Страница 1 из 7

Искусство управлять музеем

Матт Геральд А.

Геральд Матт

Посвящается Катаржине, Аве Аполонии и Амалии Лауре Гайа

Приветственное слово

Австрийское общество культурной политики (нем. Die Österreichische Gesellschaft für Kulturpolitik) является платформой для взаимодействия художников с политиками, учеными, государственными служащими, общественностью и всеми теми, кто интересуется искусством и культурой Австрии. К нашим задачам относятся поддержание и развитие диалога между культурами и странами. Восточная Европа и Россия играют особенную роль для Австрии, которая исторически, политически и культурно воспринимает себя как мост между Востоком и Западом. С 1989 года обстановка в Восточной Европе претерпела фундаментальные изменения. Это, в частности, относится к миру искусства и к образовывающим его индивидуумам, группам и институтам, а также к политическим, социальным, экономическим и правовым основам. Это также фундаментально сказалось на музеях и музейной работе. Сегодня музей является не только культурным и общественным образованием, но и экономическим предприятием. Поэтому руководители музеев и кураторы нуждаются в экономической и организационной экспертизе, выходящей за рамки их художественных знаний и опыта. Спонсируемая нами книга должна быть особенно полезной для молодых начинающих российских менеджеров в области культуры, директоров музеев, кураторов и всех тех, кто работает в это области в качестве советника и консультанта.

Книга Геральда Матта рассказывает не в последнюю очередь о кураторской работе: от планирования и составления бюджета выставок до их последующей оценки. Подающие надежды российские культурные менеджеры могут также получить представление о практике кураторской деятельности на конкретных примерах, касающихся эффективного содержательного и финансового планирования, а также о конкретной реализации художественных проектов в контексте сложных взаимосвязанных музейных структур.

Как создается бюджет выставки? Как оценить художественный проект в количественном и качественном выражении? Что следует учесть в художественном плане, а также в отношении финансов, логистики и персонала при планировании выставки? Какие соглашения или контракты должны быть заключены для реализации выставочного проекта? В какой степени кураторская работа может считаться командной работой? Цель этой книги состоит в том, чтобы представить студентам музей как бизнес-структуру, которая утверждает себя в постоянно меняющейся художественной, экономической, социальной и политической среде.

Пусть эта книга поможет музеям еще успешнее служить искусству, художникам и публике.

Я бы хотела отдельно поблагодарить доктора Геральда Матта, директора Art Institute Vie

Элизабет Хакель

Президент Австрийского общества культурной политики

Предисловие

Я очень рада, что книга Геральда Матта, замечательного практика и визионера, возглавлявшего Кунстхалле Вены с 1996 по 2012 г., когда эта институция задавала мировой тренд своими выставками и мультидисциплинарным подходом к организации эвентов вокруг каждой экспозиции, наконец-то выходит на русском языке. Литературы по музейному менеджменту немного, и редко книги на эту тему пишутся практиками, теми, кто изнутри понимает проблему досконально. Еще реже книги оказываются живыми. Геральд Матт был успешен в своей практике, так как постоянно пробовал новые подходы, опережал время, кстати, и в том, что одним из первых начал работать с русским современным искусством. Достаточно вспомнить блестящую выставку Ильи Кабакова, организованную им в венском Кунстхалле. Матт умел презентовать сложные художественные проекты и коммуникацию вокруг них так, что они становились доступны публике с любым уровнем подготовки. Его пространство было одним из самых посещаемых в Вене, городе, заслуженно славящемся своими музеями. И книга его написана легко и без менторского тона учителя. Она приглашает читателя к совместному размышлению. Прочесть ее полезно и тем, кто только собирается связать жизнь с музеем, и тем, кто, имея опыт, задумывается над будущим музейных институций.

Ольга Свиблова

Директор Мультимедиа Арт Музея, Москва

Заслуженный деятель искусств

Академик РАХ (Российская Академия Художеств)

Об авторах

Геральд Матт (нем. Gerald Matt, 1958, Хард, Австрия) – австрийский арт-менеджер, с 2015 года возглавляет Art Institute Vie

Симон Мраз (нем. Simon Mraz, 1977, Траутмансдорф-ан-дер-Лайта, Австрия) – организатор художественных проектов, куратор, с 2009 года – директор Австрийского культурного форума в Москве, с 2011-го – организатор выставок в собственной квартире в Доме на набережной, в 2013–2014 годах – руководитель и координатор Австрийского культурного сезона в России.

Ольга Львовна Свиблова (род. 1953, Москва) – создатель и директор Московского дома фотографии (ныне – «Мультимедиа Арт Музей»), советский и российский искусствовед, заслуженный деятель искусств РФ (2018), член Союза художников России, академик РАХ.

Макс Холляйн (нем. Max Hollein, 1969, Вена, Австрия) – австрийский куратор и музейный директор, с 2018 года – директор Метрополитен-музея в Нью-Йорке, США, с 1996 по 2000 год был личным помощником директора Музея Гуггенхайма Томаса Кренса, с 2016 года возглавлял Музей изобразительных искусств Сан-Франциско, специалист по истории искусства и деловому администрированию.

Анна Игнатович (род. 1992, Москва, Россия) – сотрудник Art Institute Vie

Введение

Вы видите вещи, и вы спрашиваете: «Почему?» А я мечтаю о вещах, которых никогда не было, и говорю: «Почему бы и нет?»

«Музей – это создание современного социального мышления», – писал однажды бывший глава Гамбургского Кунстхалле Густав Паули. Также он решительно заявлял, что «современность относится к будущим и самым прекрасным объектам музея».

Этот текст датируется 1919 годом, когда музей в первую очередь был архивом общества, чья идентичность определялась во многом его культурным наследием. Понятие современности сейчас имеет, безусловно, немного другое значением, нежели в начале XX века. Современная коллекционная и выставочная деятельность не принадлежит исключительно образованному классу буржуазии и не находится в статическом обществе. Наоборот, она вступает в конкурентные отношения с новыми видами медиа и т. н. «fun-society», которое сделало непрерывную смену различных мероприятий и развлечений своей основой. Помимо созерцательного погружения с целью образования и духовного обогащения, от искусства сегодня требуется быть средством времяпрепровождения, отвлечения и развлечения.