Страница 11 из 14
Не совсем ясно, какие отношения сложились у Леонардо с Лоренцо Медичи. Между ними существовала непонятная связь, выражавшаяся как в демонстрации уважения, так и в неожиданных предательствах.
Лоренцо Великолепный, несомненно, был главным автором революционных изменений, превративших Флоренцию в крупную державу. Однако он был не только прекрасным стратегом и дипломатом, но и поэтом, меценатом, музыкантом, щедрым любовником и человеком, признававшим в других ум, когда он встречал его. Его окружала компания интеллектуалов и поэтов, таких как Анджело Полициано, создатель знаменитых стихов, в которых восхвалялось семейство Медичи, и Луиджи Пульчи, автор «Моргайте», смешной пародии на средневековые рыцарские поэмы. Лоренцо любил красоту, но также мог оценить самый дерзкий сарказм. Он очаровывал своих союзников и был беспощаден к врагам; за короткое время он сравнялся с величайшими европейскими правителями и стал папским казначеем. Однако при необходимости он мог пойти на компромисс и стать на сторону миланского герцога Сфорца и короля Неаполя, чтобы противостоять двойственной политике папы римского и опасности, исходившей от венецианцев. Тем не менее стратегия сидения между двух стульев не помогла ему избежать опасности, грозившей из Рима, где папа жил в постоянном страхе быть поглощенным неудержимой флорентийской лавиной.
В 1478 году папа римский Сикст IV при поддержке семьи Пацци, которой только что было доверено управление папскими финансами, отобранное у Медичи, замышлял заговор против Лоренцо Великолепного, вылившийся в знаменитое покушение 26 апреля. Во время торжественной церемонии в честь кардинала Риарио в соборе Санта-Мария-дель-Фьоре два священника вместе группой наемных убийц напали на Джулиано и Лоренцо, пытаясь убить их. Первого из братьев насмерть заколол Бернардо Бандини Барончелли[40], в то время как второму чудом удалось спастись, захлопнув за собой тяжелую бронзовую дверь ризницы. Месть Лоренцо участникам заговора была ужасной. На них обрушился гнев флорентийцев, а Бернардо Бандини не спасло даже бегство в Константинополь. Магомет II, хорошо знавший и уважавший Лоренцо, схватил убийцу и доставил его во Флоренцию, где 29 декабря он был публично казнен: его повесили на окне Палаццо Капитано дель Пополо, позади Палаццо Веккьо. Леонардо присутствовал при казни, он набросал на листке изображение повешенного (см. иллюстрацию далее). На рисунке на казненном еще надет восточный костюм, в котором он был, когда его схватили за несколько дней до этого.
Стиль да Винчи, не предусматривавший ссылок на античность, классическую архитектуру и традиционные приемы, не соответствовал декоративному стилю предметов, окружавших флорентийского правителя.
Рядом с изображением повешенного художник оставляет пометки относительно цвета и тканей его одежды: «[…] шапка каштанового цвета, черная атласная безрукавка, черный сюртук на подкладке, бирюзовая куртка на подкладке с лисьей опушкой на горловине, воротник куртки с бархатной подкладкой в черную и красную крапинку; Бернардо ди Бандино Барончелли, черные чулки». Может быть, он надеялся получить от Лоренцо Великолепного заказ написать картину с изображением сцены казни для какого-нибудь престижного общественного места, как это случилось с Андреа дель Кастаньо в 1440 году, когда он запечатлел на фасаде Палаццо дель Подеста в Римини сцену неудавшегося заговора против Козимо Медичи. Однако Леонардо никогда так и не получил такого заказа.
Леонардо да Винчи. Повешенный Бернардо Барончелли. 1419 год, перо и чернила на бумаге, 19×8 см, Музей Бонна в Байонне
Лоренцо не оценил да Винчи по достоинству; фактически, не сохранилось ни единого свидетельства о том, чтобы он напрямую дал Леонардо заказ. Стиль да Винчи, не предусматривавший ссылок на античность, классическую архитектуру и традиционные приемы, не соответствовал декоративному стилю предметов, окружавших флорентийского правителя: бронзовые статуэтки, отчеканенные Поллайоло с необычайным вниманием к деталям, изящные андрогинные герои, отлитые из бронзы Верроккьо. Кроме того, да Винчи был тогда довольно необразованным молодым человеком, неспособным принимать участие в ученом обсуждении классических текстов, или поддержать беседу об античной философии. Отрывочные знания, полученные им в детстве, которыми ограничивалось его образование, не позволяли ему установить более близкие отношения с таким прославленным меценатом, как Лоренцо Медичи. Не случайно заказ на изображение приговоренного к повешению заговорщика перешел к Боттичелли, несравненно более образованному и утонченному, чем Леонардо был на тот момент. Сандро входил в интеллектуальный кружок Лоренцо Великолепного, он был одним из главных представителей Платоновской академии Медичи. Именно ему принадлежат полотна, висящие в Палаццо Веккьо и написанные в свойственном ему гармоничном, традиционном, но в то же время совершенном стиле, отвечавшем вкусам флорентийского общества.
Боттичелли, будучи очень близок с кружком интеллектуалов-гуманистов, уже написал к тому времени мемориальный портрет убитого брата Лоренцо. Именно его считают истинным наследником революционной эпохи Ренессанса: он не отвергал канонов античной красоты и привлек внимание Лоренцо Великолепного притягательной загадочностью лиц, написанных им с невероятным совершенством. Леонардо оказался слишком необычным и капризным художником: случай с повешенным был лишь одним из ряда горьких разочарований, которые ему пришлось испытать во Флоренции, принадлежавшей семейству Медичи.
Глава 3
Дерзкий ученик
Кое-кто утверждает, что Верроккьо питал слабость к Леонардо. Кажется, что молодой художник послужил моделью для маленького «Давида», изваянного его учителем для Лоренцо Медичи. Мягкие волосы, нежное лицо, юношеское тело, смиренное выражение: трудно было устоять перед очарованием этого мальчика, приехавшего из провинции. Правда, однако, заключалась в том, что в мастерской Верроккьо ни у кого не оставалось времени на любовь и чувства. Несмотря на вечные сетования на нужду, от заказов не было отбоя, и художники не могли позволить себе отказаться ни от одного из них: конкуренция была беспощадной. Именно поэтому Андреа организовал в мастерской действительно эффективную систему работы. Речь идет об изготовлении бронзовой скульптуры, штандартов или картин для алтарных ниш. Хозяин мастерской занимался общей постановкой сцены, очерчивая основные детали и главные фигуры, а затем доверял завершить работу своим сотрудникам.
Из мастерской Верроккьо выходили только произведения, созданные коллективно, так что сегодня их атрибуция представляется сложной задачей и захватывающим приключением.
В некоторых случаях самые зрелые из молодых художников могли совершенно самостоятельно выполнять отдельные части работы. Из мастерской Верроккьо выходили только произведения, созданные коллективно, так что сегодня их атрибуция представляется сложной задачей и захватывающим приключением.
Леонардо также принимал участие в совместной работе. Не считая покрытой чешуей рыбы и лохматой, почти прозрачной собачки, очень живо изображенных им на картине «Тобиас и ангел», хранящейся в Лондоне, впервые руку Леонардо можно увидеть в «Крещении Христа» (см. иллюстрацию 2 на вкладке), картине, выполненной в мастерской Верроккьо около 1475 года для аббатства Валломброза – бенедиктинского аббатства в Сан-Сальви, близ Флоренции. Пока эксперты затрудняются с точностью сказать, какие именно части этой картины принадлежат кисти да Винчи. Вероятно, это ангел, крайний слева, держащий в руках чистое одеяние и готовый набросить его на Христа сразу после завершения обряда. Ткань, расшитая по краю золотой каймой, напоминает белые одеяния только что принявших крещение взрослых, щеголяющих в них в «Воскресенье в белом», в первую неделю после Пасхи. Эта простая традиционная ткань контрастирует с тщательно выписанными складками одеяния самого бескрылого ангела. Молодой живописец следует античной иконографической традиции, когда ангелы изображались в виде чистых и изящных юношей. Его ниспадающие вьющиеся светлые волосы, которые Леонардо уже мог видеть у ангелов Пьеро делла Франческа и Мелоццо да Форли́, стянуты голубой лентой, слегка колышущейся, как если бы юноша только что повернул голову, чтобы взглянуть на Христа. Этот прием был широко распространен в то время, чтобы подчеркнуть движение фигуры. Его тело очень необычно ориентировано в пространстве: туловище развернуто назад, в то время как лицо смотрит вправо. Леонардо воспользовался знаниями, полученными им в мастерской Верроккьо. Облегающая голубая драпировка, подчеркивающая положение руки, бедер и ног коленопреклоненного ангела, была многократно опробована им на миниатюрных глиняных моделях. Художники оборачивали эти фигурки влажной тканью, пропитанной землей, чтобы моделировать наиболее пластичные складки; ученикам не оставалось ничего другого, как копировать их форму и подчеркивать игру света и тени штриховкой или мазками белил. Да Винчи сразу показал, что он хорошо усвоил преподанные ему уроки, и выбрал наиболее трудный путь: он не ограничился изображением богатого и тщательно выписанного одеяния, но создал фигуру ангела, изучающего окружающее пространство, вращаясь вокруг себя самого. Для Леонардо это было лишь началом исследования объема и движения тел, которое вскоре приведет его к революционным результатам.
40
Бернардо Бандини Барончелли (1420–1479) – флорентийский купец, известный своим участием в заговоре Пацци.