Страница 2 из 9
Разумеется, собеседники Смита имеют очень различные интересы и подходы к искусству. И в то же время в их реакциях есть общая черта, которая явственно бросается в глаза. Я имею здесь в виду историзацию самого кураторства. Все участники бесед, говоря о своих проектах, характеризуют их посредством отсылок к другим выставкам, отмечая сходства и различия между своими практиками и проектами других кураторов. Иначе говоря, на наших глазах возникает другая, новая история искусства – история выставок, сменившая историю художественного производства. Эта история с самого начала функционирует как история глобального, а не локального искусства и начинает диктовать свои оценки для релевантности тех или иных выставок и, соответственно, для выбора индивидуальных произведений искусства для этих выставок. Две выставки упоминаются при этом чаще других. Речь идет о выставках Харальда Зеемана «Когда позиции становятся формой» («When Attitudes Become Form», Кунстхалле, Берн, 1969) и Жана-Юбера Мартена «Маги Земли» («Les magiciens de la terre», Центр Помпиду, 1989). Первая из этих выставок была первой последовательной презентацией мирового концептуального искусства, которая маркировала переход от индивидуальных перформативных, процессуальных и инсталляционных практик к современному кураторству, а вторая маркировала начало новой эпохи глобализма, поскольку на ней в одном пространстве было представлено западное искусство и искусство незападных стран.
Эти выставки – как и все прочие – не сохранились. Сохранилась только документация этих выставок, а также критические реакции на них, которые часто были весьма негативными. Иначе говоря, историзация курирования есть лишь отчасти дело самих кураторов. В этом процессе задействована вся художественная система, включающая механизмы документирования искусства, журнальные и газетные публикации, издание каталогов и т. д. В последнее время предпринимаются попытки воспроизведения (re-enactment) прошедших выставок. Примером тому может служить воспроизведение той же выставки Зеемана «Когда позиции становятся формой» в Фонде Прада (Венеция, 2013). Но и такое воспроизведение является событием, от которого также остается только документация. Тем не менее здесь речь идет о следующем шаге в истории кураторства. Разумеется, в наше время можно говорить только о начале историзации кураторства. Однако нет сомнений, что эта историзация будет происходить параллельно развитию самих кураторских практик. И книга бесед Терри Смита о кураторстве представляет собой существенный вклад в этот процесс.
Предисловие Кейт Фаул
Замысел этого сборника начал давать всходы, когда Международная ассоциация независимых кураторов (ICI) открыла серию «Перспективы кураторства» книгой историка искусства Терри Смита «Осмысляя современное кураторство» (2012). Эта книга стала уникальным вкладом в формирующийся дискурс профессии, объективно описав ряд кураторских методов, которые сложились на протяжении последних двадцати лет, а также утвердив отличительные черты современной кураторской мысли – отделяющие ее от художественной критики и истории искусства.
Книга сразу вызвала дебаты среди кураторов. Некоторые из них принимали, а некоторые отрицали то, как Смит очерчивает историю искусства, и его позицию «вовлеченного наблюдателя». Осознавая, что критические отклики могли бы расширить нашу способность как артикулировать, так и документировать интриги современного кураторства, Международная ассоциация независимых кураторов задумала серию бесед Смита с ведущими кураторами, историками, философами и директорами, задающими тон в мире современного кураторства.
С 2012 и до конца 2014 года диалоги проходили в формате как публичных мероприятий, так и частных бесед в Любляне, Мюнхене, Венеции, Нью-Йорке, Сан-Франциско, Сиднее и Токио. В некоторых из них принимали участие люди, с которыми Смит общался много лет, остальные были результатом первого знакомства. Затем все разговоры были расшифрованы и использованы в качестве основы для последующих дискуссий Смита с каждым из собеседников, в конечном счете формируя тексты, которые вы прочтете в этой книге.
Вопрос «как говорить о современном кураторстве» влечет за собой очень личные и нередко противоречивые или субъективные ответы, основывающиеся на определенных впечатлениях и случайностях. Однако когда он был задан принадлежащим разным поколениям участникам бесед, возникли некие общие темы, будь то важные выставки, насущные вопросы или рассуждения о развитии современных институций, созвучных искусству, культуре и публике сегодняшнего дня.
Как и глагол «осмыслять» в названии первой книги Смита не подразумевает собственных мыслей автора per se, так и слово «беседа» в нынешнем ставит Смита в позицию льстивого «тамады». Заглавие скорее указывает на разворачивающийся диалог между людьми, реагирующими на точки зрения, знания и опыт друг друга. Как пишет Смит во введении: «Кураторы стали больше говорить – и делать это публично… глубже и менее скованно… [они] создают ощущение, что, несмотря на всю конкуренцию, противоречивые устремления и внутреннее многообразие, их дело – общее». Словом, то, что открывается на следующих страницах, и есть формирующийся дискурс, который рождается из разговоров и катализируется «деяниями» двенадцати практиков современного кураторства.
Эта книга вышла в свет благодаря великодушию соавторов – группы людей, которые не просто вложили в нее свое время и мысли, но и уделили внимание редактированию расшифровок своих интервью. Мы благодарим каждого из них за энтузиазм и участие: Зденку Бадовинац, Клэр Бишоп, Зои Батт, Джермано Челанта, Каролин Кристов-Бакарджиев, Окуи Энвезора, Бориса Гройса, Йенса Хоффмана, Мами Катаоку, Марию Линд, Ханса-Ульрихa Обриста и Мари Кармен Рамирес.
После обсуждений началась работа по созданию книги, и в этом вопросе мы, к счастью, могли положиться на нашу опытную команду. Многочисленными аспектами проекта умело управляла Мария дель Кармен Каррион, директор публичных программ. Особо следует упомянуть и нашего бывшего штатного сотрудника Мису Джеффрайс, которая в качестве координатора публичных программ отвечала за организацию бесед на первоначальном этапе, а также Кимберли Китаду, которая сменила ее впоследствии.
Книга «Беседы с кураторами» не состоялась бы в ее законченном виде без редактора Ли Маркопулос, которая провела бесчисленные часы, работая с Терри Смитом над емкими и четкими диалогами, в которые был обращен огромный объем сырого материала, кропотливо расшифрованного Каролин Бергонцо. После того как наш зоркий литературный редактор Клэр Фентресс расставила все точки над «i», дизайнер Скотт Поник с его неизменным чутьем и стойкостью приступил к макету книги, создав прекрасную пару первому тому серии. Наконец, неутомимая Элайза Лешовитц из D.A.P способствовала тому, чтобы конечный результат достиг самой широкой аудитории. Эта книга – плод талантливого труда всех, кто приложил руку к ее созданию, и с каждым из них мне было очень приятно работать все эти два года.
Безусловно, все это стало возможным благодаря преданным и талантливым сотрудникам ICI под руководством исполнительного директора Рено Проша, мудрого и отзывчивого коллеги. Не менее важно отметить, что это издание, как и все программы ICI, не осуществилось бы без поддержки наших спонсоров. Отдельно стоит упомянуть Фонд Роберта Стирлинга Кларка и Фонд Хартфилдов, которые уже много лет играют центральную роль в развитии международных проектов и издательской деятельности ICI.
Когда в 2012 году вышел в свет первый том этой серии, мы еще только мечтали о создании Международного форума ICI, но сегодня его члены уже прочно закрепились в сети наших партнеров, обогащая нашу деятельность своей страстью к искусству и новыми идеями из всех уголков мира.
Хочу также выразить благодарность покинувшей нас и очень дорогой нам Мелве Буксбаум, а также Терри Фассбургу, Майклу Джейкобсу, Ингеле Лорентцен и Кэтлин О’Грейди. Мы также благодарим членов Лидерского совета, которые продолжают вести ICI к новым вершинам: Джоша Брукса и Юн Ли, Фусун и Фарука Эджзаджибаши, Агнес Гунд, Алексея Кузьмичева и Светлану Кузьмичеву-Успенскую, Тоби Льюиса, Дороти Лихтенштейн, Джули Мерету и Джессику Ранкин, Патрицию Фелпс Де Сиснерос, Мерседес Виларделл и Хелен Уорвик.