Страница 3 из 10
Очевидно, что жанр нон-фикшн литературы сейчас стремительно развивается, и, если у вас хватит смелости и решительности, вы вполне можете занять свое место среди сотен тысяч других авторов.
Считается, что внутри каждого человека есть материал как минимум на пять книг. В случае с нон-фикшн это совершенно справедливо.
Это не значит, что вы должны быть экспертом в пяти разных темах, вовсе нет! Это означает, что у вас есть уникальный опыт или какие-то познания, или даже просто интерес к определенной теме или индустрии, и вы можете написать книгу на эту тему, даже не являясь экспертом.
Скорее всего, вы эту уникальность не видите, так бывает очень часто: человек просто неспособен разглядеть внутри себя то, чем ему стоит поделиться с миром, потому что ему этот опыт кажется неценным, никому не нужным, обыденным. Придется постараться, чтобы вытащить из вас эти пресловутые пять книг. Как это сделать – разберемся в одной из следующих глав. Но если вы взялись читать эту книгу, как минимум одна идея внутри вас уже зреет, даже если вы еще не понимаете, какая.
Как я уже писала выше, в момент появления моей первой книги на свет я понятия не имела, что пишу нон-фикшн. Родилось то, что просилось наружу. Я написала книгу очень быстро, потому что, во-первых, мне было что сказать, а во-вторых, не пришлось ничего сочинять. В этом ключевое отличие нон-фикшн от художки.
Когда вы пишете роман (неважно, любовный, детективный, фэнтезийный), вам нужно простроить целый мир, придумать героев, конфликты и сюжет.
Цель – донести мысль через образы, детали, символы, создать с помощью текста атмосферу, в которой читателю нравится находиться. Чтобы он погружался в книгу все сильнее, не мог оторваться, а после прочтения страстно желал продолжения.
Слова и словесные конструкции подбираются филигранно, как кусочки стекла для мозаики. Здесь на самом деле важно владение искусством красивого, образного текста. Способность придумать небанальный сюжет и прорисовать живых персонажей, в которых читатель поверит. Написание художественных текстов – по сути, искусство создавать миры, в которых читателям хочется жить.
Как только мы переходим в мир нехудожественной литературы, правила игры меняются. Умение подбирать красивые слова (назовем это так для упрощения) отступает на второй план. Главную роль играет умение донести мысль максимально просто. Чтобы читателю не приходилось продираться сквозь нагромождение слов и образов. Чтобы ему было понятно, чтобы было нескучно, чтобы он вам верил.
И, конечно же, необходимое условие: вам есть что сказать. Нон-фикшн – жанр прикладной литературы. Ваша книга должна принести читателю какую-то пользу, помочь решить какую-то проблему либо дать ему новые знания. Неважно, делитесь ли вы собственным опытом или решили собрать и обобщить чужой – ваша книга должна иметь какой-то посыл, какой-то смысл: вдохновить, научить, помочь разобраться в какой-то теме.
Не нужно быть Пушкиным или Толстым, чтобы писать нон-фикшн. Не нужно обладать абсолютной грамотностью. Не нужно иметь в голове всю книгу целиком. Все эти предрассудки мешают многим из вас, я знаю, и мы о них еще поговорим.
На самом деле единственное необходимое условие для написания книги – смелость дерзнуть.
3. Мифы о писательстве
Все это, конечно, замечательно, скажете вы. Но какой мне от этого толк, если сам я написать книгу не могу? Возможно, вы пробовали и у вас не получилось. А может, вы даже подступиться к этой теме не решаетесь, потому что ваша голова забита установками, из-за которых кажется, что написание книги вам не по зубам. Вот с этим мы сейчас и разберемся. Начинаем борьбу с возражениями, которые в изобилии генерирует наш трусливый мозг, чтобы только мы и в самом деле не заставили его писать книгу.
Если честно, я люблю эти установки. Благодаря им происходит жесткий отсев на входе в писательство. И, в общем-то, я не против, чтобы люди так думали. Меньше народу – больше кислороду, так говорили в моем детстве, когда кто-нибудь отказывался играть в игру. Но в этой книге я все-таки на вашей стороне. Поэтому сделаю все возможное, чтобы вы прозрели и поняли, что все эти ограничения – не более чем вымысел, который не имеет никакого отношения к реальности.
Почему-то в голове у многих авторов сидит совершенно неправильное представление о том, как пишутся книги. Вы видите такую картинку: писатель сидит с ноутбуком в кафешке, вокруг суетятся люди, а его руки бегают по клавиатуре, рождая гениальное произведение. В чем здесь ошибка? Где закрался баг?
Думаю, несложно догадаться, что больше всего проблем доставляет слово «гениальное». Мы почему-то верим в то, что наш текст должен быть гениальным сразу, в момент написания. Нам почему-то кажется, что каждая фраза должна быть достойной того, чтобы разлететься миллионами репостов и остаться высеченной в веках. Отпустите мечту об идеальной книге. И попробуйте написать просто книгу.
Давайте рассмотрим другие популярные заблуждения о писательстве.
Нужно быть очень грамотным
Если у вас в школе была тройка по русскому, это не значит, что вы должны отказаться от писательских амбиций. Очень многие известные авторы не обладали безупречной грамотностью. Пушкин допускал неправильное склонение слов, у Агаты Кристи была дисграфия, Хемингуэй высокопарно считал, что грамотность – удел корректоров.
Ну это же Хемингуэй, Пушкин и Кристи, скажете вы. И будете правы. Вы никогда не встанете с ними в один ряд, если будете считать, что ошибки в тексте – это приговор!
На самом деле книга проходит большой путь, прежде чем попадает в руки читателя. Очень грамотные люди чаще становятся редакторами и корректорами, нежели писателями. Потому что писатель – тот, кто способен прежде всего рассказывать историю. Он не обязан выдавать абсолютно грамотный текст, его задача – выдавать интересный текст.
Нужно писать, как Пушкин и Толстой
Неправда. Миру не нужен еще один Пушкин и еще один Толстой. Ему нужны новые, современные авторы. Несмотря на то, что оба автора стали классиками, не стоит ориентироваться на них, как на образец. Если сегодня новоявленный писатель станет писать в стиле Толстого, его просто никто не станет читать. Потому что язык Толстого не соответствует современному ритму жизни, запросам современных читателей. Да, в свое время они были гениями. Но жизнь не стоит на месте, и запросы публики меняются.
Сегодня выстреливают новые жанры и новые формы. Что, если я скажу вам, что среди современных бестселлеров есть книги, в который даже диалоги не оформляются классическим способом, а записаны как сплошной поток сознания? Такие книги шокируют тех, кто вырос на классике, они в корне меняют правила игры. Хотим мы этого или нет, но литература постоянно видоизменяется. Это не значит, что вам нужно пытаться угнаться за модой. Это значит, вам нужно слушать себя и писать так, как хочется писать именно вам, не пытаясь соответствовать ни олдскульным, ни авангардным авторам.
Великий роман нового времени будет совершенно не похож на великие романы прошлого. Что уж говорить о нон-фикшн!
Нужна гениальная идея
Эта установка – самая смешная для меня. Потому что сама по себе идея, увы, ничего не стоит. Можно взять гениальную идею и очень посредственно ее исполнить. А можно взять самый банальный сюжет и подать его так, что у читателей и критиков отвиснут челюсти.
Книга рождается только в процессе написания, вы не можете спрогнозировать, насколько крутой результат у вас получится. Потому что идея – лишь заготовка, отправная точка. И только в процессе работы она обрастает деталями и нюансами, которые сделают ее хорошей или плохой. Ваша задача – взять более-менее рабочую идею и реализовать ее максимально хорошо, исходя из своих возможностей.
Поймите, что на старте вы не можете увидеть, куда вы можете прийти, если отправитесь в путь. Как только вы делаете первый шаг, появляются новые перспективы, второй шаг – и вы уже выбираете между еще несколькими дорожками. И так всю дорогу. Стоя в начальной точке, можно сколько угодно оценивать ту или иную идею, вы никогда не примете верного решения, потому что у вас просто недостаточно информации. И собирать эту информацию, оставаясь на месте совершенно бессмысленно. Гениальная идея может родиться только в процессе.