Страница 5 из 5
Известно, что в 1401 г. Донателло уже работал ювелиром, а в 1403 г. стал учеником скульптора Лоренцо Гиберти, руководившего в то время бронзолитейной и ювелирной мастерской во Флоренции.
В 1406 г. юноша уже начал выполнять скульптуры для собора Санта-Мария дель Фьоре. Известность ему принесла мраморная статуя «Давид с головой Голиафа», созданная в 1408–1409 гг. Донателло представил Давида юношей, гордо попирающим голову поверженного врага. В этой работе скульптор опирался на традиции античности, однако в ней уже чувствовались движение, одухотворенность, порыв.
Для украшения фасада собора в 1409–1411 гг. Донателло создал «Иоанна евангелиста», а чуть позже – статую св. Марка для фасада флорентийской церкви Ор Сан-Микеле. Это было уже творение зрелого мастера: фигуру отличали идеальность пропорций, спокойное величие и сила.
Следующая работа Донателло также была помещена в нишу Ор Сан-Микеле. Это знаменитая статуя св. Георгия, созданная по заказу цеха оружейников. Св. Георгия скульптор изобразил стройным юношей в латах, который стоит, уверенно расставив ноги и опираясь на щит. Его юное лицо исполнено отваги и одухотворенности. Эта скульптура уже значительно выделялась среди остальных готических статуй, заполнявших ниши церкви. В ней не было ни безмятежности, ни отрешенности, характерных для предшественников Донателло. Скульптура выражала решимость и гордый вызов.
В 1416–1435 гг. Донателло вместе со своими помощниками работал над созданием статуй пророков для Ор Сан-Микеле, которые находятся сейчас в музее этого собора.
Вместе со скульптором и архитектором Микелоццо Донателло в середине 1420-х гг. получил заказ на оформление надгробия папы Иоанна XXIII во флорентийском баптистерии (помещение для крещения). Мастерами было создано настенное надгробие с античным по форме саркофагом с аллегорическими фигурами.
В то же время Донателло выполнил и несколько произведений для баптистерия в городе Сиена, среди которых наибольшей известностью пользуется рельеф в бронзе «Пир Ирода».
В конце 1420-х гг. скульптор также создал мраморный рельеф «Передача ключей апостолу Петру».
В начале 1430-х гг. Донателло вместе с архитектором Филиппо Брунеллески совершил путешествие в Рим, где изучал памятники античного искусства, и это, разумеется, не могло не отразиться на его творчестве.
В Риме скульптор создал несколько произведений, а потом вернулся во Флоренцию.
В 1434 г. он закончил работу над алтарем Кавальканти во флорентийской церкви Санта-Кроче, где главной композицией был горельеф «Благовещение», и приступил к оформлению певческой трибуны Флорентийского собора. Рельефы, созданные мастером, представляют танцующих младенцев-ангелов.
К этому же времени относится и бронзовая статуя Давида, созданная для палаццо Медичи, – первое изображение нагого человека в скульптуре эпохи Возрождения.
В 1434–1443 гг. совместно с Брунеллески Донателло оформлял интерьер сакристии (помещение для предметов культа) церкви Сан-Лоренцо. В этой работе оба мастера явили пример синтеза искусств – архитектуры и скульптуры.
В 1443 г. скульптор отправился в город Падую, где пробыл десять лет. Этот период считается самым плодотворным в его творчестве.
Первой крупной работой Донателло в Падуе стал памятник кондотьеру (предводителю наемной гвардии) и дипломату Эразмо де Нарни по прозвищу Гаттамелата. Работа над ним продолжалась до 1453 г. Донателло изобразил немолодого воина, вполне уверенно сидящего на лошади и держащего в руке жезл. Это произведение оказало впоследствии влияние на многих великих скульпторов – от Верроккьо до Фальконе.
Кроме того, в Падуе Донателло выполнил высокий скульптурный алтарь для церкви Сан-Антонио в 1446–1450 гг. В состав ансамбля входили статуи «Мадонна с Младенцем», «Св. Франциск», «Распятие» и несколько других фигур, а также бронзовые барельефы со сценами из жизни св. Антония. В работе над этим ансамблем скульптору помогали его многочисленные ученики.
Несмотря на то, что мастер не испытывал в Падуе недостатка в заказах, в 1453 г. он решил вернуться на родину, во Флоренцию.
Поздние работы Донателло свидетельствуют о духовном надломе великого скульптора: в них преобладают трагические темы, они чересчур натуралистичны. Наиболее значительными произведениями этого периода являются: бронзовая группа «Юдифь и Олоферн», в которой скульптор создал образ героической женщины, а также рельефы на темы Страстей и Воскресения Христа во флорентийской церкви Сан-Лоренцо («Распятие», «Снятие с креста», «Положение во гроб», «Воскресение» и другие).
В конце жизни Донателло разбил паралич: он не вставал с постели в своем небольшом доме, который находился поблизости от женского монастыря Сан-Никколо. После смерти мастера многие его работы были закончены его учениками.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «ЛитРес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.