатр, где идёт представление с участием кулачных бойцов, музыкантов, эквилибристов с шестом; показаны также состязания на лошадях и борьба с дикими зверями. Украинский цирк унаследовал некоторые жанровые элементы скоморошьего искусства (борьба, своеобразная музыкальная эксцентрика, партерная акробатика, дрессировка животных и др.). На формирование демократического циркового искусства оказали влияние балаганы, бывшие обязательным компонентом народных гуляний. В 17—18 вв. на У. существовала смешанная форма зрелищ — так называемые театры-балаганы, интермедии украинского школьного театра с элементами цирка. В конце 80-х гг. 19 в. в Киеве были построены стационарные цирковые помещения. В дореволюционные годы известность получили мастера арены, начинавшие свою деятельность на У.,— борец И. М. Поддубный, клоун В. Е. Лазаренко и др. Украинский цирк особенно интенсивно развивается в годы Советской власти. К участию в постановке цирковых программ привлекались известные украинские режиссёры — Г. П. Юра, Б. А. Балабан, М. М. Крушельницкий, В. М. Скляренко, композиторы — П. И. Майборода, А. Я. Штогаренко, В. Н. Верменич.
В 30-е гг. впервые осуществляются тематические постановки: водная пантомима —
«Бунтарь Кармелюк» (1930), пантомимы «Махновщина» (1930), «1905 год» (1930), «Будь наготове» (1932) и др. В 1956 в Харькове создан Украинский цирковой коллектив (программа «День рождения», в том же году показана в Киевском цирке). Он подготовил к декаде украинской литературы и искусства в Москве (1960) представление «Здравствуй, Москва!». С 1960 украинский цирк осуществляет художественно-постановочную работу, здесь выпущены номера и аттракционы: Э. Э. Кио (иллюзия), «Дрессированные шимпанзе» под руководством В. и В. Ивановых, акробатический ансамбль «Черемош» под руководством В. Максимова, пантомима «Подвиг». Крупнейшими мастерами украинского цирка были: клоун-дрессировщик М. М. Золло, группа мотогонщиков П. Н. Маяцкого и др. Среди ведущих деятелей украинского цирка — антиподисты Микитюк, жонглёры Филиппенко, наездник-дрессировщик Б. П. Манжелли, силовые акробаты Яловые, исполнительница танцев на проволоке — Э. Г. Косяченко. В 1975 в УССР работало 11 стационарных цирков, а также «Цирк на сцене». В Киеве создано училище эстрадно-циркового искусства (1956).