Страница 27 из 35
«Между режиссёром и фильмом — один экран: камера.
Между зрителем и фильмом — два экрана:
камерный и экран кинотеатра».
Посмотри на пейзаж сначала вживую. А потом взгляни на данный вид сначала сквозь окно, а после через окуляр фотоаппарата и сквозь окно. И ты поймешь технологию потерь.
***
▫ В романе читатель общается с героями книги, спорит с ними и сопереживает им.
▫ В фильме по роману — ¾ слов переводятся в действие. А в Слове больше изобразительных средств, чем в Действии. Так было и есть. И вероятно будет.
«Читатель, ставший зрителем — не успевает общаться
с героями, а успевает только их наблюдать».
У фильма в телевизоре вообще «съедается» почти всё, до зрительского сознания доносятся лишь узнаваемые лица актеров и канва сюжета. Слишком маленькое разрешение экрана.
§8. Монтажно-тонировочный период
Это процесс, что следует за собственно съемками. Киногруппа распускается и едет по отпускам. А режиссер уходит на постпродакшн. Здесь другая команда, в кинопроизводстве даже есть специальный продюсер, что так и называется «Продюсер постпродакшна». Он занимается организацией и контролем именно монтажа и тонировки (звука), «съемочные продюсеры» сюда не суются. Монтажно-тонировочный период — это целый другой мир, отличный от съёмочного настолько, насколько съёмочный мир отличен от сценарного.
Период постпродакшна — самый длинный среди этапов кинопроизводства. Занимает места где-то столько, сколько пишется сценарий. Если считать по кол-ву конкретно-производственного времени. В среднем 6 месяцев на прокатный метр.
Данный период не требует физических хлопот, зато полон моральными терзаниями и сомнениями. Все сомнения, которые мучили режиссера на протяжении нескольких месяцев — здесь необычайно обостряются! Далее откладывать решения некуда, — надо их принимать. Речь о художественных аспектах и концептах отдельно взятых деталей и ситуаций.
«Монтаж и тонировка — заключительный этап,
на нём кино заканчивается для режиссера
и начинается для зрителя».
Как правило, технически процессы постпродакшна осуществляют специально обученные люди. На монтаже — это монтажер, на звуке — звукорежиссер, на цветокоррекции — колорист (оператор по цвету). А режиссер-постановщик сидит рядом и направляет действия профессионала в нужное русло, согласно своему видению. Без устали советуясь с монтажными листами.
«Монтажная студия и студия звука — отдельные цеха,
с делением специализаций».
§8.1. Монтаж. Спецэффекты. Цветокоррекция
Монтаж — это построение видеоряда, где кадры идут друг за другом так, как они описаны в сценарии. Иначе говоря, монтаж — это глаза зрителя, тогда как звук — это уши зрителя. Монтаж картинки проходит три стадии + цветокоррекция и наложение спецэффектов.
***
Технология такова: каждый день отснятый материал с площадки — отвозят на монтажную студию и сливают с камер — на студийные компьютеры. Терабайты материала, который чем быстрее отсмотришь — тем меньше потратишь денег на монтаж, и тем быстрее сделаешь фильм.
***
▫ Первый (черновой) монтаж. Из кадров, что отражены в режиссерском сценарии — составляют видеоряд. Режут кадры грубо, с большим запасом. Цель — отобрать все до единого кадры, что будут в фильме. Нужно из 5 терабайт материала отобрать 500 гигабайт, то есть оставить для дальнейшей работы видео — в 10 раз меньше (как пример). Все остальное видео максимально сжимается и заливается на сервер студии — архив.
«Первый (черновой) монтаж по длине превышает
запланированный хронометраж фильма
в среднем на 20%».
Здесь отсматриваются ляпы на предмет их наличия, проверяется звук на предмет синхрона и естественных шумов. Видеокуски с годными шумами сразу отрезаются отдельно и кладутся в спец. папку — для звукорежиссера.
Если часть съёмок монтировалась в онлайн-режиме на площадке — то эту отдельную «монтажную колбасу» режиссер просто отсматривает и целиком вставляет в видеоряд — тут резать ничего не надо, а нужна только после дообрезка.
▫ Второй (чистовой) монтаж. Его функция: максимально приблизить видеоряд к той картинке, что зритель увидит на экране. По своей сути — это уже почти готовый фильм, только без звукового сопровождения. Проводятся все необходимые дообрезки, вплоть до десятых долей кадра.
Тут приходится технически посидеть и хорошо подумать над теми сценами, что снимались многокамерно без монтажа — эпизоды взрывов, аварий и проч. Какие кадры лучше взять в фильм.
«Весь монтаж для режиссера —
это такое одно Большое Сомнение».
▫ Третий (финальный) монтаж. Если режиссер воспринимает фильм как нечто родное — то занимается им, а если фильм для режиссера — просто очередная халтура, то финальный монтаж игнорится. Его цель: ещё раз проверить все звенья цепи по имени «Видеоряд», и при необходимости дообрезать десятые доли лишнего видео. + вставить какие-то новые маленькие идейки.
«Когда делаешь монтаж — то фильм кажется длинным, неуклюжим, громоздким и изрядно скучным».
***
Спецэффекты бывают двух видов: встроенные в монтажную программу и изготавливаемые вручную
Встроенные спецэффекты — это монтажные переходы между кадрами и простенькие эффекты вроде сверкания молнии.
Вручную делается комп. графика. Её рисуют в соседней студии, под конкретные скриншоты, что были взяты супервайзером ещё на площадке. Каждая секунда графики — дорогая штука, и распыляться тут нельзя никак.
«Если в фильме есть комп. графика — то на съемках присутствует специалист по такой графике. Представитель студии, что и будет делать спецэффекты. И все сцены с графикой — снимаются под чутким контролем искомого супервайзера».
***
Цветокоррекция делается уже на полностью готовый фильм.
— Зачем она нужна?
Дело в том, что во время съемок — ровного освещения не может быть по определению. Цветовые каналы цифровой камеры для каждой сцены выстраиваются (настраиваются) по-своему. + свет от софитов и естественное освещение каждый раз ложится по-новому. И поэтому необходимо все кадры привести к единому симбиозу. И такое возможно сделать только в процессе постпродакшна.
Цветокоррекция — вообще отдельная наука, требует спец. знаний и знания спец. терминов. Как и в операторском искусстве. Режиссеру это всё знать необязательно, главное иметь худ. видение и уметь объяснять профессионалам — чего же ты хочешь.
Рис. 85. На фото: девушка со странными глазами. Эффект осветления видео. Играет Н. Фенкина.
***
Для работы со звуком монтажер делает копию «монтажной колбасы» — не очень хорошего технического качества, но годную для работы со звуком. Как правило, звуковые программы читают и видео, но видео небольшого веса. И дабы не было постоянного зависания программы и прочего технического геморроя на этапе звука — для него и делается спец. копия. Для синхронов.