Страница 4 из 5
Гладкий дощатый пол застилался голубым ковром, на дверях были голубые завесы.
В нише, украшенной драпировкой,. - небольшая деревянная кровать.
Часы у двери снабжены музыкальным механизмом, исполняющим 12 пьес. Помимо времени часы указывают дату и фазы луны. Такая «затейность» механизма является весьма характерной для часов XVIII века.
В камине, украшенном расписными мраморными пластинками и резьбой, сохранилось оборудование топки («шинет»), являющее собой образец художественного чугунного литья XVIII века.
Камерные портреты П. Б. и В. А. Шереметевых - кисти итальянского художника П. Ротари, работавшего в России. Портрет их дочери - В. П. Шереметевой - написан И. П. Агуновым. В этом портрете раскрылась поэтичность художника, обычно несколько сдержанного. Особая мягкость в раскрытии образа этой девушки, глядящей доверчиво и просто на зрителя, - еще раз указывает на человечность таланта Аргунова.
На противоположной стене помещена работа младшего сына И. П. Аргунова - Якова Аргунова. Это портрет В. П. Разумовской - урожденной Шереметевой.
Картинная
Гостиная, смежная с танцевальным залом.
На стенах размещены произведения живописцев различных стран, разнообразные по сюжетам и по характеру исполнения. Художественное единство этой своеобразной «картиной галлереи» создава-валось характерной для XVIII века развеской, при которой живопись почти сплошь покрывала стены, и они превращались как бы в мозаику из картин. При таком способе развески живописные работы утрачивали, отчасти, свою ценность как самостоятельные произведения искусства, ибо они подбирались по размерам и с соблюдением единого колорита в пределах стены.
Этим объясняется разнородность живописи «картинной», где, наряду с подлинниками, помешались малохудожественные копии, на которых, однако, владелец усадьбы, желая подчеркнуть ценность своей коллекции картин, помещал наклейки с именами прославленных художников.
Среди подлинников следует отметить работы французских художников XVIII века Ф. Герена «Флора», Натуара «Аллегория лета», «Аллегория осени», голландских художников XVII века Саверей Роланда «Рай» и Г. Гольциуса «Портрет неизвестного мужчины», а также работу неизвестного итальянского художника XVI века «Мадонна с младенцем».
Мягкая мебель, столик, для игры в карты, часы с музыкальным заводом, исполняющие полонез и менуэт (старинные танцы), дополняют убранство комнаты.
Дверь в стене против окон ведет на антресоли (верхний полуэтаж), где находятся выставки «Театры в Усадьбе Кусково» и «Архитектура Усадьбы Кусково».
Танцевальный зал
Зал для танцев, больших концертов, особо торжественных обедов.
Цвета отделки зала - белый с золотом - придают ему особенную величавость. Зеркальная стена справа как бы увеличивает размеры зала и создает впечатление, будто зал на две стороны раскрыт в зелень парка. Обилие зеркал и хрустальных осветительных приборов способствовало яркости освещения зала в вечернее время.
Паркет выполнен крепостным мастером и театральным машинистом Федором Пряхиным. Рисунок паркета как, нельзя более соответствует отделке и назначению зала.
Потолок украшен огромным живописным полотном работы французского художника Луи Лагренэ (старшего). Это аллегорическая картина, изображающая «Славу рода Шереметевых». На облаках восседает бог искусств по греческой мифологии - Аполлон, смотрящий на крылатого гения, который возлагает графскую корону на герб Шереметевых. По сторонам этой центральной части изображены фигуры, олицетворяющие различные виды искусств.
Картина прославляла Шереметева как покровителя искусств. В действительности «покровительство» Шереметева искусствам выражалось в безжалостной эксплуатации талантов своих крепостных архитекторов, художников, музыкантов, артистов, чей даровой труд умножал славу и влияние родовитого вельможи, и творческая судьба которых всецело зависела от очередных прихотей и нужд барина. Нередко случалось, что эти «домашние» художники и артисты «за ненадобностью» их искусства переводились на должности дворовых служителей, что было причиной творческих и личных трагедий многих талантливых людей.
В зале временно развернута выставка русского и советского художественного стекла.
ПАРК
Выйдя из дворца после осмотра выставки русского и советского фарфора и фаянса, посетитель вновь попадает в парадную часть усадьбы.
Невдалеке от дворца стоит каменное двухэтажное здание церкви. Выстроенная в 1737 году, церковь является самой ранней из дошедших до нас построек усадьбы и представляет интерес как образец архитектуры первой половины XVIII века. Примечательно в ней применение скульптуры в наружной отделке подкупольной части, что было необычным приемом в украшении культовых сооружений того времени.
Деревянная колокольня возведена в 1792 г. и по своему характеру несколько нарушает архитектурное единство усадьбы.
За церковью помещается одноэтажный «Кухонный флигель», сообщавшийся с дворцом дорожкой, выложенной плитами из белого камня.
Здание построено после 1755 года по проекту крепостного архитектора Ф. С. Аргунова. Несмотря на то, что флигель был служебного назначения, ему, в целях создания ансамбля, были приданы формы, близкие к архитектурной отделке соседних с ним зданий. Вместе с тем большей скромностью и простотой его декора подчеркнута его подсобная роль.
По обе стороны дворца расположены входы в парк усадьбы.
Планировка парка, ясная и четкая, с прямолинейными аллеями, представляет собой прекрасный образец т. н. «регулярной» планировки, типичной для парков XVIII века. Деревья и кусты парка были подстрижены таким образом, что каждая из аллей являла собой как бы зеленый коридор, в конце которого возвышался один из парковых павильонов. Центральную часть парка составляет широкий партер с цветочными прямоугольными газонами, украшенными скульптурой. Партер простирается от дворца к замыкающему парк зданию «Оранжереи», выстроенному в 1761 году по проекту Ф. С. Аргунова.
В правой части парка находится павильон «Грот», возводившийся также по проекту Ф. С. Аргунова.
Отделка его закончена в 1775 году. Нарядный и живописный снаружи, этот павильон изнутри богато декорирован лепниной из туфа и морских раковин. Причудливые узоры лепнины создают впечатление подводного царства. С восточной стороны «Грота» находится небольшой прудик, в водах которого красиво отражается этот замечательный парковый павильон.
На берегу того же пруда стоит двухэтажный «Итальянский домик» (построен в 1755 г.), игравший роль своеобразного усадебного «музея». Там были собраны различные «раритеты» (редкости), картинки и букеты цветов из бисера, комод с мраморной мозаикой и т. п., и копии с картин итальянских художников. В настоящее время в «Итальянском домике» помещается «Выставка материалов по истории и культуре России XVIII века».
Севернее «Итальянского домика» находился «Воздушный театр», сцена и зрительный зал которого были оформлены стриженой зеленью. Планировка театра хорошо видна еще и теперь по сохранившимся насыпям амфитеатра для зрителей и сценической площадки.
Прямая аллея от «Воздушного театра» ведет к двухэтажному «Эрмитажу». Характерная затея XVIII века, «Эрмитаж» является почти обязательным элементом устройства летних «увеселительных домов». Название павильона - иностранного происхождения. В переводе на русский язык оно означает «уединение». Павильон предназначался для времяпровождения избранного круга гостей и владельца усадьбы без присутствия слуг. Для этой цели круглый стол, помещавшийся в центральном зале второго этажа, был оборудован подъемными приспособлениями, при помощи которых блюда слугами из нижнего этажа подавались непосредственно вверх к столу. Гости подымались вверх также подъемной машиной. Оборудование и внутренняя отделка павильона не сохранились. Праздничная и жизнерадостная отделка павильона снаружи, умелое сочетание в ней архитектурных элементов, лепных украшений и скульптуры делают этот павильон, построенный в 1760-х годах по проекту неизвестного русского архитектора Ф. С. Аргуновым, значительным явлением в истории русской архитектуры.