Страница 11 из 13
«Ребята, идите если не в институт, то в такие солидные учебные заведения, как Британская высшая школа дизайна, Школа дизайна НИУ ВШЭ. Там как минимум дадут самые необходимые основы. У меня архитектурное образование, и многое из того, чему нас учили, уже в подкорке. Это значит, что ты в каких-то случаях даже не задумываешься, почему так – ты просто знаешь, что именно так должно быть. И в колледже, и в институте, мы проходили практику. На практике в проектном институте мы выполняли макет – руками из бумаги. А для того чтобы постичь нюансы, для начала идите работать в студию или бюро дизайна. Это хороший способ потренировать свои умения. Сегодня много очень полезных инструментов – проекты дизайнеры и архитекторы делают в AutoCAD, а визуализации – в 3ds Max. Компьютерные программы облегчают работу, но не упрощают, и это важно понимать. Нет кнопки «Сделать дом», само оно не нарисуется. Любые инструменты, тем более такие сложные программы, требуют знаний и времени на освоение».
А насчет ошибок – от них не застрахованы и маститые дизайнеры. За счет чего можно минимизировать ошибки в работе? Анна считает, что, во-первых, надо как можно внимательнее проверять расчеты, пока проект еще на бумаге. Во-вторых, это не дизайнеру, а заказчику должно нравиться его жилье, ему должно быть там удобно, поэтому не надо стесняться лишний раз задать вопрос, прояснить какие-то детали, даже если сам заказчик считает их незначительными и отдает карт-бланш дизайнеру. Если дизайнер не засомневался сам и не обратил внимания человека на ту или иную мелочь, то впоследствии эта мелочь может развиться в большую проблему и повлечет лишние расходы. В-третьих, если уж возникла проблема, то ее нельзя замалчивать:
«Свои косяки надо признавать и быть готовым нести за них ответственность. Для начала можно просто поговорить с заказчиком и попробовать найти решение совместно. Но вообще надо контролировать все процессы на всех этапах. И даже при тотальном контроле дизайнер должен понимать, что стройка все равно непредсказуема».
При общении с заказчиками могут возникнуть и сложности другого рода: «Иногда люди не понимают, зачем я настаиваю на той или иной работе, они считают, что и так сойдет. Не всегда сознают, что дорогостоящие материалы или сложная отделка влекут за собой дополнительные издержки. Я не берусь выбирать на свое усмотрение бригаду, и, как мне кажется, ни один дизайнер в здравом уме за это не возьмется. Да, могу посоветовать исполнителей, которых знаю с хорошей стороны, но выбор всегда остается за заказчиком. Однако я всегда предупреждаю: если мы выбрали дорогой материал, то под него нужны хорошие строители, а это дополнительные траты. Такие вещи надо обязательно проговаривать, чтобы заказчик ответственно относился к выбору исполнителей, так как в случае ошибочного решения он рискует своими деньгами».
Анна уверена, что авторский надзор, осуществляемый дизайнером, нужен не меньше, чем грамотный проект и тщательный расчет. Но это мнение разделяют не все заказчики и, что удивительно, не все дизайнеры. Беря на себя надзор, дизайнер, конечно, должен быть готов, что на него ляжет колоссальная нагрузка, но, с другой стороны, это во многом застрахует его от ошибок на всех стадиях работы с объектом, а заказчика избавит от недовольства и непредвиденных трат. Особенно если речь идет о масштабных проектах: чем больше объект, тем больше бюджет на его постройку, и тем больше потом потребуется затрат, если вдруг возникнет необходимость переделки.
«Еще на этапе планировки обязательно прорабатываются вопросы, касающиеся эргономики пространства. Я заранее спрашиваю, сколько вещей планируется разместить в комнате или квартире, что это за вещи. И заказчику важно ничего не забыть и рассказать дизайнеру, как доктору, все до мелочей».
Откуда берется вдохновение?
«Несмотря на то, что в занятии дизайном только 10% творчества, все равно оно должно обязательно присутствовать», – утверждает Анна.
А где брать вдохновение? Считается, что огромный стимул к творчеству дают путешествия. Но Анна уверена, что источники вдохновения можно найти не только в дальних странах. Они повсюду: в книгах, людях, выставках, в каждом моменте жизни.
Как найти нужный стиль?
Особенностью дизайна современных интерьеров является эклектичный подход. Сейчас сложно найти стиль в чистом виде – в тренде миксы. Это значит, что при взгляде на один и тот же интерьер, первый дизайнер увидит один стиль, а второй дизайнер – совершенно иной.
«Мне нравится смешение стилей гораздо больше, чем махровая классика, которую до сих пор зачем-то заказывают некоторые клиенты».
Однако если мы говорим об отсутствии ярко выраженной стилевой принадлежности, то вариантов сочетания стилей огромное количество. Как в этом многообразии определить, чего хочет заказчик?
«Работа с заказчиком строится не на словах и описаниях. Выбор образа интерьера – это всегда визуалы и референсы. Либо я привожу наглядные примеры, либо сам заказчик. В качестве примеров выступают не только мои собственные проекты – в интернете существует множество ресурсов, где публикуются различные интерьерные решения. Дальше, руководствуясь тем, что показалось привлекательным на картинке, мы с заказчиком изучаем ее глубже – ведь на одном и том же изображении мы можем акцентировать внимание на разных деталях. Важно выяснить, что конкретно понравилось, так как иногда бывает, что из всего интерьера на фото позитивный отклик у заказчика вызвали только ручки шкафа».
Если опираться на словесное описание и не использовать визуалы, то велика вероятность ошибки из-за «трудностей перевода». Бывает, что человек произносит название одного стиля, а по факту оказывается, что имеется в виду совершенно другой. Анна считает, что это ни в коем случае не повод для обвинений – заказчик вообще не обязан разбираться в стилях. Мастерство дизайнера и заключается в том, чтобы раскрыть, понять и воплотить в реальность те черты, которые заказчик хочет видеть в своем интерьере.
Анне важно, чтобы вкусы заказчика пересекались с ее собственными. Есть проекты, от которых ей проще отказаться, так как, пытаясь делать то, что категорически не приемлет душа, дизайнер будет вымучивать интерьер, плохо себя чувствовать – а в результате объект все равно не пойдет.
Как продвигаться при занятости 24 часа в сутки?
Бизнес – это не просто умение делать что-то нужное потребителям, но и умение себя подать, выделиться среди конкурентов, стать заметным на рынке. А потому продвижение – залог жизни и развития предпринимателя.
Заниматься вплотную портфолио, сайтом и рекламой у Анны не хватает времени – ненормированный рабочий день предпринимателя может длиться и 24 часа подряд. Основное продвижение на сегодня она осуществляет через соцсети, выкладывая в своем аккаунте реализованные проекты. Этот способ привлечения заказчиков ей кажется более перспективным, чем рекомендации.
«Я хочу, чтобы человек заранее знал, какие проекты я делаю, какие стили мне близки и нравятся – это облегчает нашу коммуникацию. Люди, которые появляются благодаря сарафанному радио, обычно приходят не на визуал, а руководствуются чисто человеческими критериями: предыдущий заказчик остался доволен нашей работой и теперь рекомендует меня как ответственного исполнителя. А подойдет ли новому заказчику моя стилистика, они между собой обычно не обсуждают».
В основе успеха – доверие
Не победы в конкурсах, не крутые 3D-визуализации, не рекомендации, а именно доверие Анна ставит во главу угла общения заказчика с дизайнером и, как следствие, успеха проекта. Когда заказчику нравятся предыдущие проекты и стилистика дизайнера, то он просто полагается на видение дизайнера, и в этом случае, как правило, все получается. Поэтому Анна советует: «Если вы обращаетесь к дизайнеру, старайтесь ему доверять. Либо не начинайте сотрудничать вовсе, либо начинайте с доверия».