Страница 4 из 5
Во время съемочного процесса вам будут открываться многочисленные пути раскрытия то одной, то другой линии сюжета. Также вы столкнетесь и с тем, что вам придется добавлять новых персонажей. К примеру, вы можете найти интересного актера, которого захотите увидеть в небольшом эпизодике. Обнаружив какую-нибудь интересную локацию, вам захочется снять дополнительные сцены. Так что это все в рамках обычного рабочего процесса.
Проникнитесь атмосферой вашей истории. Черпайте источники идей из своего подсознания, которые приходят к вам в вашем творческом воображении. Тогда технически верно оформленный сценарий будет еще и пропитан вашим вдохновением.
Не бойтесь пестрить новыми идеями, привнося свой необычный взгляд в кино. Но будьте осторожны с экспериментированием. Люди могут не понять ваших идей. Незнакомое мало привлекает зрителя. Знайте, что с большой вероятностью вы не изобретете велосипед, если полагаете, что придумали невероятный сценарий. Если вам пришла идея какого-нибудь удивительно остросюжетного триллера или фильма ужасов, то наверняка эту задумку уже давно реализовали киношники, К примеру, еще в американской «Сумеречной зоне» пятидесятых годов прошлого века вы найдете просто кладезь необычных оригинальных идей для развития сюжета любого триллера.
Если вы вдруг решили попробовать снять ситком, то так же должны понимать, что ситкомы строятся по определенным правилам. Вам нужно только уметь хорошо придумывать шутки. Но вы не должны принципиально создавать нечто непохожее на другие сериалы. Структура сценария в каждой серии у вас должна быть стандартной, и тут не стоит придумывать что-то принципиально новое.
Конечно, помимо самого литературного сценария для проекта вам очень пригодится и режиссерский сценарий. Режиссерский сценарий с прописанием действия в каждом кадре, с раскадровкой каждого плана, крайне необходим, если вы новичок. Но часто вы можете переделывать и режиссерский сценарий. В зависимости от локации вы можете снять все по другому нежели у вас прописано в режиссерском сценарии.
К примеру, в раскадровке у вас может быть статичный план, а вы снимите его панорамой, потому что так будет лучше и красивее.
Если у вас мало времени на создание режиссерского сценария и раскадровки, то просто держите в голове примерную последовательность планов, ориентируясь на литературный сценарий. Заранее продумывайте, как вы будете снимать каждую новую сцену, но помните, что этот план всегда может измениться. Главное, чтобы литературный сценарий у вас был всегда на руках.
Итак, вы можете выбрать любую тему, любой жанр и направление для вашего фильма. Вы можете и не снимать социально-актуальное кино, а остановить свой выбор на чисто жанровом кино, если расположены к этому. Вы можете слышать со стороны, что нужно снимать какое-то определенное кино, которое понравится вашему окружению. Но вы должны слушать только себя и свой внутренний голос. Трезво оценивайте свои возможности. Пишите только то, что вы точно сможете поставить и реализовать. Не забывайте, что ваш фильм без бюджета, и тогда у вас все получится.
В конце концов, вы удивитесь тому, что творческий процесс совершенно непредсказуем. Вы до конца не будете уверены в том, что за историю вы написали, и какой фильм получится у вас в итоге. И только когда вы уже все снимите вы сможете объективно оценить ваш сценарий. Вы создатите свой новый, неповторимый кинопродукт, и от этого вы получите большое удовольствие.
В приложении к книге вы можете ознакомиться со сценарием фильма «Директор». Если вы совсем новичок, то сможете увидеть, как технически правильно конструировать сценарий. Сам же фильм в итоге вышел иным во многих отношениях, так как он дополнялся новыми сценами на протяжении всего съемочного процесса. Не говоря уже о том, что изначально сценарий был написан на короткий метр.
Глава вторая
Перед началом съемок
Теперь, когда у вас имеется готовый сценарий, наконец, вы можете приступать к непосредственной работе над фильмом. Это может быть полнометражный или короткометражный фильм, простой видеоролик, клип или веб-сериал. Для начала выявим несколько общих положений, которыми вы должны руководствоваться.
В случае художественного фильма вам стоит наверняка определить, какой хронометраж вы точно хотите утвердить для проекта. К примеру, вы можете планировать хронометраж на 20 минут экранного времени, но настолько увлечетесь, что ваш сценарий развернется на все 45 минут. Поэтому с самого начала желательно следовать установленному хронометражу, хотя он и может варьироваться на протяжении съемок. Хронометраж может увеличиться даже от того, что вы будете снимать длинные затянутые кадры, или будете монтировать фильм, не вырезая ничего лишнего. Такое бывает в кино повсеместно.
Следующий шаг, который вы должны сделать. Вам необходимо рационально взвесить весь объем работы.
К примеру, если вы хотите сделать в вашем фильме множество компьютерных визуальных эффектов, то обдумайте дважды и даже трижды, кто будет всем этим заниматься, и как много работы предстоит сделать в этом направлении. В этом случае заранее ищите в вашу команду надежного человека, кто будет заниматься визуальными эффектами. Чтобы не попасть впросак учитывайте, что визуальные эффекты в зависимости от сложности делают специально обученные люди, и как правило они не делают это бесплатно. Вообще, вы удивитесь в процессе съемок, что люди могут отказываться от проекта из-за отсутствия интереса или той же самой оплаты за работу. Это происходит сплошь и рядом, поэтому всегда обдумывайте наперед каждый шаг, определяя объем и сложность предстоящей работы. Конечно, в некоторых случаях визуальные эффекты вам совсем не понадобятся, поэтому вы сами решаете усложнять себе жизнь или нет.
Так как ваш фильм может не иметь большого бюджета, большей частью вкладывать деньги в проект будете вы сами или ваши партнеры, коллеги по команде. Будьте реалистом и знайте, что без минимального вложения средств вам ничего не удастся снять. И если вы являетесь организатором на этом проекте, то как организатор не жалейте свои кровные, вкладывая эти средства в более качественную работу. Как организатор, как идейный вдохновитель вы берете всю ответственность только на себя. Только вы сможете довести дело до конца, и никто вам не поможет, кроме вас самих.
Хотя кино это коллективное творчество, но всей вашей командой управляете вы сами. Поэтому не уповайте на других, на моральную поддержку со стороны. Придерживайтесь такой дисциплины, и тогда у вас все получится.
Вы должны быть готовы к тому, что перед вами будут постоянно возникать различные препятствия, непредвиденные обстоятельства, которые будут выбивать из колеи и с намеченного плана. Привыкайте к зоне дискомфорта, так как при съемках фильма нет ничего стабильного.
Иной раз вам будут нужны не только деньги, но что гораздо важнее – связи. Вам будут нужны люди со связями или вы сами должны искать эти связи. Поэтому расширяйте диапазон общения с разными людьми.
Для чего это нужно? К примеру, для съемок вам будут необходимы многочисленные локации. Некоторые места вам окажутся попросту недоступны по тем или иным причинам. Вас могут не допустить к съемкам, если вы решите снимать на какой-нибудь частной территории. Если в публичных общественных местах снимать вы можете свободно, так как закон это допускает, то съемки в пределах частной собственности предполагают наличие разрешения на проведение этих съемок.
Конечно, всегда можно договориться с хозяином кафе, сауны или турбазы. Но если вы не хотите обременять себя лишними головными болями, то тогда имейте друзей и товарищей со связями, которые помогут вам в этом направлении. Наращивайте круг общения, ищите людей, которые могут хотя бы косвенно заинтересоваться вашим проектом.
Для вашего проекта и в целом будет необходим большой состав людей, если вы решили снимать полнометражный фильм. Технический персонал, актерский состав. Вы сами прекрасно знаете, что в профессиональном кино принимает участие огромное количество людей. В вашем проекте у вас не будет столько людей, но человек 20-30 вам все же нужно утвердить в команду.